1. No category

Aktuellt
INFORMATIONSBLAD FÖR JÖNKÖPINGS LÄNS KONSTFÖRENING MAJ 2015
L E N A M Ö L L E R PÅ L Ä N S M U S E E T
Lena Möller och Bengt von Strokirch vid vernissagen den 7 mars. Foto: Sophia Rasmussen
Vid Länssalongen 2012 på Eksjö museum visade Lena Möller ett måleri som vi ville se mer av. Hon fick
hedersomnämnandet på salongen och gavs tillfälle att göra en separatutställning vid Jönköpings läns museum.
Juryn motiverade sitt val med att Lena Möller i sitt måleri har hög teknisk nivå och lyriska kvaliteter. I sex
veckor under mars och april har ett tjugotal målningar visats i Jönköping. Hon skriver själv att hennes bilder
ofta handlar om känslor, om livet, om människans vilsenhet och utsatthet. Hennes verk handlar både om inre
och yttre landskap. Bilderna är ofta expressiva och inte omedelbart föreställande. Men hon utgår från verkligheten även om motiven inte alltid är lättfångade. Former och färger ger både djup och kontraster. Hennes
bilder är värda eftertanke och då kan fantasin flöda även hos betraktaren.
Konstföreningen har förvärvat en bild till medlemslotteriet i höst.
BvS
Artemisia Gentileschi, s. 4-5
Kristina Gadh, s. 6
Konstresa till Närke, s. 8
Aktuellt
Aktuellt
U N G D O M E N S VÅ R S A L O N G 2 0 1 5
Kristina Gadh talade vid invigningen.
Foto: Nicklas Ödman
Elin Arvidsson mottog juryns förstapris med motiveringen ”I all sin enkelhet
är verken uttrycksfulla. De behandlar något aktuellt, den nya tidens relationer och tekniken som en förlängning av den mänskliga kroppen. Säkert
och stringent tecknat.” Foto: Nicklas Ödman
TAL AV KRISTINA GADH VID
INVIGNINGEN AV UNGDOMENS VÅRSALONG
I en tid då negativa krafter försöker vingklippa yttrandefriheten
är det viktigt att gripa till de bästa vapnen på jorden - blyertspennan och penseln.
I en tid då krympande kulturbudgetar är mera regel än undantag är det än viktigare att kämpa för den fria kulturen, för global
konstnärlig frihet.
Kulturvänner - fortsätt att så humaniorafrön! Låt dem gro och
breda ut sig och ta över. Ta makten över materialism, fanatism
och trångsynthet.
Runt om i världen hotas, fängslas, piskas, mördas konstnärer,
författare och journalister. Även i vårt land görs försök att tysta
obehagliga röster.
Konstföreningens Linda Baccstig delade ut pris och hedersomnämnanden. Från vänster: Sandra Johansson, Amapola Wiger, Marcus Appelberg och Elin
Arvidsson. Foto: Nicklas Ödman.
eget initiativ. Marcus
Appelberg är en sådan
och Amapola Wiger,
studerande på Jönköpings folkhögskola som
saknar bildundervisning.
Tillsammans med Sandra
Johansson fick de juryns
hedersomnämnanden.
Temat för 2015 års Ungdomens vårsalong var Relationer. Juryns förstapris
gick till Elin Arvidsson för tre tuschteckningar som gestaltar relationer i smarttelefonens tid. Titlarna Trygghet, Trivsel
och Alltid där ställer frågan vilken relation som blivit viktigast – den till vännerna eller den till mobilen som sådan.
Priset är ett stipendium från Märta och
Axel Bengtssons fond för konststudier.
60 anmälningar gjordes till årets salong,
något färre än året innan. Juryn bestod
av konstnären Kristina Gadh, bildläraren
Josefine Ottosson och bildeleven Axel
Johansson. 45 konstnärer fanns representerade på utställningen. Majoriteten av dem
hade anknytning till Mullsjö folkhögskola,
Brinellgymnasiet i Nässjö eller Gislaveds
gymnasium. Där finns bildlärare som hjälper och uppmuntrar sina elever att ansöka,
Do you want to suck it? Akvarell av Amapola Wiger.
och som ägnar undervisningstid åt att göra
bidrag till salongen. Det är roligt att se att
Ungdomens vårsalong kan berika bildundervisningen. Roligt är också att vi på detta
sätt får en salong med spridning över länet.
