-2- C omo dijo Heráclito, “todo fluye”. Lo sagrado, entendido como lo intocable, no existe y realmente nunca existió. Enmarcado en ceremonias y rituales como formas de expresión de la religión, lo sagrado se ha ido desarrollando con el paso del tiempo y el encuentro entre culturas. Así, dentro de la música como una de las manifestaciones de esta espiritualidad se han ido formando una gran variedad de estilos que se convergen en la denominada música sacra, protagonista de este tiempo del año. En este Décimo Cuarto Festival Internacional de Música Sacra de Quito las tradiciones y géneros musicales del Ecuador y el mundo se mostrarán en agrupaciones nacionales de varias provincias y en representantes de Alemania, EE.U U., México, Cuba, Holanda, Uruguay, Colombia, Italia, España y Brasil. Esta diversidad de procedencias provocará que el festival se convierta en un viaje en el tiempo y el espacio, acercando al público a músicas de otras épocas y culturas. La cultura afrodescendiente en América y su espiritualidad se verá reflejada a través del góspel del American Spiritual Ensemble y los Salves de las cantoras y cantores del Valle del Chota. Mientras que la tradición europea de la Edad Media hasta el Barroco estará reflejada en agrupaciones como Calmus o Chatam Baroque que, en un ejercicio arqueológico, han recuperado el espíritu y la sonoridad de esas épocas. Así mismo, la forma en que la música de esos tiempos se transformó en nuestro continente influenciada por la cosmovisión de las sociedades precolombinas se mostrará en agrupaciones como Música Temprana o De Profundis. Este año, el festival llegará, no solo a las iglesias y capillas del centro histórico, sino que el norte, sur y valles de la ciudad, también serán el escenario donde se desarrollarán la mayoría de espectáculos; procurando que la atmósfera y puesta en escena de cada concierto provoquen en el espectador una experiencia única, íntima y sobrecogedora. La conexión entre la música y la espiritualidad será la clave de todas y cada una de las actividades que formarán parte del XIV Festival Internacional de Música Sacra de Quito. Jueves 19 CALMUS (ALE) 19h30 ♦ Iglesia de la Compañía Viernes 20 LA PIFARESCHA (ITA) 20h00 ♦ Iglesia de la Compañía CALMUS (ALE) 19h30 ♦ Colegio Alemán Sábado 21 LA PIFARESCHA (ITA) 19h00 ♦ Iglesia de San Marcos Domingo 22 LIPZODES (EEUU) 18h00 ♦ Iglesia de el Carmen Alto Lunes 23 LIPZODES (EE.UU) 11h00 ♦ Teatro Variedades Ernesto Albán LA PIFARESCHA (ITA) 14h30 ♦ Conservatorio Nacional de Música MA. ISABEL ALBUJA (ECU) 18h00 ♦ Capilla del Museo de la Ciudad SALVES (ECU) 19h30 ♦ Iglesia de la Compañía -4- LIPZODES (EEUU) MÚSICA TEMPRANA (HOL) 19h30 ♦ Iglesia de Guápulo Martes 24 19h00 ♦ Iglesia de Fátima BDBDUO (ESP) 19h00 ♦ Santa Teresita 11h00 ♦ Teatro Nacional Sucre PACO GODOY Y TIGRAN TER-MINASYAN (ECU) 13h00 ♦ Centro Cultural Metropolitano SALVES (ECU) CHATAM BAROQUE (EEUU) ENSAMBLE DE GUITARRAS DE QUITO (ECU) 19h00 ♦ Señor de los Puentes de Capelo BDBDUO (ESP) 18h00 ♦ Museo de la Ciudad 19h30 ♦ Teatro Nacional Sucre Jueves 26 MA. ISABEL ALBUJA (ECU) MÚSICA TEMPRANA(HOL) 19h00 ♦ Iglesia de Fátima 11h00 ♦ Teatro Variedades Ernesto Albán CAPELLA AEQUATOR (ECU) CHATAM BAROQUE (EEUU) 19h00 ♦ Santa Teresita 18h00 ♦ Capilla del Museo de la Ciudad ESCUELA LÍRICA (ECU) CORO JUVENIL E INFANTIL (ECU) 19h00 ♦ La Concepción 18h00 ♦ Santa Clara del Centro MÚSICA TEMPRANA(HOL) ORQUESTA DE INSTRUMENTOS ANDINOS (ECU) 19h30 ♦ La Merced Miércoles 25 PACO GODOY Y TIGRAN TER-MINASYAN (ECU) 18h00 ♦ La Catedral 19h00 ♦ Cristo Resucitado TEMBEMBE (MÉX) 19h30 ♦ Iglesia de la Compañía Viernes 27 TEMBEMBE (MÉX) 11h00 ♦ Teatro Variedades Ernesto Albán DE PROFUNDIS (URU) 14h30 ♦ Conservatorio Nacional de Música BANDA SINFÓNICA METROPOLITANA DE QUITO (ECU) 19h00 ♦ Iglesia de Magdalena ENSAMBLE DE GUITARRAS DE QUITO (ECU) 19h00 ♦ Maria Auxiliadora DE PROFUNDIS (URU) 19h30 ♦ Iglesia de la Compañía TEMBEMBE (MÉX) 19h30 ♦ Teatro México Sábado 28 ORQUESTA DE INSTRUMENTOS ANDINOS (ECU) GABRIELA ORTIZ (MÉX) • Q-ARTE (COL) ALEJANDRO ESCUER (MÉX) CAMERATA MOZARTEUM DE LA HABANA (CUBA) MARILIA VARGAS (BRA) Y ARIANNA SAVALL (ESP) CORO MIXTO CIUDAD DE QUITO Y OLDENBURGER (ALE) OLDENBURGER (ALE) 19h30 ♦ Iglesia de Miraflores Domingo 29 12h00 ♦ Iglesia de el Carmen Alto 19h30 ♦ Iglesia de la Compañía GABRIELA ORTIZ (MÉX) GABRIELA ORTIZ (MÉX) • Q-ARTE (COL) ALEJANDRO ESCUER (MÉX) CAMERETA MOZARTEUM DE LA HABANA (CUBA) AMERICAN SPIRITUAL ENSEMBLE (EE.UU.) 16h00 ♦ Iglesia del Chota Lunes 30 11h00 ♦ Teatro Variedades Ernesto Albán CORO MIXTO CIUDAD DE QUITO Y OLDENBURGER (ALE) AMERICAN SPIRITUAL ENSEMBLE (EE.UU) CAMERATA MOZARTEUM DE LA HABANA (CUBA) 19h00 ♦ Iglesia de San Marcos 19h00 ♦ Centro Cultural Itchimbía BANDA SINFÓNICA METROPOLITANA DE QUITO (ECU) 14h30 ♦ Conservatorio Nacional de Música Martes 31 18h00 ♦ San Sebastián 18h00 ♦ Iglesia de El Carmen AMERICAN SPIRITUAL ENSEMBLE (EE.UU.) DE PROFUNDIS (URU) 18h00 ♦ Santa Clara del Centro 19h30 ♦ Iglesia de la Compañía Miércoles 01 de Abril 11h00 ♦ Teatro Variedades Ernesto Albán 19h00 ♦ Iglesia de Santo Domingo 19h30 ♦ Teatro Nacional Sucre 19h30 ♦ Iglesia de La Merced Martes 02 de Abril OLDENBURGER (ALE) 11h00 ♦ Iglesia del Quinche MARILIA VARGAS (BRA) MARILIA VARGAS (BRA) Y ARIANNA SAVALL (ESP) CAPELLA AEQVATOR (ECU) AMERICAN SPIRITUAL ENSEMBLE (EE.UU.) 14h30 ♦ Conservatorio Nacional de Música 18h00 ♦ Iglesia de El Carmen 19h00 ♦ Iglesia de San Marcos 19h30 ♦ Teatro Nacional Sucre Anja Pöche: soprano Sebastian Krause Calmus Alemania La gira por Colombia y Ecuador de este quinteto vocal originario de Leipzig les trae por primera vez al Festival de Música Sacra de Quito. La amplia gama de colores tonales, la alegría de la musicalización que transmiten los músicos en el escenario, así como sus variados e imaginativos programas son destacados por la prensa una y otra vez. Aunque interpretan con soltura música vocal del -6- Renacimiento, el Barroco y el Romanticismo, la avidez de mejorar y probar nuevos repertorios les ha llevado a incluir también música contemporánea y en muchas ocasiones estrenar obras de compositores actuales. Su actuación será realmente especial, en un espacio privilegiado como la Iglesia de la Compañía que además será la apertura del XIV Edición del Festival. contratenor Tobias Pöche tenor Ludwig Böhme: barítono Manuel Helmeke bajo GRANDES OBRAS ALEMANAS ANTIGUAS -- Dilexi quoniam audies Domine (Salmo 116) Canto Gregoriano -- Die güldne Sonne, voll Freud und Wonne - Songbook Schemellis Johann Sebastian Bach (1685 - 1750) arr. Ludwig Böhme -- Alleluja- Fugue from the motet: Lobet den Herrn, alle Heiden, BWV 230 -- Die Vöglein singen - Aurora schön mit ihrem Haar / Madrigal from: Diletti pastorali (1624) Johann Hermann Schein (1586 - 1630) -- Seelenweide, meine Freude - Songbook Schemellis Johann Sebastian Bach (1685 - 1750) arr. Ludwig Böhme -- Der aber die Herzen forschet - Fugue from BWV 226: Der Geist hilft unser Schwachheit auf, -- Der 116. Psalm: Das ist mir lieb Heinrich Schütz (1585 - 1672) -- O Amarilli, schönste