1. No category

D
esde que hace 25 años la Banda
Sinfónica Metropolitana de Quito
se creara bajo la administración del
alcalde Rodrigo Paz, ésta ha madurado
profesional y humanamente junto
con los directores y la infinidad de
músicos que han participado en sus
diferentes etapas. En cada concierto
ofrecido durante todos estos años han
demostrado su versatilidad y habilidad
interpretando todo tipo de géneros
musicales, desde música popular
ecuatoriana e internacional hasta óperas
y música clásica. Es así como estos 25
años de carrera musical la han convertido
en un referente a nivel nacional para
otras agrupaciones y músicos.
Una publicación de la
Fundación Teatro Nacional Sucre t&+&.1-"3&4
.":0t#
09h00
t99BM99EFNFT
99BM99EFNFTt
BANDA SINFÓNICA METROPOLITANA DE QUITO
La armonía de los vientos, la rigidez y estruendo de los metales, el
juguetón sonido de las maderas y el rítmico sonar de la percusión, se
mezclan para crear música, para endulzar el oído y hacerlo vibrar con
las notas más agudas, transportando a quien escucha al paraíso del
arte. Eso es lo que la Banda Sinfónica Metropolitana de Quito ha venido
haciendo desde 1990, año de su creación.
E
sta agrupación nació con aproximadamente
70 músicos dentro de la Unidad de Desarrollo y Difusión Musical del Municipio del Distrito Metropolitano de Quito, con la misión de
ser una banda dinámica de vientos capaz de
abordar repertorio popular y académico, tanto
ecuatoriano como universal. En el año 2005
pasó a ser administrada por la Fundación Teatro Nacional Sucre y actualmente ensaya en el
Centro Cultural Mama Cuchara.
Desde sus inicios y con el devenir del tiempo,
la Banda Sinfónica Metropolitana de Quito se
ha abierto camino en la memoria de la ciudad
y del país entero, realizando grandes montajes
como la primera grabación hecha en Ecuador de
la obra “Atahualpa o el ocaso de un imperio” de
Luis Humberto Salgado, participaciones en los
festivales de Música Sacra, Jazz in Situ, Ecuador
Jazz, Conciertos Didácticos, Veladas Libertarias y
montajes de obras como Las Siete Últimas Palabras de Jesucristo, Carmina Burana y el cuento
musical Pedro y el Lobo, en versiones exclusivamente creadas para esta agrupación. Ha participado en montajes de óperas como La Flauta
Mágica y La Traviata y en el estreno de obras
como Boletín y Elegía de las Mitas, del compositor ecuatoriano Mesías Maiguashca. En 2011,
esta agrupación participó en el Concierto de
Campanarios Cantata de Ramos del compositor
ecuatoriano Marcelo Beltrán bajo la dirección de
Andrey Astaiza; y, en 2013, junto al Coro Mixto
Ciudad de Quito y la Orquesta de Instrumentos
Andinos, presentó el estreno absoluto de la obra
La Canción de la Tierra, del compositor Mesías
Maiguashca, bajo la dirección del maestro Jorge
Oviedo. En el mismo año, bajo la dirección del
maestro Sergei Pavlov, presentó La Consagración de la Primavera, de Igor Stravinsky, en una
versión para banda. En el marco del Festival Internacional de Jazz 2015, el reconocido músico
dominicano Michel Camilo adaptó para el formato de la Banda su Goodwill Games Theme, que
fue ejecutada por la agrupación en el Teatro Nacional Sucre, junto al trio de este gran pianista.
de haber aprendido con grandes directores como
Julio Bueno, José Ángel Pérez, Patricio Álvarez,
Roberto Rojas, Jorge Oviedo Jaramillo, Andrea
Vela, Winfried Mitterrer, John Stanley, Medardo
Caizabanda, Jhon Walker, Manuel Préstamo, Miguel Jiménez, Sergei Pavlov y Andrey Astaiza.
