na tej povezavi

Razstava bo na ogled do 20. oktobra 2013,
od ponedeljka do petka, od 10. do 13. ure,
ob nedeljah od 10. do 12. ure.
Razstava bo na ogled tudi ob drugih
prireditvah Cankarjevega doma.
Javni sklad RS za kulturne dejavnosti
Območna izpostava Vrhnika
Zavod Ivana Cankarja Vrhnika
Vljudno vabljeni na odprtje likovne razstave
AKVARELISTOV
z naslovom
V SVOBODI AKVARELA
v torek, 1. oktobra 2013, ob 19. uri,
v Galeriji Cankarjevega doma na Vrhniki.
Razstavljajo:
Petar Lazarević, Anka Pažin, Dare Hering,
Ivanka Krasnik, Janez Ovsec, Jože Matjašec,
Krunoslav Sabo, Ljubica Krivec, Marija Franinovič,
Marija Strnad, Marija Malovrh, Marinka Mohar,
Martina Starc, Olga Petrovčič, Tea Širca,
Tončka Madon, Vera Banič Vukadin, Zvezdana Zatler
V svobodi akvarela - POTOVANJA
Izdal: JSKD OI Vrhnika, Tržaška 25, 1360 Vrhnika
T: 01 750 20 39, E: [email protected], www.jskd.si
Zanj: Nataša Bregant Možina
Oblikovanje: Milena Oblak Erznožnik
Tisk: Partner Graf Grosuplje, oktober 2013
Naklada: 300 izvodov
Avtorje bo predstavila umetnostna zgodovinarka
in likovna kritičarka Anamarija Stibilj Šajn.
V glasbenem delu programa bodo nastopile
sopranistka Leonida Sabo, mezzosopranistka Inez Osina
ter pianistka Mirjana Tumpej.
razmišljanja o človekovem potovanju skozi čas. V čustveni vznesenosti, ki ni zamajala njenih likovnih temeljev, je svojo zgodbo zaupala človeškim likom ter v
njej razkrila tudi skrite misli in sporočila, ki zapisu omogočajo vstop v simbolne
svetove. A Potovanja predstavljajo tudi potovanja od ideje do njene likovne vizualizacije, v akvarelno tehniko samo, med njene izrazne možnosti, med njene
karakteristike in skrivnosti.
Skupina likovnih ustvarjalcev, ki so si petkove popoldneve in večere rezervirali za odkrivanje skrivnostnega sveta akvarela, se pod mentorstvom gospoda
Petra Lazarevića na Vrhniki zbira šesto leto. Mnogi so člani že od začetka, drugi
so se skupini pridružili kasneje, nekateri šele v zadnjem letu.
Petar Lazarević je odličen akvarelist z bogatimi izkušnjami in hkrati pedagog,
ki zna znanja, vedenja in spoznanja s področja akvarelistike prenašati na svoje
učence, jih usmerjati, spodbujati in postavljati pred nove ustvarjalne izzive. Po
pripovednem polu so ti vezani predvsem na klasično motiviko, na krajino, na
naravo in vedute urbanih okolij ter na tihožitje. Med svoje vsebinske cilje pa so
vključili tudi figuro.
V tehničnem smislu je postopek mokro na mokro njihov temeljni pristop likovnega vizualiziranja, znotraj katerega pa posameznik odkriva osebna obravnavanja motivne snovi in se odloča za variiranja, ki so mu blizu. (Mednje je pri
posamezniku vključena celo uporaba tempere, kjer prosojnost akvarela nadomesti žametna zamolklost barve.)
Miselnost, da je akvarelna tehnika lahko obvladljiva in dovolj izrazna, zaradi
česar zamika marsikoga, ki je željan likovnega ustvarjanja, so vrhniški akvarelisti že zdavnaj zavrgli. Takšno razmišljanje je namreč povsem laično in varljivo.