Zier - Madrigal from: Diletti pastorali (1624) Johann Hermann Schein (1586 - 1630) -- Feritevi, ferite - SWV 9, from: Italian Madrigals (1611) Heinrich Schütz (1585 - 1672) INTERMEDIO -- Liebster Herr Jesu - from Songbook Schemellis Johann Sebastian Bach (1685 - 1750) arr. Ludwig Böhme -- Ihr aber seid nicht fleischlich - Fugue from the motet: Jesu meine Freude BWV 227 -- O primavera / O dolcezze - SWV 1/2, from: Italian Madrigals (1611) Heinrich Schütz (1585 - 1672) -- Vor deinen Thron tret ich hiermit - Choral prelude BWV 668 Johann Sebastian Bach (1685 - 1750) arr: Sebastian Krause -- And why? for five voices based on psalm 116 (Commissioned by Calmus , 2010) Bernd Franke (1959 -) -- Dir, dir, Jehova, will ich singen - from Songbook Schemellis Johann Sebastian Bach (1685 - 1750) arr. Ludwig Böhme -- Alles, was Odem hat, lobe den Herrn - Fugue from the motet: Singet dem Herrn ein neues Lied BWV 225 19 de marzo ♦ 19h30 Iglesia de La Compañía 20 de marzo ♦ 19h30 Colegio Alemán Stefano Vezzani chirimías, flautas de pico, flauta y tamboril, cornamusas La Pifarescha Italia A través de la utilización de una fascinante y variada selección de instrumentos, este ensamble italiano consigue su característico sonido basado en una atenta investigación del entramado histórico, artístico y social en el que se desenvolvían los músicos de la época del Renacimiento y el Barroco, teniendo también muy en cuenta la tradición popular, que en muchas ocasiones ha llegado casi intacta hasta nuestros días. Sin perder la consistencia y fieles al estilo de la música tocada en la Edad Media y el Renacimiento, han ido incorporando instrumentos como teclados, -8- cuerdas y voces. La Pifarescha ha actuado en numerosas ocasiones con compañías de danza, en reconstrucciones históricas y obras de teatro. Sus músicos tienen una amplia experiencia en la investigación y estudio de la música antigua en conservatorios y universidades, pero además suelen participar en festivales internacionales y con otras agrupaciones de prestigio, por lo que su amplio conocimiento y desenvolvimiento auguran un concierto que nos trasmitirá los sonidos y atmosfera de siglos pasados. Marco Ferrari chirimías, flautas de pico, cornamusas Mauro Morini sacabuches, buisine, trompeta de varas David Yacus sacabuches, buisine, trompeta de varas Fabio Tricomi viela de arco, flauta y tamboril, percusiones DE GUERRA Y DE PAZ -- Stella Splendens Anónimo (s.XIV) -- Mater patris et filia Antoine Br umel (c.1460 - c.1512) -- O Partita Cr udele Anónimo (s.XV) -- Pavane et Gagliarde de la Guerre Pierre Phalèse (1510 - 1575) -- Madre che Festi Johannes Martini (c.1440 - c.1498) -- Ky rie, dalla Missa « La Bataille » Clement Janequin (1485 - 1558) -- O præclarissima - Salve virgo regia Heinrich Isaac (c.1450 - 1517) -- Pavane “Mille regretz” Tielman Susato (1510 - 1570) -- Pastorella M. von Hessen (1572-1632) -- Amoroso Anónimo (s.XV) -- Basse Dance et Tourdion Anónimo (s.XVI) -- Hellas mon Dieu Clement Janequin (1485 - 1558) -- Pavana del povero soldato M. von Hessen (1572-1632) -- Symphonia ad laudem Summi Regis Anónimo (s. XVI) -- Agnus Dei, dalla Missa « La Bataille » Clement Janequin (1485 - 1558) -- In te Domine Speravi Josquin Des Prés (c.1450 - 1521) -- Amor Vittorioso G. G. Gastoldi (1550 - 1622) 20 de marzo ♦ 20h00 Iglesia de La Compañía 21 de marzo ♦ 19h00 Iglesia de San Marcos 23 de marzo ♦ Clase Magistral ♦ 14h30 Conservatorio Nacional de Música Lipzodes Estados Unidos Esta agrupación se creó en 2004 por la unión de estudiantes del Early Music Institute y el Jacobs School of Music de la Universidad de Indiana y ese mismo año quedó finalista en el Concurso de Interpretación de Música Antigua Medieval y del Renacimiento de América, y en 2006 en el Noveno Concurso de Interpretación de Música de España y América Latina. Se han especializado en la música de Guatemala del siglo XVI, pero además de este singular repertorio el conjunto también explora nuevas -10- orientaciones en la música antigua. Su particular programa es interpretado mediante la combinación de instrumentos antiguos como chirimías, bajones, flautas dulces, percusión y diferentes tonalidades de voces. Durante su presentación en el festival, el violinista mexicano Juan Carlos Zamudio será el encargado de dirigir a este ensamble durante su interpretación de los manuscritos de época colonial ecuatoriana y latinoamericana recopilados por el musicólogo ecuatoriano Mario Godoy. Evelyn Nelson soprano Bridget Goodwin soprano Jane Rownd alto Michael Linert contratenor Andrew Maughan tenor Gregory Geehern tenor Juan Carlos Zamudio barítono y director Sarah Huebsch chirimía y bajón soprano y flauta dulce Juan Carlos Arango chirimía contralto y bajón Kelsey Schilling bajoncillo Keith Collins bajoncillo alto y flauta dulce Anna Marsh bajón y flauta dulce Jon Wasserman guitarra barroca Sarah Hoffmeister organo Paula Fagerberg arpa CELEBREN LA TIERRA, CELEBREN LOS CIELOS Música del Manuscrito de Ibarra (1680-1730) -- Venganle todos a ver (a 8) Joseph Hortuño -- Fenix de nevada pluma (a 6) anónimo -- A de la playa (a 4) anónimo -- Miren que se derrama (a 2) anónimo -- Del Buen Pastor que se esconde el pan (a 3) anónimo -- Ese viril con pan (a 3) anónimo -- Oygan que da (a 2) anónimo -- Celebren la tierra, celebren los cielos (a 3) anónimo -- A de la nave guarda (a 4) anónimo -- Atencion a la fragua amorosa (a 4) anónimo -- Vamos al lugar de amor( a 2) anónimo -- Ay que se viene la vida (a 5) anónimo -- Dezid dezid la dicha (a 8) anónimo 22 de marzo ♦ 18h00 Iglesia el Carmen Alto 23 de marzo ♦ Clase Magistral ♦ 11h00 Teatro Variedades Ernesto Albán 23 de marzo ♦ 19h30 Iglesia de Guápulo María Isabel Albuja voz Jose Antonio Baquero guitarra Jose Peñafiel piano Ecuador A temprana edad comenzó sus estudios musicales, especializándose años más tarde en Canto Lírico en la Universidad San Francisco de Quito y la Universidad de Boston, así como con profesores privados y master clases en Madrid e Italia. Además de haber incursionado en el género de la música popular latinoamericana y ecuatoriana, María Isabel Albuja ha sido la protagonista de la mayo-12- ría de óperas, cantatas, oratorios, musicales y zarzuelas que se han puesto en escena en la ciudad de Quito y habitualmente participa como solista en la Orquesta Sinfónica Nacional y como soprano solista del Teatro Nacional Sucre. En el marco del festival se ofrece la oportunidad de disfrutar de su voz ésta vez interpretando desde música barroca clásica a música popular religiosa. Felipe Aizaga violín I PARTE: Lírico - popular -- Instr umental: Canon Johan Pachelbell (1653-1706) -- Ave María Giulio Caccini (1551-1618) -- Ave María Johan Sebastian Bach (1685-1750) / Charles F. Gounoud (1818-1893) -- Ave María Franz Schubert (1797-1828) -- Adagio Tomaso Albinoni (1671-1751) -- Hallelujah Leonard Cohen (1934 - ) -- Amazing Grace John New ton (1725 - 1807) II PARTE: Popular -- Tu estas aquí Jesús Adrián Romero (1956 - ) -- Renuévame Marcos Witt (1962 - ) -- Una vez más rezaré Miguel Matos -- Cara a cara Marcos Vidal (1971-) -- Tuyo soy Luis Alfredo Díaz (1952-) -- Pescador de hombres Cesáreo Gabaráin (1936 - 1991) -- Hay ángeles Martín Valverde (1963 - ) -- La bendicion Marcos Witt (1962 - ) 23 de marzo ♦ 18h00 Capilla del Museo de la Ciudad 24 de marzo ♦ 19h00 Iglesia de Fátima Salves Ecuador Motivados por el Colectivo de Gestores Culturales Afroecuatorianos "Tambor: voces, sonidos y ritmos”, un grupo de cantores y cantoras provenientes de las provincias de Imbabura y Carchi acercan al pueblo quiteño a sus tradiciones como parte de la identidad cultural del pueblo afroecuatoriano a través de la propuesta Las Salves Afrochoteñas - Espiritualidad y Cultura. El sincretismo entre la religión católica y las raíces africanas se muestran en todo su esplendor en la celebración de la Semana Santa, en la que las Salves son su mayor exponente. En esta ocasión, la ciudad de Quito podrá vivir esas tradiciones en la presentación que jóvenes hombres y mujeres afroecuatorianos interpretarán a través de los cantos y la escenificación de la pasión de Jesucristo desde el Encuentro, Calvario, Muerte, Descendimiento y Resurrección. Bertha Oñate Coordinadora • La Lamentación: que refiere al camino que recorre Jesucristo cargando la cruz y el encuentro con su madre. • Por el rostro de la sangre: refiere al dolor de María al mirar la agonía de Jesús en la crucifixión. • Atender Jerusalén: refiere al velorio de la Virgen, los apóstoles y los pobladores. • La tarde se oscurecía: refiere a la muerte de Jesucristo y recrea el arrepentimiento de un pueblo que con pesar lo entregó a la muerte. • Descendimiento: le cantan a todo el proceso que siguen para bajar a Jesucristo de la cruz: cuando le quitan clavos, potencias, corona de espinas y llevan el cuerpo al sepulcro. • Pequé, ya mi alma: le cantan al padre Dios mostrando arrepentimiento y pidiendo perdón por la maldad que el ser humano puede llegar a expresar. • Santo, Santo, Santo: refiere a la aceptación de que hay un cielo, donde Jesucristo encontró la gloria. • Que viva Cristo (a ritmo de bomba): Es uno de los temas de domingo de gloria que manifiesta la alegría por la resurrección de Cristo y que junto a él también regresa fe en los creyentes. • En poesía, una remembranza a las Tres Horas, llamada así en las comunidades a las 7 palabras que reza y canta el sacerdote el Viernes Santo en la sala mayor, tomado de la Salve Almas Fieles. -15- 23 de marzo ♦ 19h30 Iglesia de la Compañía 24 de marzo ♦ 18h00 Museo de la Ciudad Visiones del Amén de Olivier Messiaen M. José De Bustos M. José Barandiaránel Albuja BdBdúo Taller Permanente de Investigación Escénica Klever Viera BdBdúo España El dúo que forman estas dos pianistas españolas consigue una completa compenetración a la vez que no pierden su independencia creativa, siendo sus cualidades definidas por la crítica como de insolente evidencia y destacada elegancia escénica. Su desarrollo profesional las ha llevado a dar recitales y compartir como solistas escenario con orquestas y directores en los cinco continentes. En los países que visitan con sus actuaciones aprovechan para ofrecer -16- Dirección general, coreógrafo e intérprete Edgar Freire sus conocimientos en seminarios, master-class o audiciones, ayudando a difundir la música clásica entre todo tipo de públicos. La obra que interpretarán es claramente contemporánea a pesar de sus 70 años de existencia y su escritura musical se destaca por cuatro esencias fundamentales: compleja riqueza tímbrica, rítmica y armónica, profunda espiritualidad, seducción por el sonido – color y conocimiento de la naturaleza a través del canto de los pájaros. Asistencia de dirección, coreógrafo e intérprete Tani Revelo Coreógrafa e intértprete Paula Jácome Bailarina intérprete Michelle Montiel Bailarina intérprete Michelle Argüello Bailarina intérprete Visiones del Amen (1943) Olivier Messiaen (1908 - 1992) 1. Amen de la Création Klever Viera Ecuador La investigación, concepción y puesta en escena de la obra de Messiaen está ideada y la llevarán a cabo los miembros de esta proyecto con dirección artística de Klever Viera. Nacido en plenos Andes ecuatorianos, ha trabajado en el mundo de la danza desde que comenzó en 1974 en el Instituto Nacional de Danza y más tarde se fue a México. A su regreso formó el primer grupo de danza independiente del país y más tar- de el Frente de Danza Independiente, donde organizó talleres y festivales. A través de diferentes agrupaciones ha ido desarrollando su propia línea autónoma de danza, siempre teniendo en cuenta la técnica, la investigación, la experimentación y la creación, que considera “la materia prima para desarrollar un lenguaje nuevo e inesperado de la danza, que es ceremonia, celebración de la vida y de la muerte”. 24 de marzo ♦ 11h00 Teatro Nacional Sucre 2. Amen des étoiles, de la planète à l'a nneau 3. Amen de l'a gonie de Jésus 4. Amen du Désir 5. Amen des Anges, des Saints, du chant des oiseaux 6. Amen du Jugement 7. Amen de la Consommation 25 de marzo ♦ 19h30 Teatro Nacional Sucre Paco Godoy y Tigran Ter-Minasyan Ecuador / Armenia Compositor, arreglista, director, pianista y acordeonista, Paco Godoy proviene de una familia de músicos y su primer concierto de piano lo dio con apenas 5 años de edad. Durante su reconocida y prolífica carrera ha publicado más de una decena de discos con obras originales suyas, ha participado en bandas sonoras para películas ecuatoria-18- nas, sus obras han sido estrenadas en auditorios de EE.U U. y Argentina, y ha actuado en varios países de Latinoamérica y Europa interpretando sus composiciones de música tradicional ecuatoriana. Este año actuará en el festival acompañado por el armenio Tigran Ter-minasyan, que en la actualidad es el primer corno de la Orquesta Sinfónica Nacional. Paco Godoy órgano tubular Tigran Ter-Minasyan corno MÚSICA SACRA PARA ÓRGANO Y CORNO -- Ofrenda Paco Godoy (1971 - ) -- Air Suite No. 3 Johann Sebastian Bach (1685 - 1750) -- Panis Angelicus Cesar Franck (1822 - 1890) -- Stabat Mater Antonio Vivaldi (1678 - 1741) -- Adagio en sol menor Tomaso Albinoni (1671 - 1751) -- El descendimiento Paco Godoy (1971 - ) -- Purifica mi alma (Sangre Preciosa) Tradicional ecuatoriana (s.XIX) -- Ave Maria Prelude in C Major Johan Sebastian Bach (1685 - 1750) / Charles F. Gounoud (1818 - 1893) -- Jesús alegría del Hombre Johan Sebastian Bach (1685 - 1750) 24 de marzo ♦ 13h00 Centro Cultural Metropolitano 25 de marzo ♦ 18h00 La Catedral Daniel Torres Tear dirección, viola da gamba, chitarrone y cihuela Winfried Mitterer clave, órgano y viola da gamba Pablo Reece viola da gamba y cello barroco Rodrigo Becerra Capella Aeqvator Ecuador Capella Aeqvator, dirigido por Daniel Torres Tear, es un proyecto de formación e interpretación histórica de la música que se especializa en investigar y ejecutar obras de diferentes autores de distintas regiones europeas e hispanoamericanas, comprendidas entre finales del siglo XV y mediados del siglo XVIII con criterios históricamente fundamentados. Esto significa que se aborda a fondo el lenguaje musical de la época a través