Este año, la Banda Sinfónica Metropolitana de
Quito cumple 25 años de carrera artística, 25
años de crecimiento profesional y personal y 25
21 DE MAYO
TEATRO NACIONAL SUCRE
19H30
i
i
i
i
$7
i
i
&OUSBEBT
#PMFUFSÓBEFM5FBUSP/BDJPOBM4VDSFZ
5JDLFU4IPX
&OUSBEBT
#PMFUFSÓBEFM5FBUSP/BDJPOBM4VDSFZ
5JDLFU4IPX
¿Quieres recibir
información sobre
nuestros eventos ?
visita
www.teatrosucre.org
Haz clic en Suscripción agenda
SUSCRIPCIÓN
AGENDA
&OUSBEBT
#PMFUFSÓBEFM5FBUSP/BDJPOBM4VDSFZ
5JDLFU4IPX
MÚSICA
LANZAMIENTO CD PINCELADAS
Mariela Condo
v ie
M AY
I
Luego del grandioso viaje a través de la fusión de los instrumentos andinos con la voz de Mariela en el trabajo musical Vengo a Ver, nace una
nueva propuesta que traspasa fronteras y busca conjugar esos mismos
instrumentos para trastocar el alma con la magia de grandes músicos
en su nuevo álbum Pinceladas. Un recorrido de sueños a través de Latinoamérica, explorando las raíces más profundas para convertirlas en
sonidos únicos interpretados en canciones que han calado en el alma y
han formado parte de nuestra cultura. Este trabajo además cuenta con
la aportación de las guitarras de Juan Quintero de Argentina y Beto Gómez de México. Con este grandioso lanzamiento, Mariela Condo inicia
una gira de presentaciones en el país que serán una experiencia llena
de magníficos colores y pinceladas.
&OUSBEBT
MÚSICA
sáb
KUYAY: UN REGALO PARA MAMÁ
Orquesta de Instrumentos Andinos
El Teatro México acoge en su escenario a la Orquesta de Instrumentos
Andinos para presentar el concierto Kuyay: un regalo para mamá, traducido como amor o sentimiento relacionado con el afecto y el apego que
la agrupación quiere transmitir a las madres en su día. En este concierto,
la Orquesta presentará parte de su repertorio popular que será dirigido
por el director invitado Wilson Haro.
Qué mejor manera de homenajear a mamá que con la música que la
Orquesta de Instrumentos Andinos interpreta y difunde desde hace 25
años. Los invitamos a separar sus entradas y disfrutar de este concierto
que quedará registrado en la memoria.
MÚSICA
TRIBUTO A PARAMORE
Varios Artistas
Paramore ha sido la banda juvenil más prometedora en los últimos años.
Esta banda estadounidense de pop-rock alternativo formada en Tennessee en 2004 y liderada por la vocalista Hayley Williams ha encabezado
importantes listas de éxitos a nivel mundial con temas como Misery Business, CrushCrushCrush y Ain’t it fun. Los integrantes encargados de
llevar a cabo este tributo son músicos ecuatorianos profesionales y fans
de esta agrupación, preparados e inspirados en el estilo que Paramore
muestra en sus shows, por lo que ofrecerán un espectáculo repleto de
fuerza, alegría y ritmos explosivos al puro estilo de esta popular banda
con un despliegue escenográfico de calidad, interpretando los temas
más exitosos de esta increíble agrupación. 7PDFT Paula Ruiz y Esther
$IJSJCPHBt(VJUBSSBT'SFEEZ)FSSFSBZ+PTÏ1BSEPt#BKP Juan Diego
3PTBMFTt#BUFSÓB+VTUJO.PSBMFTt1JBOP María Isabel Acosta
Entrada
General:
$20,00
Teatro
.²9*$0
#PMFUFSÓBEFM5FBUSP/BDJPOBM4VDSF
5JDLFU4IPXZCPMFUFSÓBEFM5FBUSP
.ÏYJDPEPTIPSBTBOUFTEFMFWFOUP
9
M AY
Entrada
General:
$3,00
I Teatro
.²9*$0
&OUSBEBT
#PMFUFSÓBEFM5FBUSP/BDJPOBM4VDSF
5JDLFU4IPXZCPMFUFSÓBEFM5FBUSP
.ÏYJDPEPTIPSBTBOUFTEFMFWFOUP
sáb
9
M AY
Entrada
General:
$15,00
I Teatro
7"3*&%"%&4
Ernesto Albán
&OUSBEBT
#PMFUFSÓBEFM5FBUSP/BDJPOBM4VDSFZ
5JDLFU4IPX
dom
M AY
MÚSICA
Entrada
General:
$10,00
I Teatro
.²9*$0
&OUSBEBT
#PMFUFSÓBEFM5FBUSP/BDJPOBM4VDSF
5JDLFU4IPXZCPMFUFSÓBEFM5FBUSP
.ÏYJDPEPTIPSBTBOUFTEFMFWFOUP
jue
M AY
v ie
Entrada
Gratuita
I
Teatro
7"3*&%"%&4
Ernesto Albán
sáb
M AY
Con un programa especial por el Día de la Madre se presentarán baladas
pop mexicanas a través de los temas de cantantes y grupos musicales
como Alberto Vázquez, Alejandro Fernández, Ana Gabriel, Angélica María,
Armando Manzanero, Cesar Costa, Cristian Castro, Daniela Romo, Emmanuel, Enrique Guzmán, José José, Juan Gabriel, Lucero, Luis Miguel,
Lupita D´ALessio, Maná, Manuel Mijares, Marco Antonio Solís, Oscar Atie,
Pandora, Paulina Rubio, Roberto Jordán, Thalía o Yuri.