Bland de antagna fanns också konstnärer som sökt sig till utställningen på helt
–2–
Amapola Wiger mottog
också pris från TMG
Tabergs för sina tre akvareller. Motiveringen löd:
”Det går inte att väja för dessa
bilder. Blandningen av estetik,
teknisk skicklighet och disharmoni lämnar
ingen oberörd. Uttrycket formar ett eget kosmos där varelser okända för människan lever
och väntar på upptäckt.”
Sophia Rasmussen
Akvareller av utställningens yngsta deltagare, Alma Klingberg som går på
Junedalsskolan.
Och näthaten breder ut sig.
Jorden har blivit varmare men kulturklimatet kallare.
Det är då - det är då i denna tid - som jag hyser stort hopp till
alla er unga som vågar utmana. Som vågar vara er själva.
SÅ BLIR DU MEDLEM
Medlemskap i Jönköpings läns konstförening kostar
250:- per år. Som medlem:
Politiker vill stoppa in konstnären i egna företagarens fack. Men
konstnären kan inte bli en företagare i traditionell mening. För
konstnären kastar sig in i svarta hål. Konstnären ger sig ut på
stora vida hav utan land i sikte.
• deltar Du i den årliga konstutlottningen i november månad
Det är då, när intuitionen får styra, som det blir konst som berör.
• får Du medlemsbladet Aktuellt fyra gånger per år
Jag blev ombedd att ge er unga kreativa med konstnärsdrömmar
lite tips utifrån mina egna erfarenheter som bildkonstnär.
• stöder och påverkar Du konsten inom Jönköpings län
Jag vill i stället ge er ett par icke-tips:
• kan Du delta i intressanta korta eller långa konstresor
Om kylskåpet gapar tomt, liksom plånboken, ge er då INTE på
att porträttera av hundägares små gulliga gunstlingar. I olja...
• håller Du Dig informerad om vad som händer på konstfronten
Nej, det är ingen hit...
Skicka namn, adress, telefonnummer och eventuell e-postadress
till [email protected], så får Du inbetalningskort, medlemskort och senaste utgåva av medlemsbladet.
Och om du vill få ihop till en resa till Venedig-biennalen: Gå då
INTE och köp in 40 brevlådor i plåt för att dekorera dem med
färgstarka abstrakta motiv i tron att du ska kunna sälja alla
dessa på Kiviks marknad - av alla ställen...
Under 2015 får varje betalande medlem som bonus vår nya
bok (pris 250 kr) JLK en konstsamling.
Det är inte heller någon hit...
–3–
Aktuellt
Aktuellt
”Renässansen innebar jämvikt, måttfullhet, behärskning, rationalitet, logik. Barocken blev rörelse, längtan
efter det oändliga och det
oavslutade, kontraster och
djärva blandningar”.
ANALFABETEN
I AKADEMIN
(Månsson 2014)
Ann Johnsson
En desperat blick fångar mitt intresse. Jag tittar närmare i konstboken och ser ovanliga kroppshållningar, blodstänk och ett märkligt
ansiktsuttryck. Det böljande röda tyget är som ett vattenfall av blod. Vem är konstnären? Artemisia Gentileschi… en kvinna?!
Artemisia föds i Rom
1593 och är dotter till
konstnären Orazio Gentileschi. Modern dör
när hon är tolv år och
fadern som tidigare varit
lärjunge hos Caravaggio lär henne måleriets
grunder. Utbildningen
handlar endast om
måleri och hon kan inte
läsa eller skriva förrän i vuxen ålder. Hon
kommer i kontakt med
barockens dramatik och
uttryck genom Caravaggio. Artemisia är mycket
begåvad och kan måla
nakna kroppar, speciellt
kvinnokroppar som de
ser ut i verkligheten. Vid
sjutton års ålder är hon
själv modell för sin första version av Susanna
i badet målad 1622
(Gerlings 2007).
del disegno” och år
1616 blir Artemisia den
första officiella kvinnliga
medlemmen. Genom
inträdet fick hon stimulerande kontakter med
andra konstnärer och
undervisning i anatomi
och komposition (Gerlings 2007).