del estudio de los tratados antiguos los cuales también informan sobre la técnica interpretativa y la retórica musical. Para la ejecución -20- se utilizan réplicas basados en planos antiguos, pinturas o en instrumentos de museos, y también instrumentos antiguos. El trabajo que se desarrolla en un grupo que se especializa en este tipo de repertorio y período musical se realiza bajo la óptica que comprende la interpretación histórica de la música. En el programa que ofrecerán durante el festival se comienzan a ver los primeros frutos del trabajo investigativo sobre el barroco ecuatoriano, por lo que el espectador redescubrirá el patrimonio musical interpretado con rigor por esta agrupación. violone Mateo Jumbo Porras: laúd y vihuela. Santiago Farfan: percusión Gabriela Chiriboga: soprano Fernanda Brito soprano Natalia Luzuriaga alto Wagner Pastor tenor José Luis Muñoz bajo EL BARROCO ECUATORIANO Sacro y Popular -- Aire a tres voces Thomas Morley (1557 - 1602) -- Ricercar Segondo Adrian Willaert (ca. 1490 - 1562) -- Diferencias sobre el canto del Caballero Antonio de Cabezón (1510 - 1566) -- Diferencias sobre el canto La Dama le Demanda Antonio de Cabezón (1510 - 1566) -- Passacalle Andrea Falconiero (1585 - 1656) -- Sonata en La menor para Viola da Gamba (TWV 41:a6) Georg Philipp Telemann (1681 - 1767) -- Hanacpachap cussicuinin Juan Pérez Bocanegra (ca. 1598 - 1631) -- Para la sed de los hombres (al Santísimo) Anónimo - Letra: Josefa de San Martín -- Vamos al lugar amor (al Santísimo Sacramento) Anónimo - Letra: Josefa de San Martín -- Ese viril con pan (al Santísimo Sacramento) Anónimo - Letra: María de Jesús y Josefa de San Martín -- Atención a la Fragua amorosa (al Santísimo Sacramento) Anónimo - Letra: Josefa de San Gregorio 24 de marzo ♦ 19h00 Iglesia Santa Teresita 31 de marzo ♦ 18h00 Iglesia El Carmen Moisés Caravalí barítono Andrea Cóndor Escuela Lírica Ecuador La Escuela Lírica de la Fundación Teatro Nacional Sucre presenta un concierto dedicado a la música renacentista y barroca, principalmente al repertorio sacro, misas, oratorios, cantatas y demás obras cuya inspiración fue la contemplación, el misticismo y el recogimiento religioso, en -22- las voces de un canto lírico que dirigen al oyente a experimentar toda una gama de sonidos, armonías y melodías. Obras inmortales de Vivaldi, Bach, Händel y Stradella inter pretadas en una velada artística propia de la Semana Santa. mezzo-soprano Jorge Cassis tenor, coordinador Maria José Fabara soprano Zelfa Díaz correpetidora 1. Pietá Signore Alessandro Stradella (1639 – 1682) 2. Gloria RV 589 - Qui sedes ad dexteram Patris Antonio Vivaldi (1678 – 1741) 3. Matthäus Passion – Gebt mir meinem Jessum Wieder Johann Sebastian Bach (1685 – 1750) 4. Samson HWV 57 – Total Eclipse Georg Friedrich Händel (1685 – 1759) 5. Samson HWV 57 – Let the bright Seraphim Georg Friedrich Händel (1685 – 1759) 6. Magnificat BWV 243 – Et misericordia Johann Sebastian Bach (1685 – 1750) 7. The Messiah HWV 56 – Ev’ry valley Georg Friedrich Hände (1685 – 1759) 8. Magnificat BWV243 – Quia Respexit Johann Sebastian Bach (1685 – 1750) 9. The Messiah HWV56 – But who may abide Georg Friedrich Händel (1685 – 1759) 10. Semele HWV58 – Where’er you walk Georg Friedrich Händel (1685 – 1759) 11. Vergin tutto amor Francesco Durante (1684 – 1755) 12. Gloria RV584 – Laudamuste Antonio Vivaldi (1678 – 1741) - Jorge Cassis - Andrea Cóndor - Moisés Caravalí - Jorge Cassis - Ma. José Fabara -Andrea Cóndor y Jorge Cassis - Jorge Cassis - María José Fabara - Moisés Caravalí - Jorge Cassis - Andrea Cóndor - Ma. José Fabara y Andrea Cóndor 24 de marzo ♦ 19h00 Iglesia de La Concepción Adrián Rodríguez Van der Spoel Director, tenor, guitarra, percusión Lina Marcela López soprano Luciana Cueto Música Temprana Holanda Referentes en la interpretación de la música antigua en Latinoamérica, su director y fundador en 2001, Adrián Rodriguez Van der Spoel, es el responsable de elaborar el repertorio mediante una escrupulosa investigación de la música barroca latinoamericana y la tradición folclórica de este continente. Se han presentado en festivales especializados de Europa y han realizado giras por Bolivia, -24- Costa Rica, Argentina y Ecuador. Entre sus trabajos más destacados se encuentra la grabación integral de las obras del Códice Trujillo del Perú, la reconstrucción y presentación de los violines barrocos bolivianos de Chiquitos, y la puesta en escena de las Ensaladas de Mateo Flecha y la comedia de madrigales Il Festino de Adriano Banchieri. mezzosoprano, percusión Gabriel Aguilera Valdebenito barítono, guitarra, kena, percusión Mónica Waisman violín Andrea De Carlo viola da gamba Manuel Vilas Rodríguez arpa Códice Trujillo del Perú - Canciones y danzas ceremoniales del Inca (s.XVIII) - Baltasar Jaime Martínez Compañón (1737-1797) Tonada La Br ugita Tonada El Diamante / El Tuppamaro Tonada El Tupamaro Bayle del Chimo Tonada del Chimo - Cachua La despedida - Bayle de danzantes Álbum de Paisajes - La matutina estrella Melchor Mercado (s XIX) - Baile de toritos Antonio Pereira-Pacheco y Ruiz (1790 - 1858) Noticias de la ciudad de Arequipa del Perú - Baile de Arequipa, El gallinasito - Baile de Potosí, El Cielito Misiones Jesuíticas - Zoipaqui Sancta María - Quitasol - Señora Doña María - Códice Tr ujillo del Per ú- Canciones cristianas (s.XVIII) - Cachua al Nacimiento Niño il mijor - Lanchas para baylar - Cachua al Nacimiento Dennos lecencia 24 de marzo ♦ 19h30 Iglesia La Merced 25 de marzo ♦ 19h00 Iglesia de Fátima Antonio Pereira-Pacheco y Ruiz (1790 - 1858) – 26 de marzo ♦ Clase Magistral ♦ 11h00 Teatro Variedades Ernesto Albán Mary Wilson soprano Ian Howell contratenor Andrew Fouts violin Evan Few Chatam Baroque Estados Unidos Compuesto por músicos con una completa formación académica y una larga experiencia en la música de cámara y orquesta tanto como solistas como en orquestas y agrupaciones en los EE.UU. y otros países, esta formación se enriquece con cada uno de sus integrantes. Como formación, desde 1990 viene interpretando música barroca de los siglos XVII -26- y XVIII de forma accesible y fresca, en ocasiones con ciertos rasgos que la asemejan a la improvisación jazzística. A lo largo de su trayectoria han publicado diez discos y continúan demostrando su dinamismo y pasión por la música en sus giras y colaboraciones con otros músicos y en su visita de nuevo a Quito no defraudarán en su presentación. violin Kristen Linfante viola Patricia Halverson viola da gamba Scott Pauley archilaud Justin Wallace órgano -- Concerto Grosso en Fa Menor (Grave - Allegro) Alessandro Scarlatti (1660-1725) -- Stabat Mater dolorosa Antonio Vivaldi (1678-1741) -- Cujus animam gementem Giovanni Pergolesi (1710-1736) -- O quam tristis -- Quis est homo qui non fleret -- Concerto Grosso en Fa Menor (Largo) Alessandro Scarlatti (1660-1725) -- Vidit suum dulcem natum Giovanni Pergolesi (1710-1736) -- Eja mater Antonio Vivaldi (1678-1741) -- Salve Regina Giovanni Pergolesi (1710-1736) -- Sancta Mater Alessandro Scarlatti (1660-1725) -- Fac ut ardeat -- Suite