El grupo musical que acompañará al polifacético Larry Salgado en este
viaje musical estará compuesto de siete músicos (piano, dos teclados,
batería, bajo, dos mujeres en el coro), que además acompañarán a ocho
cantantes que pondrán voz a estas inolvidables baladas.
JORNADAS DE PERFORMANCE DE QUITO
sáb
Grupo Larry Salgado y cantantes
PERFORMANCE
M AY
M AY
LO MEJOR DE LA BALADA
POP MEXICANA
Entrada
General:
$7,00
I Teatro
.²9*$0
&OUSBEBT
#PMFUFSÓBEFM5FBUSP/BDJPOBM4VDSF
5JDLFU4IPXZCPMFUFSÓBEFM5FBUSP
.ÏYJDPEPTIPSBTBOUFTEFMFWFOUP
Bajo el formato de festival de arte de acción, el programa contará con una
selección de performers de la ciudad. Estas jornadas se enmarcan dentro de
un proyecto general del Centro de Arte Contemporáneo de Quito, que en el
mes de mayo realizará una muestra sobre performance y a primeros de junio
organizará un taller para niños/as y padres y madres, a cargo del performer
Rubén Barroso. Aunque las propuestas seleccionadas no obedecen a una
línea temática, es en sus formas diferentes de desarrollar el arte de acción
como todas estas propuestas se muestran con el espacio escénico como argumento. En la actualidad el teatro no es el espacio habitual de performance
y happenings, pero las primeras acciones del movimiento Fluxus en los años
cincuenta del siglo pasado se realizaron en espacios similares y en esta ocasión vuelven a sus orígenes en el Teatro Variedades Ernesto Albán.
Jueves 14: Traductología+PTÏ-VJT.BDBTtFat Future- Pato Dalgo
Viernes 15: Continuo- Valeria Andrade y Christian Proaño
Sábado 16: Mitemas%BWJE+BSB$PCPtUnidad Pelota cuadrada- Grupo Profesional
de Amplia Trayectoria
MÚSICA
LANZAMIENTO CD FUNDAMENTOS
Banda Witness My Perfection
Witness My Perfection es una banda de Metalcore / Post – Hardcore,
nacida en Febrero del 2012 a manos de Andres Toapanta. Consiguió quedar en primer lugar en la edición del 2013 del concurso nacional de banda “Montañita Music Festival” organizado por TC Televisión y Rockstar
Energy Drink. Gracias a este premio la banda grabó su primer disco profesional y desde ese momento ha participado en conciertos representando al género underground y compartiendo tarima con iconos importantes
de la escena musical ecuatoriana. En este concierto actuarán junto a
las bandas invitadas Cabal de Imbabura y los quiteños de Descomunal.