Två kraftfulla, mycket
målmedvetna kvinnor
mördar brutalt en man
i hans säng. Målningen
är oerhört fysisk och
skrämmande och mannen verkar inte direkt
kämpa för sitt liv. Han
är i chock, sträcker
lamt fram en arm. Men
det är för sent. Mot en
mörk bakgrund är de tre
kropparna i en position
som påminner om en
solfjäder. Änkan Judit
till höger halshugger
Holofernes med ett stort
svärd och hon håller sin
kropp så långt bort från
det sprutande blodet
som möjligt.
Nitton år gammal
våldtas Artemisia av
sin lärare Tassi. Hennes
Självporträtt med luta, ca 1616.
far stämmer Tassi för
Olja på duk, 30 x 28 cm, Wadsworth Atheneum Museum of Art, Connecticut.
våldtäkt och stöld av en
målning. En lång och
Båda kvinnorna har
dramatisk rättegång på
uppkavlade armar, väl förberedda för det
sju månader följer och alla repliker finns
nes version skiljer sig dock från de andra
bestialiska mordet. Deras böljande och
nedskrivna i protokoll. Artemisia utsätts för
konstnärerna genom det oberörda uttryck
vackra klänningar går i blått och gult tyll.
gynekologiska undersökningar och torteras
Judit har. Kanske ett uttryck för Artemisias
Deras armar och händer är stora, starka och
med tumskruvar medan hon vittnar. Tassi
undertryckta raseri och vrede, eller var
muskulösa. Tyget över mannens kropp går i
blir frikänd för våldtäkten, men får åtta
det ett sätt att måla av sig övergreppet och
vitt och rött och hans desperata blick tittar
månaders fängelse för tavelstölden (Burton
den förödmjukande rättegången (Vreeland
rakt på betraktaren. På sängens kant ligger
2005).
2003).
en silverfärgad cape med pälskant. Har
Domen blir förödande för Artemisia som
Judit haft den på sig och gömt det stora
Efter rättgången gifter hon sig med
drabbas av både ryktesspridning och förtal.
svärdet bakom allt tyg? Judits blick och
målaren Pierantonio Stiattesi som stöttat
Hon målar Judit och Holofornes under och
ansiktsuttryck är märkbart arrogant och de
henne under hela processen. Paret flyttar
efter rättegången. Motivet är mycket popurynkade ögonbrynen tyder på en viss irritatill Florens där dottern föds. Båda arbetar
lärt bland konstnärer från denna tid. Hention. Stämningen är rå, grym och resolut.
vid konstakademin ”Florens Accademia
–4–
Judit dräper Holofernes, 1620.
Olja på duk, 199 x 162, 5 cm, Uffizierna, Florens, Italien.
Den dramatiska ljussättningen ”klärobskyr”
eller chiaroscuro förstärker målningens
realism. Tekniken att använda sig av ljus
och skugga är ett konstnärligt manér under
1600-talet. Vi ser ljuset, men inte varifrån
det kommer. Caravaggio och Rembrandt
är mest kända för denna teknik (Månsson
2014).
Artemisia lever och verkar i denna brytningstid då det i hela Europa sker stora
förändringar inom religionen. Den västerländska kristenheten splittras i två läger och
den katolska kyrkan försöker återupprätta
sin makt genom att bekämpa den protestantiska tron och förmedla nya tankar genom
konsten (Farthing, 2011).
De två stilriktningarna
har olika mål och använder
motsatta medel. Renässansen vänder sig till förnuftet
medan barocken väcker
sinnena och fantasin till
liv. Artemisia Gentileschi
hade en förmåga att ta till
vara båda dessa stilar. Med
sin målning Judit dräper
Holofornes visar hon ett
ovanligt upproriskt sinnelag. Det är en skrämmande
och rättfram skildring av en
historia i Gamla Testamentet (Månsson 2014).