No. 6 (Padouana) Johann Hermann Schein (1586-1630) -- Tui Nati Alessandro Scarlatti (1660-1725) -- Iuxta cr ucem - Fac me tecum vere -- Virgo Virginum -- Balletti Lamentabili (lamento) Heinrich Biber (1644-1704) -- Fac ut portem Alessandro Scarlatti (1660-1725) -- Sonata Lamentevole Johann Heinrich Schmelzer (1620-1680) -- Inflammatus et Accensus Alessandro Scarlatti (1660-1725) -- Fac me -- Concerto Grosso en Fa Menor (Allemanda Allegro) -- Quando Cor pus - Amen 25 de marzo ♦ 19h00 Iglesia de Santa Teresita Giovanni Pergolesi (1710-1736) 26 de marzo ♦ 18h00 Capilla del Museo de la Ciudad Javier Santín Dirección Musical Alfredo Altamirano Coordinador Integrantes Ensamble de Guitarras de Quito Ecuador Bajo la dirección musical del maestro Javier Santín, el Ensamble de Guitarras de Quito presenta Con sentido sagrado, concierto en el que plantea como elementos significativos el lenguaje y la dedicatoria de los compositores frente a una misma visión de fe conducida por escenarios diversos. La exaltación hacia un ser del que proviene todo lo que el hombre puede contemplar y que aún subsiste -28- a pesar de su continua lucha entre el pincel de Dios y la administración humana. Un franciscano prepara la liturgia de la muerte y la liberación de su cuerpo para transformarse en la imagen de su Creador; un joven compositor chileno se enmarca en las danzas tradicionales de los nativos pewenches y su alabanza a la naturaleza y el himno de Gloria rinde honor al autor de todas las cosas. Alfredo Altamirano Patricio Alemán Pedro Barreiro Carlos Falconí Efraín Jaque Carlos Morán Pablo Negrete Javier Santín I PARTE II PARTE 1. Three Pieces John Dowland (1563- 1626) - Lachrimae Antiquae Arr. Andrew Forrest 5. Réquiem (Libérame) Arr. Javier Santín (1977 - ) - Captain Digorie Piper His Galliard - Mr. George Whitehead is Almand 6. Vasija de barro G. Benítez (1915 - 2005) / Luis Valencia (1918 - 1970) Arr. Patricio Alemán (1966 - ) 2. Obertura de la ópera Dido y Eneas Henry Purcell (1659 - 1695) 3. Concierto en Re mayor Georg P. Teleman (1681-1767) - Introducción - 1er mov. Allegro Francisco M. Alberdi (1878 – 1934) 7. Hanacpachap cussicuinin (canto ceremonial) Anónimo (1659 - 1695) Arr. Alfredo Altamirano (1975 - ) - 2do mov. Grave 8. Suite Pewenche - 3er mov. Allegro Eduardo Cáceres (1955 - ) Arr. Javier Santín (1977 - ) 4. Concierto en Re mayor para guitarra y orquesta Antonio Vivaldi (1678 - 1741) Solista: Javier Santín 9. Gloria Javier Santín (1977 - ) - 1er. mov. Allegro giusto - 2do. mov. Largo - 3er. mov. Allegro 25 de marzo ♦ 19h00 Iglesia El Señor de los Puentes 27 de marzo ♦ 19h00 Iglesia Maria Auxiliadora Ligia Pasaca Directora Coro Infantil César Espinoza Director Coro Juvenil Natalia Luzuriaga Coro Juvenil / Coro Infantil Ecuador Directora invitada Tadashi Maeda Violín I Gabriela Cobo Voces infantiles y juveniles pertenecientes a la Fundación Teatro Nacional Sucre se unen para preparar un magnífico recital dividido en dos momentos musicales. En el primero, las agrupaciones interpretarán obras por separado, en el segundo momento bajo la dirección de la maestra Natalia Luzuriaga podremos escuchar La Missa Brevis Sancti Joannis de Deo, compuesta por Joseph -30- Haydn alrededor de 1775 para la Capilla de Eisenstadt de los Hermanos de la Misericordia, una orden religiosa conocida por su devoción al cuidado médico de los enfermos. Esta misa es también conocida como Pequeña Misa de Órgano debido al gran solo de órgano en el Benedictus, la cual mantuvo su popularidad a través de los siglos por su espíritu de devoción y misticismo. Violín II Pablo Reece Violoncello Daniel Torres Contrabajo Winfired Mitterer Órgano I PARTE Coro Infantil 1. Ave Maris Stella Lajos Bardos (1899-1986) 2. Assumpta est Maria Ildefonso Pardos 3. Sanctus (Requiem, No. 3) Gabriel Fauré (1845-1924) 4. Sing Hallelu Donald Moore 1. Ave María Caccini Vladimir Vavilov (1925 - 1973) Arreglo: Tadashi Maeda 2. Laudate Dominum ”Vesperae solenne de confessore” KV 339 Coro Juvenil Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791) 3. Ave Verum Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791) 4. Salmo Rolando Valladares 5. Soli Deo Gloria Larry Bryant / Mark Hayes II PARTE Missa Brevis Sancti Joannis de Deo, Hob XXII: 7 Joseph Haydn (1732 - 1809) 1. Kyrie Coro Juvenil y Coro Infantil 2. Gloria (alargado por Michael Haydn) 3. Credo 4. Sanctus 5. Benedictus (Wendy Rodríguez, soprano solista) 6. Agnus Dei 26 de marzo ♦ 18h00 Iglesia del Convento de Santa Clara Orquesta de Instrumentos Andinos Ecuador Bajo el sentimiento y las emociones que caracterizan esta época, la Orquesta de Instrumentos Andinos presenta, dentro del Festival Internacional de Música Sacra, un repertorio que recoge temas propios de la sonoridad sacra latinoamericana. Así, una misa ecuatoriana traslada al público a un tiempo sagrado y de meditación; en un segundo momento, -32- el recorrido continúa por Centroamérica, una misa campesina de Nicaragua llena de melodías el ambiente, y un profundo sentimiento de regocijo y paz se acentúa con una misa criolla desde Argentina. Flautas de palo, bandolines y charangos resuenan bajo el misticismo de la Semana Santa. Patricio Mantilla Director 1. Cantos religiosos del pueblo No. 2 Ecuador Arr. Alejandro Guerrero (1975 –) Arr. Andrew Forrest 2. El Cristo de la Palagüina Nicaragua Carlos Mejía Godoy (1943 -) Arr. Giovanny Mera 3. Identifícate con nosotros Misa Campesina Nicaragüense 4. Credo E. Cardenal/C. Mejía (1659 - 1695) Arr. Giovanny Mera (1964 -) E. Cardenal/C. Mejía Misa Campesina Nicaragüense 5. Misa ecuatoriana (extracto) Ecuador Arr. Giovanny Mera (1964 -) Segundo Cóndor (1957 -) Arr. Tadashi Maeda (1972 -) 6. Las siete palabras de N.S. Jesucristo Ecuador Antonio Nieto (1859 - 1922) Arr. Segundo Cóndor (1957 -) 7. Misa Criolla Ariel Ramírez (1921 - 2010) Argentina Adap. Patricio Mantilla (1950 –) 26 de marzo ♦ 19h00 Iglesia Cristo Resucitado 28 de marzo ♦ 19h30 Iglesia Miraflores Leopoldo Novoa marimbol, guitarra de son tercera, tiple, arpa llanera. Enrique Barona huapanguera, voz, jaranas, guitarra de son, leona Eloy Cruz Tembembe México El fin que busca esta agrupación es mostrar la importancia de la música barroca en el desarrollo de la música tradicional mexicana y por añadidura la latinoamericana. Para ello, principalmente se sirven de la experimentación e investigación de la música de la guitarra barroca hispana y el son mexicano y latinoamericano de hoy. El resultado es, en sus propias palabras, un concierto-fandango lleno de sutilezas y con-34- trastes en la música y el canto con un fuerte espíritu festivo en el que músicas tradicionales de Latinoamérica y música barroca se muestran con una misma esencia. En sus actuaciones interpretan piezas escritas en los siglos XVII y XVIII que se nos muestran de gran actualidad, mostrando las profundas raíces de la música tradicional latinoamericana. guitarra barroca Músicos Invitados Ada Coronel: voz Ana María Ulloa voz Zenén Zeferino voz, jarana. Ulises Martínez violín, mosquito, jarana, guitarra de son, voz. LABERINTO