Sodelovanje med papirjem, barvo in vodo je zahtevno. Interakcije oz. reakcije so
nepredvidljive in popravki niso možni. Pomembna je sicer sproščenost zapisa, ki
jo tehnika sama ponuja in hkrati terja, a to ne pomeni, da je ustvarjalna svoboda
brezmejna. Tehnika ima namreč prednosti, a tudi omejitve, ima svoje posebne
zakonitosti. Te na poti k željenemu motivnemu cilju odkrivajo skupaj z »učiteljem« ter jih vselej znova vpenjajo v okvire likovnih postulatov, ki predstavljajo
skrb za barvo z vsemi njenimi akvarelnimi kvalitetami, za svetlobo, obliko, linijo,
kompozicijo in prostor.
Za razstavno predstavitev si je skupina akvarelistov izbrala še eno omejitev,
ki predstavlja tematski okvir. Pod skupnim naslovom »Potovanja« so razstavljalci
nabrali vtise s potovanj, razkrili poglede v realnost, ki jim je bila dana v videnje
in podoživetje na vsakodnevnih, pa tudi bolj počitniško obarvanih poteh. Tako je
motivni repertoar vezan predvsem na slikovite kotičke narave, kot tudi na tiste
posebnosti in znamenitosti, ki pripadajo arhitekturni dediščini in so posredno
dokaz časa in življenja. Prispodoba potovanja pa je lahko tudi življenje samo,
zato ni naključje, da je ena izmed avtoric v razstavni koncept vključila svoja
V sprehodih po krajini barve pokažejo moč odtenkov, senzibiliteto v tonskih
gradacijah, nežnost, mehkobo in prosojnost, pa tudi intenziteto, s tem pa kompaktnost, ki je sicer odvisna od motiva samega, pa še linijsko dorečenost, ki
predstavlja vez z motivnim bistvom. Predvsem pa so barve tiste, ki omogočajo
posamezniku, da sledi trenutnim specifikam, njihovim nenehno se spreminjajočim barvnim in svetlobnim stanjem ter najbolj intimnim, prav tako variabilnim
notranjim razpoloženjem, ki dominirajo nad fizičnim pogledom in vplivajo na njegovo refleksijo.
Akvarel je vendarle tehnika, ki omogoča neposredni odziv in polnomočni pretok vsega zaznavanega in občutenega. Razlitje barvnih pigmentov po papirju in
vzpostavitev motiva je namreč neposredni čustveni odziv avtorja, ki najpogosteje
vodi k lirično poetičnemu vzdušju naslikanega. Od liričnosti prehajajo interpretacije k dramatičnosti in celo ekspresivni naglašenosti, od pogojno zaznavnega
poetičnega realizma pa k svobodni likovni interpretaciji emocionalno doživljenega vtisa, ki zastira prepoznavnost samega motiva.
Akvarelisti so na svojih ustvarjalnih potovanjih vedno bolj suvereni, njihovi
cilji oz. dosežki pa vse bolj likovno prepričljivi. Kilometrina na področju tovrstnega ustvarjanja je tista, ki posamezniku predstavlja ostrenje osebne likovne senzibilitete, vzpostavljanje pravih likovnih »sistemov«, preko njih pa tudi pristnih
čutenj ter izrazno bogatih stanj. Vse pa se dogaja na nenehni relaciji zunanje
– notranje. In tako vsak avtor ostaja v svojem ustvarjalnem svetu, enkratnem in
neponovljivem, v svetu, ki je navsezadnje v marsičem soroden tehniki akvarelnega ustvarjanja.
Razstava akvarelistov pa priča tudi o ustvarjalno odprtih obzorjih njihovega
mentorja Petra Lazarevića, ki se predstavlja z deli iz njemu priljubljenih motivnih sklopov, kot so jase, morje in ljubljanske vedute. Lazarević je vitalen slikar,
ki ob plejadi doseženih likovnih ciljev ostaja raziskovalec, ostaja umetnik odprtega duha, pristnih doživetij in polnomočnih likovnih izživetij. Eksperiment pa je še
vedno del njegovih ustvarjalnih prizadevanj in tako lahko celo akrilne barve vodi
v čarobnost efektov akvarelistično »uzakonjene« poetike (slika z motivom morja).
Anamarija Stibilj Šajn
umetnostna zgodovinarka
in likovna kritičarka