Med Artemisias temperament och erfarenhet var
det omöjligt att avbilda en
passiv Judit utan uttryck. Med sitt folks öde
vilande på sina axlar vill hon måla Judits
tankar, beslutsamhet och koncentration.
Hon räds inte visa Judit mitt i den blodiga
hanteringen, i själva mordögonblicket.
Artemisia fångar också Holofornes i det
ögonblick när han vet att han ska dö - hans
sista andetag i förvirring och fasa. Ögonen
är vidöppna, chockartat stirrande, fortfarande medvetna med vitorna som syns under
hans pupiller (Vreeland 2003).
Artemisia fortsätter hela livet att måla
kvinnogestalter ur Bibeln som utsatts för
kränkande våld av män. I stora religiösa
målningar visar hon en god förståelse för
anatomi, perspektiv och dramatik (Burton
2005). Hon målar t.ex. Lucretia som våldtas
av en romersk kungason, Cleopatra som
hellre låter en giftorm sticka henne till döds
än att underkasta sig segraren vid Actium.
Vidare Persefone när hon avsvimmad med
våld förs bort av Hades och Batseba, Urias
hustru som kränks av David. Enligt Månsson (2014) var det kanske inte så mycket
hatet mot mannen utan mer viljan att lyfta
fram kvinnliga hjältinnor. Som kvinna har
hon ett annat förhållningssätt till de bibliska
berättelser som förekom i konsten under
barocken.
Artemisia är på många sätt en märklig
kvinna i sin tid. Våldtäkten, rättegången
och hennes stormiga liv påverkade säkerligen motivvalen. Porträtten är lidelsefulla,
brutala och medvetet dramatiska. Hon och
dottern bryter upp från Florens 1621 och
flyttar ett par gånger under några år till
Genua, Rom och Venedig. Artemisia separerar från sin man och återvänder till Rom
och öppnar egen ateljé. Hon är en ansedd
porträttmålare och får flytta dit uppdragen
finns. Omkring 1630 flyttar hon till Neapel
där hon lever till sin död 1652. Ett kortare
mellanspel i England 1638-41, där hon är
verksam vid Karl I:s hov (Månsson 2014).
LITTERATURLISTA
Burton, N (2005) Den nya kvinnostaden. Pionjärer och
glömda kvinnor under tvåtusen år. Uddevalla: Albert
Bonnier.
Eriksson, L-O (1999) De glömda böckerna. En guide till
Apokryferna. Örebro: Libris.
Farthing, S (red) (2011) Det här är konst. Hela historien
från grottmålningar till graffiti. Stockholm: Norstedts
Gerlings, C (2007) 100 Berömda Konstnärer. London:
Arcturus Publishing Limited.
Månsson, L (2014) Artemisia Gentileschi – Barockens
mästarinna.
http://www.tidningenkulturen.se/artiklar/konst/
konstens-portraett (2014-12-29) Vreeland, S (2003)
Artemisias passion. Stockholm: Norstedts.
E N D J U N G E L AV K O N S T F Ö R E N I N G A R . . ?
Den 21 mars stod Jönköpings läns konstförening som värd då
Sveriges konstföreningar i Jönköping län höll sin årsstämma på
Länsmuseet. Trevligt att stifta nya bekantskaper med några av dem
som utgör ”konstvärlden” i vårt län. Men stopp ett tag … hur hänger
det egentligen ihop?
Sveriges konstföreningar är riksförbundet för konstföreningarna i
Sverige. Det grundades 1973 för att tillvarata konstföreningarnas
intressen och sprida bildning kring konst. Riksförbundet är indelat i
olika distrikt och vårt distrikt är förstås Jönköpings län.
Till Sveriges konstföreningar i Jönköpings län är 16 konstföreningar
anslutna. Två av dem är arbetsplatsföreningar. Sådana ser vi allt
färre av, men Högskolan i Jönköping och Sapa i Vetlanda vill fortfarande uppmuntra konstintresset hos sina anställda. Övriga anslutna
konstföreningar är Jönköpings läns konstförening, Sävsjöbygdens
konstförening, Nässjö, Eksjö och Aneby konstföreningar, Bodafors,
Gislaved och Vaggeryds konstföreningar, Galleri Hörle slott, Mullsjö
konstförening, Skådebanan i Jönköping, Tranåsbygdens konstförening, Vetlanda och Värnamo konstföreningar.