EN LA GUITARRA -- Cumbees - El Cielito Lindo Santiago de Murcia (1673 - 1739) -- Villanos - El Guapos Santiago de Murcia (1673 - 1739) -- No piense Menguilla ya José Marín (1618 - 1699) -- Los Ympossibles – La Lloroncita Santiago de Murcia (1673 - 1739) -- Folías - La Guaneña Anónimo INTERMEDIO -- Canarios - El Canario Santiago de Murcia (1673 - 1739) -- Una giga de Coreli - El Arrancazacate Santiago de Murcia (1673 - 1739) -- Que dulcemente suena José Marín (1618 - 1699) -- Ciaccona Andrea Falconieri-Luis de Briceño (s.XVII)) -- Jácaras – El Pajarillo Santiago de Murcia (1673 - 1739) 26 de marzo ♦ 19h30 Iglesia de La Compañía 27 de marzo ♦ Clase Magistral ♦ 11h00 Teatro Variedades Ernesto Albán 27 de marzo ♦ 19h30 Teatro México Banda Sinfónica Metropolitana de Quito Ecuador La Banda Sinfónica Metropolitana de Quito, en sus 25 años de trayectoria artística, presenta un repertorio sacro que incluye una de las partes de la obra Cantata de Ramos, del compositor ecuatoriano Marcelo Beltrán, estrenada en 2011; además, Syrinx, obra compuesta exclusivamente para solo de flauta, escrita en 1913 e -36- interpretada por primera vez el 1 de diciembre de 1913 por Louis Fleury en Paris; La Gran Sinfonía Fúnebre y Triunfal, opus 15, la cuarta y última sinfonía de Berlioz, uno de los primeros ejemplos de una sinfonía compuesta para banda sinfónica; así como también grandes obras de Anton Bruckner y Richard Wagner. Winfried Mitterer Director 1. Procesión de las Palmas Marcelo Beltrán (1965*) - De la Cantata de Ramos 2. Christus factus est Anton Bruckner (1824 - 1896) - WAB. 11 Arreglo: Jan Van Duffel 3. Procesión de los Caballeros del Santo Grial Richard Wagner (1813 - 1883) - De la ópera Parsifal Arreglo: Bruce Houseknecht 4. Syrinx Claude Debussy (1862 - 1918) - Para flauta solo - Nestor Labre, flauta 5. Gran Sinfonía Fúnebre y Triunfal Op. 15; H 80 Héctor Berlioz (1803 - 1869) - Marcha Fúnebre - Sermón Fúnebre - Apoteosis 27 de marzo ♦ 19h00 Iglesia de La Magdalena 1 de abril ♦ 19h00 Iglesia de Santo Domingo Cristina García Banegas Órgano y Dirección Marcela Redaelli Soprano Guadalupe Verocay Mezzo Soprano Maximiliano Danta Contratenor Diego Jaunsolo De Profundis Uruguay Altus Alejandro Vera y Luciano Payret Tenor Joaquín Soto Barítono Federico Ciancio Arpa barroca Creada en 1987 por Cristina García Banegas, reconocida organista e investigadora de instrumentos de teclado antiguos y de música barroca en nuestro continente, esta agrupación coral viene interpretando obras emblemáticas de la música barroca y renacentista con instrumentos antiguos en iglesias y catedrales de América, Asia y Europa, en -38- muchas ocasiones acompañada por orquestas de reconocido prestigio. También han participado como coro en óperas y han grabado numerosos discos que luego han sido premiados por la crítica internacional. En esta ocasión el sonido del órgano y acústica de las iglesias donde actuan transportarán a la audiencia a siglos pasados Gustavo Reyna Archilaúd Luciano Payret Guitarra barroca Lucía Beltrán, Cecilia López y Maximiliano Danta: Flautas de pico Joaquín Soto Rizzi Percusión RESPLANDOR. MAITINES EN SUCRE (Bolivia, siglo XVIII) -- A del tiempo, a del cielo Andrés Flores (1690 - 1754) -- Al mar pensamientos Anónimo -- Callen las aves Roque Jacinto de Chavarría (1688 - 1719) -- Corderito de amor Tomás Torrejón y Velasco (1644 - 1728) -- Peregrino solo de Jerusalén Anónimo (ca. 1720) -- Resplandor que en luces de armonía Antonio Durán de la Mota (1675 - 1736) -- Todo es amor el arroyo - Roque Jacinto de Chavarría (1688 - 1719) -- A la voz que del Pan soberano Anónimo -- Al cándido velo que disfraza Anónimo -- Y mientras pues soy Dios que así porfía Anónimo 27 de marzo ♦ Clase Magistral ♦ 14h30 Conservatorio Nacional de Música 27 de marzo ♦ 19h30 Iglesia de La Compañía 28 de marzo ♦ 18h00 Iglesia del Convento de Santa Clara Coro Mixto Ciudad de Quito y Coro de Cámara de Oldenburger Ecuador / Alemania Creado con el objetivo de promover el arte vocal académico, popular, nacional y universal, el elenco ha participado en incontables producciones como El Barbero de Sevilla, la Flauta Mágica, la Traviata, Carmen, la Bohème, Dido y Eneas, Luisa Fernanda, la Verbena de la Paloma, Sweeney Todd, la ópera Manuela y Bolívar y el musical West Side Story. En 2013, sus integrantes protagonizaron el montaje de la ópera Faus-40- to, de Gounod, y en 2014 presentaron la ópera La Rondine, de Puccini. En esta ocasión sus voces se fusionan con las del Coro de Cámara de Oldenburg bajo un mismo timbre para conmemorar toda la gama de emociones y sensaciones a través de un repertorio inspirado en misas, oratorios, cantatas y demás ceremonias de la fe religiosa, obras que sumergen a los asistentes en un profundo misticismo. Sergei Pavlov Director Invitado Johannes Von Hoff Director Musical de Oldenburger Kammerchor 1. Christus facus est Anton Bruckner (1824 – 1896) Vexilla Regis 2. The works of the Lord Leland B. Sateren (1913 - 2007) 3. To the mothers in Brazil – Salve Regina Lars Jansson (1951-) 4. Mironczarnia Jakub Neske (1987 -) 5. O magnum misterium Francis Poulenc (1899 - 1963) 6. Quiquilla Leonardo Cárdenas (1968 - ) 7. Magnificat Arvo Pärt (1935 - ) 8. Hombre Planetario Jorge Oviedo (1974 - ) 9. The Spheres Ola Gjeilo (1978 - ) 10. En las Oraciones de la Santísima Virgen Sergej Rachmaninov (1873 - 1943) Bogoroditse Devo (Himno a la Virgen de las Visperas op.37) 28 de marzo ♦ 18h00 Iglesia de San Sebastián 29 de marzo ♦ 19h30 Iglesia de La Compañía Coro de Cámara de Oldenburger Alemania El coro de Cámara de Oldenburger fue fundado en el año 1986 por su director Johannes von Hoff, y se ha ido desarrollando hasta llegar a ser uno de los principales coros de cámara de Alemania. Producciones con la Radiodifusión Alemana, giras por todo el mundo y grabaciones de discos compactos son testimonio de la alta calidad de trabajo de este grupo que integran 40 cantantes. Su -42- repertorio abarca importantes obras de la exigente literatura coral a cappella, tanto en el campo de la música sacra como en ámbito secular. Aunque ponen énfasis en la interpretación de obras de los siglos XX y XXI, formando parte de importantes estrenos de música de vanguardia, su repertorio también incluye las Misas y los grandes Oratorios de autores barrocos clásicos. Johannes Von Hoff Director Musical MÚSICA CORAL ALEMANA Y EUROPEA Hear my prayer Henry Purcell (1659 - 1695) Herr, lass meine Klage Siehe, nach Trost war mir sehr bange De: Israelsbrünnlein , Madrigales Sacros: Johann Herrmann Schein (1586 - 1630) Ich lasse dich nicht, Motette BWV Anexo 159 Johann Sebastian Bach (1685 – 1750) Bön De: Siete Canciones para coro, Op. 15 Ludvig Norman (1831 - 1885) Herr, wie lange Und ob ich schon wanderte De: Tres canciones sacras, op. 31 Georg Schumann (1866 - 1952) Kyrie De: Misa en Sol Mayor Francis Poulenc (1899 - 1963) The works of the Lord Leland B. Sateren (1913 - 2007) To the mothers in brazil – Salve Regina Lars Jansson (1951) Mironczarnia Jakub Neske (*1987) 1 de abril ♦ 19h00 Palacio de Cristal del Centro