7P[ZDPNQPTJDJØO"OESFT5PBQBOUBt#BKP&SJD4DIXBS[t
(VJUBSSB.BSJO4VBSF[t#BUFSJBSteven Flores
Carmen
Experimento lírico
Georges Bizet
Coro Mixto Ciudad de Quito,
Coro Infantil, Coro Juvenil y Escuela Lírica
vie
15
MAY
Entrada
General:
$10,00
19 h3 0
Teatro
SUCRE
Entradas:
Boleterías del Teatro Nacional Sucre,TicketShow
El Teatro Nacional Sucre albergará de nuevo
la emblemática Carmen de Bizet, pero esta
vez no se presentará la ópera entera sino una
selección del repertorio sobre la que María Elena
Mexía trabajará con los intérpretes sirviéndose
para ello de su propio método actoral y vocal,
Creactiv@ndo.
Después de una larga experiencia en
producciones líricas a nivel internacional
ostentando diferentes cargos, entre ellos
dirección de escena, escenografía, canto e
interpretación actoral y vocal, María Elena
Mexía dio un nuevo enfoque a su carrera
operística introduciéndose en el mundo
espiritual y terapéutico del Reiki, el cual le ha
permitido tener una visión del espectáculo
en su totalidad. Partiendo de esta técnica
de terapia natural japonesa que trabaja de
manera holística, desarrolló Reikilibr@ndo,
que pretende ser una herramienta de manejo
de energía y autoconocimiento que combata
la vacuidad e inmediatez características de la
sociedad actual. A partir de estas técnicas, la
multifacética madrileña diseñó Creactiv@ndo
que, concebido como método dividido en cuatro
fases, busca activar la creatividad, eliminar los
automatismos y dar seguridad y conciencia de
las capacidades del artista.
Este método de trabajo es con el que durante dos
semanas María Elena Mexía trabajará textos de
Carmen junto a los intérpretes, y cuyo resultado
en bruto, que se mostrará en el escenario, hará
que el público conozca los entresijos del trabajo
y estudio de personajes que conlleva preparar
una obra de este tipo. Como valor añadido, los
protagonistas de este proceso de creación serán
los/las integrantes de los elencos vocales de la
Fundación Teatro Nacional Sucre (Coro Mixto
Ciudad de Quito, Coro Infantil, Coro Juvenil y
Escuela Lírica). El objetivo de Creactiv@ndo es
fomentar el autodescubrimiento, la creatividad
y la abundancia de matices de cada uno de los/
las cantantes, por lo que el trabajo llevado a
cabo sobre Carmen que verán los espectadores
logrará transmitirles un amplio abanico de
sonoridades y sentimientos, pero además el
equilibrio y la paz del Reiki, convirtiendo la
experiencia en una vuelta al teatro ritual como
teatro grupal que conecta a las personas.
99BM99EFNFTt
jue
M AY
MÚSICA
Platea baja:
$20,00
Luneta:
$15,00
I Teatro
7"3*&%"%&4
Ernesto Albán
&OUSBEBT
#PMFUFSÓBTEFM5FBUSP/BDJPOBM4VDSF
Z5JDLFU4IPX
CONCIERTO BANDA
THE VELVET TEAPARTY
The Velvet Teaparty fue fundada en Los Ángeles, California, por músicos
de diferentes nacionalidades que se conocieron mientras estudiaban en la
prestigiosa escuela Los Ángeles College of Music en el año 2011: Vanessa
McNiel (EE.UU.) en la voz, Gabriel Mascarenhas (Brasil) en el bajo y Andres
Yépez (Ecuador) en la guitarra. Dentro del rock-alternativo, la agrupación inmediatamente empezó a llamar la atención en el medio local llegando hasta
los oídos de Mike Malinin, baterista de la mundialmente famosa banda The
Goo Goo Dolls, quien junto con el compositor Rick García asumió la producción. Así, grabaron en Hollywood cinco temas promocionales a finales del
año 2013, que más tarde serían parte de su álbum Hourglass. Habiéndose
introducido en una de las escenas más difíciles y competitivas del mundo, la
cosmopolita banda llega a Quito para promocionar su álbum.
sáb
M AY
MÚSICA
MUNN
I Teatro
7"3*&%"%&4
Ernesto Albán
&OUSBEBT
#PMFUFSÓBTEFM5FBUSP/BDJPOBM4VDSF
Z5JDLFU4IPX
jue
M AY
LANZAMIENTO PROYECTO
TRANSMEDIA AQUÍ/AHORA
Entrada:
$10,00
Aquí/Ahora no es solamente el nombre del segundo trabajo discográfico de
MUNN, es también el proyecto Transmedia, desarrollado en conjunto con
el colectivo interdisciplinario HORMIGA, responsable de proyectos visuales
junto a Jazz The Roots, Festival FFF 2015 y Swing Original Monks entre otros.