Sveriges konstföreningar i Jönköpings län gjorde stort väsen av sig
med förra årets Skulpturrevolt. På KulturDagNatt gav de uppdrag till
Kristina Gadh, Mario Rojas och Ulla Hultberg att lyfta fram varsitt
konstverk i Jönköpings offentliga rum.
–5–
Aktuellt
Aktuellt
PÅ EKSJÖ MUSEUM 23 MAJ – 6 SEPTEMBER:
KRISTINA GADH: PÅ BANAN IGEN
DEN URARTADE SVENSKEN, ERIC JOHANSSON
1896–1976
Eric Johansson föddes i Dresden 1896. Den unga Weimarrepubliken utgjorde från hösten 1919 och fram till 1930-talets början en
intellektuell grogrund som spridde sina vattenringar över världen.
Endast 16 år gammal började han sin konstnärliga utbildning vid
akademin i Dresden. Det svenskklingande namnet till trots växte
han upp med tyska fosterföräldrar och hans modersmål blev tyska.
Modern, Hilda Kristina Johansson, var sångerska från Sverige med
artistnamnet Sonja Royahn. På somrarna återvände hon till det
ärvda huset i Kråkshult i Eksjö kommun. Ibland kom också Eric på
besök, då presenterad som brorson.
Eric Johansson och Otto Nagel var officiella representanter för den tyska megautställning som ”Internationella arbetarhjälpen” arrangerade i
den unga Sovjetstaten 1924-25. Den innefattade 146 konstnärer och
ungefär 500 verk, och visades under några månader i Moskva, Saratov och Leningrad. I Moskva fann Eric Johansson sin tvillingsjäl i en
ung vietnames, Nguyen Ai Quak. Svensken tecknade den unge Quaks
porträtt under otaliga nattliga seanser i den sovjetiska krogvärlden. Den
unge vietnamesen blev senare i livet känd under namnet Ho Chi Minh.
Eric Johanssons porträtt pryder numera revolutionsmuseet i Ho Chi
Minh-staden i Vietnam. Vandringsutställningen i Sovjet bör ses som
Eric Johanssons konstnärliga genombrott. Han sålde samtliga utställda
verk. Köparna var de sovjetiska moderna museerna. På så sätt tillhör Eric
Johansson de få svenskar som är representerade i den unga sovjetstatens
samlingar av modern konst.
Eric Johanssons nyvunna berömmelse naggades snart i kanten av mörka
orosmoln. Kontrarevolutionära stämningar i det oroliga Tyskland inverkade hämmande på konstlivet. Många konstnärer tvingades lägga
penslarna på hyllan när de fick svårt att försörja sig. Tillsammans med
kollegan Otto Griebel övertog Johansson en mindre väg- och vattenbyggnadsrörelse i Dresden, vilket gav en tillfällig frist i de rådande orostiderna.
Med det nazistiska maktövertagandet 1933 blev konstnärens situation
än mer besvärande. Eric Johansson var gift med en kvinna av judisk
börd. Detta faktum kombinerat med den egna revolutionära bakgrunden fångade nazisternas intresse. Det svenska medborgarskapet gav ett
visst skydd, men en skämtsam kommentar om Hermann Göring under
ett restaurangbesök gav fyra månaders fängelsestraff. Efter några veckor
bakom galler undslapp han fängelset i och med den allmänna amnesti
som utfärdades i samband med Tysklands annektering av Österrike.
Strax senare förvarnades Johansson om att han stod inför ett omedelbart
gripande av nazisterna. Med två timmar tillgodo flydde han från Tyskland via Tjeckoslovakien och Polen till Sverige.