Cultural Itchimbía 2 de abril ♦ 11h00 Iglesia del Quinche Camerata Mozarteum de la Habana Cuba Fue fundada en 2009 por iniciativa de José Antonio Méndez Padrón, director adjunto de la Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba, bajo el auspicio del Instituto Superior de Artes de Cuba, la Oficina del Historiador de la Ciudad de la Habana y la Fundación Mozarteum de Salzburgo. Han compartido escena con numerosos directores y solistas, y tienen una amplia discografía, recibiendo el premio Cu-44- badisco 2014 por su álbum Cayetano Pagueras. Sus conciertos se basan en la interpretación de piezas de autores del siglo XVIII que escribieron música ceremonial para las catedrales e iglesias de Cuba, cuyos escritos originales todavía se conservan en archivos históricos de este país. Además, Miriam Escudero impartirá una clase magistral sobre la música sacra en Cuba. José Antonio Méndez Padrón órgano y dirección Grisel Lince soprano Teresa Janet Pérez alto Roger Quintana tenor Eleomar Cuello barítono Anabel Estévez violín I Jenny Peña violín II Maylín Sevilla violonchelo MÚSICA CATEDRALICIA DE CUBA SIGLOS XVIII Y XIX -- Alleluja. Dominus regnavit decorem Cayetano Pagueras (s. XIX ) -- Tu mi Dios entre pajas Esteban Salas (1725 - 1803) -- Que Niño tan bello -- Si al ver en el oriente -- Nunc dimittis Cayetano Pagueras (s. XIX) -- Gloria, laus et honor -- Angelus Domini descendit -- Vexilla Regis -- Cum transisset Sabbatum -- Tierno infante Juan Paris (s. XVIII) -- Parió María en Belén -- Cesen tus gemidos 28 de marzo ♦ 19h00 Iglesia de San Marcos 29 de marzo ♦ 12h00 Iglesia el Carmen Alto 30 de marzo ♦ Clase Magistral ♦ 14h30 Conservatorio Nacional de Música Altar de muertos con GABRIELA ORTIZ, ALEJANDRO ESCUER Y CUARTETO Q-ARTE Inspirada en la celebración del día de los muertos en México, es una obra para cuarteto de cuerda que ronda siempre en el dualismo entre el sincretismo de las culturas prehispánicas y el ritual del día de muertos actual, así como entre el advenimiento de las nuevas técnicas de interpretación instrumental y la música folclórica. Gabriela Ortiz México Esta compositora mexicana de música clásica está reconocida como una de las más destacadas de su generación y sus óperas originales han recibido excelentes críticas, llegando a obtener en 2013 el Grammy Latino como mejor obra de música clásica contemporánea por la ópera Únicamente la verdad. Ha escrito bandas sonoras para películas y música para teatro e imparte clases en la UNAM. Además, el trabajo de esta prolífica y polifacética compositora ha sido difundido en radios de varios países y en la publicación de CD´s y DVD´s de sus obras, recibiendo encargos de múltiples instituciones, festivales, solistas y conocidos directores. -46- Alejandro Escuer México Músico y artista multidisciplinario, la experimentación y búsqueda de nuevos registros le ha llevado a conjugar la música con nuevas tecnologías y otras artes en sus producciones, consiguiendo posicionarse entre los mayores representantes de la música contemporánea mexicana. Cuarteto Q-ARTE Colombia Este cuarteto de cuerdas está compuesto por profesores de la Universidad Nacional de Colombia que por su alto dominio musical se han convertido en un referente de la música de cámara en Latinoamérica, participando en numerosos festivales tanto dentro como fuera de su país. Altar de muertos para cuarteto de cuerdas y cinta Gabriela Ortiz (1964 - ) -Cuarteto Q-Arte Exilios Quinteto para cuarteto de cuerdas y flauta - Alejandro Escuer y Cuarteto Q-Arte. Repertorio Cuarteto Q-Arte Una voz, un grito, un lamento Gustavo Leone (1956 - ) Summa Arvo Part (1935 - ) Ritual chocoano Victoriano Valencia (1970 - ) Reflejos de la Noche Mario Lavista (1943 - ) La Serie del Ángel (Pequeña Suite – Arreglo para cuarteto) Astor Piazzolla (1921 - 1992) -Introducción del Ángel -Milonga del Ángel -Muerte del Ángel -Resurrección del Ángel 30 de marzo ♦ 11h00 ♦ Clase Magistral con Gabriela Ortiz ♦ Teatro Variedades Ernesto Albán 31 de marzo ♦ 19h30 Iglesia de La Compañía 1 de abril ♦ 19h30 Teatro Nacional Sucre Marília Vargas soprano Arianna Savall Marilia Vargas y Arianna Savall Brazil - España soprano Diego Schuck viola da gamba Guilherme de Camargo teorba Las sopranos Arianna Savall y Marília Vargas se encontraran durante sus estudios en la prestigiosa Schola Cantorum Basiliensis, en Suiza. Desde entonces han cantado juntas en incontables conciertos y producciones por toda Europa, como la ópera Orfeo de Claudio Monteverdi en el Liceo de Barcelona, con dirección de Jordi Savall, grabada en DVD por la BBC-Opus Arte. Con timbres muy particulares pero que se -48- combinan divinamente entre sí, Arianna Savall y Marília Vargas traen a Quito una de las más hermosas piezas del barroco francés: las Leçons de Ténèbres de François Couperin. Junto a ellas toca un ensamble de instrumentos de época con artistas especialistas venidos de Brasil, donde su trabajo es valorado y reconocido por crítica y público. Fernando Cordella órgano positivo TRES LECCIONES DE TINIEBLAS ARIANNA SAVALL Y MARILIA VARGAS CANTAN "LAS LECCIONES DE TINIEBLAS" Trois Leçons de Ténèbres pour le mercredi saint François Couperin (1668 - 1733) Première Leçon à une voix Prelude Robert de Viseé (1650 - 1725) Deuxième Leçon à une voix Tombeau pour Monsieur de Saint Colombe Marin Marais (1656 - 1728) Troisième Leçon à deux voix Louis Couperin (1626 - 1661) 31 de marzo ♦ 14h30 ♦ Clase Magistral con Marilia Vargas ♦ Conservatorio Nacional de Música 1 de abril ♦ 18h00 Iglesia de El Carmen 2 de abril ♦ 19h00 Iglesia de San Marcos Everett McCorvey Director Denisha Ballew Jeryl Cunningham-Fleming Andrea Jones- Sojola Sopranos American Spiritual Ensemble Estados Unidos Esta versátil agrupación se basa en el alto nivel vocal de sus más de veinte integrantes, muchos de ellos con una larga experiencia como solistas y profesores de canto en los EE.UU. Su repertorio va desde obras de Broadway a jazz y ópera, pero su objetivo principal es difundir y preservar la expresión musical de la espiritualidad de los afroamericanos. Los orígenes de esta música se encuentran en los cantos de los esclavos negros en su día a día, cuando trabajaban y durante las celebraciones y adoraciones cristianas, con -50- importante presencia de los cantos, melodías y ritmos africanos. Esta labor de recuperación y puesta en valor de esta música espiritual la han llevado a cabo desde su inicio en 1995 a través de la publicación de álbumes, conciertos y actividades formativas, como talleres y conferencias. La fuerza expresiva de esta música se muestra gloriosa a través de las voces de este ensamble con experiencia en más de quinientas actuaciones, que de nuevo regresa a Quito para conmover a la audiencia del festival. Sabrina Carten Hope Koehler Matthew Truss Altos Roderick L. George Larry Hylton Sam McKelton Tenores Martin Hargrove Kenneth Overton Kevin Thompson Bajos Tedrin Blair Lindsay Pianista Ali Barr Percusión Walk Together, Children arr. W. Henry Smith Hear the Lambs a-Crying / I’ve Been ‘Buked (Andrea Jones-Sojola, Kenneth