La banda quiteña MUNN se creó en 2008 influenciada por el ecléctico y
experimental trip hop de los noventa con fuerte presencia de sonidos electrónicos. En su último disco, la música, el video, las aplicaciones web y la
puesta en escena son los pilares de esta propuesta artística construida por
músicos, artistas visuales, cineastas, diseñadoras de vestuario e ingenieros
de sonido, un viaje sensorial que nos invita a dejarnos habitar, encontrarnos
en el espacio y el momento, vivir el presente Aquí/Ahora.
MÚSICA
Entrada
General:
$5,00
I
Teatro
7"3*&%"%&4
Ernesto Albán
&OUSBEBT
#PMFUFSÓBTEFM5FBUSP/BDJPOBM4VDSF
Z5JDLFU4IPX
CONCIERTO ANDALUZ,
DE JOAQUÍN RODRIGO
Ensamble de Guitarras de Quito
El Ensamble de Guitarras de Quito junto a la maestra Chinatsu Maeda presentan Concierto Andaluz del compositor español Joaquín Rodrigo, quien
aportó al repertorio para guitarra logrando su consagración internacional
como instrumento de concierto.
La música de Joaquín Rodrigo representa un homenaje a las distintas culturas de España, desde la historia de la España romana hasta los textos de
poetas contemporáneos. Su música es refinada, luminosa, con evidente predominio melódico y con armonía original. Su estilo personal contribuyó a la
cultura musical española del siglo XX, donde la originalidad de su inspiración
musical se une con los valores fundamentales de su tradición.
Los invitamos a ser parte de este concierto bajo la dirección musical del
maestro Alfredo Altamirano.
dom
M AY
Entrada
General:
$10,00
Teatro Nacional
46$3&
&OUSBEBT
#PMFUFSÓBTEFM5FBUSP/BDJPOBM4VDSF
Z5JDLFU4IPX
MAGIA
INSOMNIA
Isaac el Mago
Habiendo comenzado su vida sobre los escenarios como bailarín y coreógrafo, Isaac Yépez
luego compaginó este trabajo con la actuación teatral y series de televisión llegando a dirigir
algunas obras teatrales. Su frenético y multifacético trabajo en estas disciplinas ha sido
reconocido con nominaciones y premios nacionales, aunque en la actualidad se le conoce
más por su faceta de mago. Isaac el Mago trae un espectáculo en el que el espectador descubrirá la magia de lo cotidiano, con situaciones cómicas, extrañas, extravagantes que no
terminan con el amanecer… El preludio de un gran acontecimiento puede quitarte el sueño
o hacer que sueñes despierto.
99BM99EFNFTt
EN JUNIO...
La Alianza Francesa y la Fundación Teatro Nacional Sucre traen a Quito
el espectáculo Acrobates, en el que mediante ejercicios de equilibrio y
circo se muestra el largo y turbulento proceso de la vida, el crecimiento
de las personas y el envejecimiento. Los dos protagonistas, convertidos en
siluetas que viajan a través de mundos paralelos, visitan bosques de helechos, manglares, una caja negra… hasta que emergen a la luz del día. El
documentalista Olivier Meyrou y el trapecista y director de espectáculos
de circo Stéphane Ricordel dirigen este montaje de increíbles ejercicios
acrobáticos. En esta búsqueda más allá de los límites del espacio y de los
propios cuerpos lograrán transmitir al público sentimientos tan humanos
como la ternura y la amistad, a la vez que lo contagiarán con una potente
energía que en ocasiones llegará a convertirse en pura adrenalina.
Junio 13
19h30
Junio 14
12h00
Teatro
Nacional
Sucre
Luneta $20
Platea lateral $30
Platea central $40
Palcos $50
O
D
A
L
E
C
CAN
FOTO DEL MES
Foto del mes
1SPZFDUP3VUB
Teatro Variedades Ernesto Albán
9 de abril de 2015
'PUPHSBGÓBMa. Cristina Moreno