Eric Johansson ”hedrades” liksom så många andra konstnärer ur sin
generation, med att ofrivilligt delta i nazisternas förlöjligande av den
samtida konsten i de under 1937-1938 iscensatta ”Entartete Kunst”-utställningarna som turnerade runt i landet. Eric Johansson var den ende
svensk som fått sin konst utställd i detta sammanhang. I den hastiga
flykten och det efterföljande kriget försvann den överväldigande delen
av Eric Johanssons konstnärliga produktion.
Eric Johansson, Demonstration, färgade kritor, ca 1918 (65x50 cm)
Eric Johanssons konstnärsgärning är knuten till Tyskland och Dresden.
I Dresden fanns en lång tradition av arbetarkamp. Eric Johansson var
aktiv i bildandet av ett revolutionsråd i akademin. Han var tidigt medlem av det kommunistiska partiet. Tillsammans med konstnärerna Otto
Griebel, Eugen Hoffman, Wilhelm Rudolph och Otto Nagel bildade
han en konstnärsgrupp med mönster från Georg Grosz´s och Johan
Heartfields ”Die Rote Gruppe”. Gemensamt gav de bägge grupperna ut
den satiriska agitationstidningen Der Knüppel.
Förutseende vänner och närstående lyckades rädda undan en del av
konstnärens arbeten, som vi nu kan ta del av. Detta ger oss möjlighet
att lära känna ett intressant konstnärskap som tvingats till tystnad. Även
om konstnären fortfarande var verksam under de många följande åren
i Sverige, så falnade den konstnärliga skaparkraften långsamt. En gård i
Täby blev hans fristad, och där kom han att tillbringa återstoden av sitt
liv, utanför de stora allfarvägarna.
Texten är baserad på boken Eric Johansson, 1896-1979. Revolutionär i exil
av Claes Moser. Tack till Pia Löfgren.
–6–
Kristina Gadh har legat lågt med bildkonsten under några år. Hennes arbete
som konstansvarig på Landstingets kulturenhet har tagit mycket tid. Samtidigt
har hon renoverat sitt hus, den gamla
stationsbyggnaden i Norrahammar, och
skapat en intim mötesplats för konst
och musik. Men nu är hon på banan
igen. I januari nästa år blir det utställning på Tändsticksmuseet.
I väntsalen på nedre botten finns den gamla biljettluckan kvar, och den nostalgiska
känslan sitter i väggarna. Kristina fann att
hennes stationshus rymde en idealisk lokal
för ”house concerts” i litet format. Musikerna har kommit nästan av sig själva; de
har lovordat akustiken och den magiska
stämning som uppstår när de spelar. Jaron Freeman Fox & The Opposite of
Everything har gästat, liksom Jenny Ritter – internationellt kända musiker från
Kanada. Genrerna rör sig mellan folk- och
världsmusik. Kristina annonserar inte efter
publik, också den hittar själv till järnvägsstationen. Men det innebär inte att arrangemangen är utan arbete. Mycket energi
har hon lagt på planering, med publikens
och musikernas entusiasm som belöning.
Väntsalen har hon också använt till konstevenemang, som en performance av Ava
Valsten och utställningen Art Night Club.
En konsert till är planerad i sommar, men
sedan ska hon koncentrera sig på konsten.
Vad det kommer innebära vet hon inte än.
Hon tycks tveka inför att sätta ord på sin
konst, men beskriver den kort som tredimensionell och gränsöverskridande. Bild
möter ljus och ljud. Material och teknik
bestäms av det hon vill uttrycka. Verken
växer fram i en process som hon inte alltid
styr medvetet.
Den eleganta råbocken och hans vänner
står stolt i Homo Hortus på Ryhovsområdet. Plåtskulpturen har antagit en roströd
färg som smälter in i grönskan. På skulpturen sitter en inbjudande fågelholk som
ger naturen möjlighet att samverka med
konsten.
På KulturDagNatt i höstas satte Kristina
Gadh, på uppdrag av Sveriges konstföreningar i Jönköpings län, nytt ljus på
Ur installationen Landningsplats för moln,
visad på Konstnärsgården 2006
Foto: Kristina Gadh
aldrig blir uppbjuden har blivit ett med
den stol hon aldrig får resa sig från. Osedd
trots att hon lyser av alla sina krafter, har
hon deklasserats till en möbel.