Overton) arr. Phillip McIntyre/ Hall Johnson My Soul is a Witness (Larry Hylton) arr. Phillip McIntyre No More Auction Block/ Go Down Moses (Martin Hargrove) Traditional Negro Spiritual arr. Johnie Dea I Wanna Be Ready (Hope Koehler) arr. James Miller Been in the Storm So Long (Kenneth Overton) arr. Wayne Sanders Didn’t My Lord Deliver Daniel? arr. Robert Jefferson You Must Have That True Religion (Sabrina Carten) arr. Roland Carter INTERMEDIO Soon I Will Be Done with the Trouble of the World (Denisha Ballew) arr. Robert Jefferson There’s a Man Going Round (Matthew Truss) arr. Moses Hogan My God is a Rock (Kenneth Overton) arr. Alice Parker & Robert Shaw Anchored in de Lord (Jeryl Cunningham-Fleming) arr. M. Roger Holland, II Two Wings (Sam McKelton) arr. Roland Hayes Lord I Have Seen (Andrea Jones- Sojola,) John D. Cooper Sit Down Servant, Sit Down (Roderick George / Larry Hylton / Kenneth Overton) arr. Phillip B. McIntyre & Tedrin Blair Lindsay Stand the Storm (Jeryl Cunningham-Fleming) arr. Timothy Amukele Old Time Religion/ When the Saints (Sabrina Carten) arr. Everett McCorvey & Keith McCutchen Amen (Larry Hylton) arr. Johnie Dean 29 de marzo ♦ 16h00 Iglesia del Chota 31 de marzo ♦ Clase Magistral ♦ 11h00 Teatro Variedades Ernesto Albán 1 de abril ♦ 19h30 Iglesia de La Merced 2 de abril ♦ 19h30 Teatro Nacional Sucre Ubicaciones CENTRO HISTÓRICO Iglesia de La Compañia García Moreno y Sucre, equina Iglesia de La Merced Chile y Cuenca Iglesia La Catedral Venezuela 3-117 y Espejo Centro Cultural Metropolitano García Moreno 887 y Espejo, esquina Iglesia de La Concepción Chile OE5-28 y García Moreno Iglesia de El Carmen Alto Garcia Moreno Oe5-131 y Rocafuerte Museo de la Ciudad García Moreno S1-47 y Rocafuerte -52- Iglesia de Santa Clara Iglesia Nuestra Señora de Fátima Colegio Alemán Rocafuerte y Cuenca Martínez Mera N34-485 y Av. Portugal Alfonso Lamiña S6-120, vía a Lumbisí - Cumbayá Capilla de San Lázaro Conservatorio Nacional de Música Iglesia de El Quinche Ambato y Bahía de Caráquez, esquina Cochapata E12-56 y José de Abascal Parque Central El Quinche, Bolivar y Cuenca Iglesia de Santo Domingo Iglesia de Guápulo Flores y Rocafuerte El Calvario N27-138 y Leonidas Plaza FUNDACIÓN TEATRO NACIONAL SUCRE Iglesia de San Marcos SUR Junín 297 y Javier Gutiérrez Iglesia Maria Auxiliadora Don Bosco y y Los Rios, La Tola Centro Cultural Itchimbía Iquique s/n - Parque Itchimbía NORTE Iglesia de Miraflores Armero 622 y Santa Rosa Iglesia de Santa Teresita Robles E4- 57 y 9 de Octubre Teatro Nacional Sucre Manabí N8-131 entre Guayaquil y Flores. Iglesia de La Magdalena Quisquis 372 y Cañaris Teatro Variedades Ernesto Albán Plaza del Teatro, Guayaquil y Manabí Iglesia de Cristo Resucitado Cardenal de la Torre y Ajaví Teatro México Calle Tomebamba y Antisana - Chimbacalle. Iglesia de San Sebastián Antonio Borrero Oe-130 y 5 de Junio Centro Cultural Mama Cuchara Rocafuerte E3-215 y Luis Felipe Chávez, VALLES Iglesia Señor de los Puentes Av. Mariana de Jesús y Capello - Los Chillos La Loma Grande Banda Sinfónica Metropolitana de Quito Orquesta de Instrumentos Andinos FLAUTA Jenny Bastidas Néstor Labre Marta Morocho Tinitana Ketty Pamela Zumbana FAGOT Miguel García Diego Yauri GUITARRA Juan Espinoza Alejandro Guerre Eduardo Herrería Edynson Piñeiro Patricio Valdivie Jhony Vicuña OBOE Jorge Chancúsig Joselyn Gallegos TROMPETA Jorge Gallegos Edgar Fonseca Vinicio Sánchez Director: Winfried Mitterer SAXOFÓN Juan Carlos Talavera CLARINETE Diana Gallegos Juan Pinto Ángel Puruncajas Benito Tayupanda José Viteri TROMBÓN Fabián Lincango Carlos Taboada David Nénger CLARINETE BAJO Xavier Verdezoto CORNO Víctor Chiluisa Juan Landy Lorena Viteri -54- CONTRABAJO Santiago Uquillas PERCUSIÓN Raúl Levoyer Patricia Martínez Patricio Villamar Santiago Farfán Fidel Zaldumbide Danilo Chanchay Iván Acosta Edison Morocho Alex Condo EUFONIO Diego Junia TUBA Edgar Gallegos Director: Patricio Mantilla BANDOLIN Gorki Campuzan Carlos Cevallos Rubén Vásquez William Báez BANDOLA Jorge Cela Pablo Herrería Marcelo Martíne CHARANGO Marco Chuquisal Luis Guevara Fernando Rodríg FLAUTA DE PAN Marco Flores Danilo Vizuete CONTRABAJO Enrique Sánchez PERCUSIÓN ZAMPOÑAS Orlando Mejía Héctor Noroña Julio Noroña Marco Valencia Lenin Vizuete Rafael Vizuete Franklin Vizuete Félix Castañeda William Estrella Byron Morales QUENA Xavier Hurtado Luis Sánchez Milton Castañeda Antonio Cilio Jorge Villota Diana Viteri Carlos López Coro Mixto Ciudad de Quito Coro Infantil SOPRANO Vanessa Lamar Vanessa Valladares Sandra Ochoa María Fernanda Argoti Carla Centeno Carmen Rea Ariana Abadía PRIMERA VOZ Cristina Alarcón Victoria Alarcón Helen Álvarez Amelia Bastidas Katherine Chuquisala Mikaella Esquittini Selena Girón Martín Guamán Lizeth Haro Alex Haro Madelyn Haro Paula Samaniego Emilia Sánchez Camila Sánchez Directora: Natalia Luzuriaga TENOR Edwin Gómez César Espinoza Andrés de la Cadena Iván Acosta Alejandro Roditti Rusbel Rodríguez CONTRALTO Salomé Cóndor Natacha Cóndor Nathaly Dávila Paula Herrera Bertha Pulloquinga Ángela Valencia BAJOS Juan José Almeida José Andrade Rolando Cabrera Carlos Calvache Sergio Enciso Andrés Lara Oliver Poveda Eduardo Vaca Coro Juvenil Directora: Ligia Pasaca SEGUNDA VOZ Lindsay Álvarez Ashton Álvarez Génesis Falcón Ruby Haro Eliana Hidrovo Kathia Llumiquinga Director: César Espinoza Priscila Morales Mateo Núñez Ariel Panta Erick Panta Kimberley Panta Pamela Samaniego Camila Yánez TERCERA VOZ Yadhira Ayo Michael Ayo Ivi Curicho Elián Gualotuña Joel Jiménez Angélica Montoya Daniela Moreno Anthony Ramos Gonzalo Sánchez Verónica Vizuete SOPRANO Damaris Constante Abigail Flores Paola Lamiña Diana Maldonado Doménica Mora Mayra Merino Katherine Muñoz Andrea Pérez Wendy Rodríguez Paula Rosero Karla Sarmiento Andrea Salazar Valeria Sergato CONTRALTO Ana Valeria Mancero Sofía Patiño Gabriela Ramos Bianca Vaca BARÍTONO Ricardo Casillas Isaac Curicho Gorki Campuzano Andrés Gavilánez Bryan Loza Mario Luke Ariel Supliguicha TENOR Cristian Gallegos Jonathan Criollo Rafael Vizuete William Zambrano Edwin Zambrano Curador: Juan Arango -56- La Fundación Teatro Nacional Sucre es parte del Municipio del Distrito Metropolitano de Quito. Directorio: Mauricio Rodas - Alcalde Metropolitano-Presidente Dora Arizaga - Directora Ejecutiva IMP Luz Elena Coloma - Gerente General Empresa Metropolitanade Destino Turístico María Fernanda Cartagena - Directora Fundación Museos de la Ciudad Pablo Corral - Secretario de Cultura Julia Ortega - Comité Externo de Programación Chía Patiño - Secretaria ad hoc del Directorio -58- Fundación Teatro Nacional Sucre: Chía Patiño - Directora Ejecutiva y Artística Tadashi Maeda - Director Musical Marisol Vásquez - Directora Administrativa (E) María de Lourdes Zevallos - Directora Financiera Stalin Lucero - Director de Producción Ramiro Murillo - Director Técnico Karla Armas- Directora de Comunicación y Marketing Andrea Stark - Coordinadora T. México, T. Variedades Tatiana Carrillo - Coordinadora C. C. Mama Cuchara
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