Pål Svenssons granitskulpturer på Östra
Storgatan. För att framhäva dem från
stenläggningen lade hon olika material
på marken runtomkring. Mest uppmärksamhet fick den skulptur där hon använt
sockerbitar. På Jmini.se inleddes en ivrig
diskussion om sockerbitarnas betydelse.
Någon förklarade tvärsäkert att de lagts
ut av bröstcancerföreningen som reklam
för de rosaströsslade bullar som såldes till
förmån för cancerforskning under veckan.
Detta fick många nyfikna och upprörda
kommentarer.
Kristina Gadhs konst kan stundom tyckas
underfundig. Ljusskulpturen Panelhönans trauma, som visades på ART 036 år
2012, är dock djupt tragisk. Flickan som
–7–
Kristina Gadh bygger rum och skapar
stämningar. På 90-talet medverkade hon
ett flertal gånger på de uppskattade Konstens dag och Konstens natt. Steget till
scenografi har inte varit långt. Hon har
medverkat till dansföreställningar av koreografen Anya Ison Wallace och dansteatern Blue Space. Hennes scenografier har
synts på Kulturskolan i Jönköpings och
Hallska gården i Gränna.
Men nu tömmer Kristina Gadh sin ateljé.
Inför utställningen på Tändstickmuseet
vill hon börja förutsättningslöst, utan planer, utan gamla projekt som håller henne
fast. Nu vill hon börja på nytt.
Sophia Rasmussen
Avsändare:
Jönköpings läns konstförening
Box 2133
550 02 Jönköping
RESA TILL KONSTEN I NÄRKE
Lördagen den 29 augusti
Vi startar kl 7.00 med buss från Länsmuseet i Jönköping.
På väg norrut längs Vättern stannar vi för bussfika.
Denna resa gör tre nedslag i den närkingska konsten.
Vi besöker Bergööska huset i Hallsberg med väggmålningar av
Carl Larsson och får en guidad rundvandring.
Därefter tar vi oss till Örebro där vi först äter en vegetarisk lunch
i Rosengrens Skafferi, beläget i länsmuseet.
Efter lunchen guidas vi runt OpenART, konst både inomhus
och utomhus, som äger rum vartannat år.
Vandringen utgår från länsmuseet och går utefter Svartån och tar
ca 1 timme.
Det tredje nedslaget blir Konst på hög, som är en skulpturutställning på Kvarntorpshögen med milsvid utsikt över Närkeslätten.
Bussen kör upp på toppen där vi får guidning.
Dags för hemresa, och vi är tillbaka vid 20-tiden.
PRIS & ANMÄLAN
Priset för resan är 750 kr per person.
Anmälan sker genom att sätta in 750 kr på konstföreningens
plusgirokonto 264427-6 senast den 18 juni.
Glöm inte att ange namn, telefonnummer och mailadress.
Bekräftelse lämnas därefter per telefon eller mail.
Kontaktperson för konstföreningen är
Catherine Palm, 070-461 68 34, [email protected]
“Catch of the Day”, ROA. ©OpenART 2013
Catharina Nilsson Gehlin, dotter till Vera Nilsson, har avlidit 93
år gammal. Hon var som liten ofta modell för Vera Nilssons barnporträtt. Hon kallades Ginga, hade utbildning från Konstakademin
och var själv en välkänd målare.
Nyligen hade hon en utställning på Himmelsberga på Öland.
Veras bild av Ginga med hörlurar finns nu på omslaget till Mailis
Stensmans nya bok om föreningens samlingar.
Konstföreningens hemsida:
www.jkplankonst.se
Museets hemsida:
www.jkpglm.se
Aktuellt
Aktuellt är ett informationsblad för medlemmarna i Jönköpings läns konstförening.
Bidrag för kommande nummer mottas gärna av redaktören Sophia Rasmussen,
Linnégatan 23, 561 32 Huskvarna. Mail: [email protected].
I redaktionen ingår Bengt von Strokirch, tel. 0708-856989, Sophia Rasmussen,
Nils-Erik Wetterbratt, Bodil Nätt och Pelle Östhed.
–8–