Les flott anmeldelse av Cossais utstilling i Morgenbladet. Klikk her

Nr. 34 / 2.–8. september 2016
56
MORGENBLADET
KULTUR AKTUELT
anbefalt
KUNST
Utgivelser og
arrangementer
vi liker.
Kunstneren som
voksen mann
TRIPPELKONSERT
Jungelen. Ingensteds, Oslo
2. september og Dokkhuset,
Trondheim 3. september.
I kjølvannet av sommerens
festivalpublikum-debatt
dukker JUNGELEN opp med
en brannfakkel: Det er ikke
publikums feil, men musikkens mangel på samspill
og improvisasjon som er
grunnen til at folk ikke klarer
å holde kjeft mens musikere
står på scenen.
I en pressemelding lover
de å knuse det stillestående
og ta publikum med på en
levende musikalsk reise
gjennom noise, techno, pop og
folkemusikk. JUNGELEN er
et samarbeidsprosjekt mellom
bandene Ich Bin N!ntendo,
Invader Ace og Broen, som
attpåtil gjestes av mesterspellemann Anders Røine.
Stian Stakset
GJENUTGIVELSE
Oriental Sunshine: Dedicated to
the Bird We Love, LP, Round 2
Sitarer, tablas og saroder
er sikkert ikke det første
du forbinder med Manger i
Hordaland, men det var her
trioen Oriental Sunshine
så dagens lys i 1968. To år
senere ga Rune Walle, Nina
Johansen og den indiske
studenten Satnam Singh ut
sin psykedeliske folk-perle
Dedicated to the Bird We Love,
en sjelden, orientalsk fugl i
Norge den gang, men som
ikke står tilbake for det
mange britiske grupper drev
med på samme tid. Det er
noe sympatisk over Oslo-selskapet Round 2s behandling
av norsk musikkhistorie, et
genuint ønske om å formidle
og opplyse. Psychfolk er
dessuten i vinden igjen, og
med denne utgivelsen trenger
man ikke lenger å ro over
Nordsjøen for å hente hjem
årgangs-darjeelingen.
Ando Woltmann
Etter tegneserienes demoner, følger et alvor inspirert av naturen.
sjonen til Hilma af Klint eller
Anna-Eva Bergman.
Joachim Cossais
OVER NATTEN
Galleri LNM, Oslo
11. august – 4. september 2016
Relief. Teknisk sett er Joachim
Cossais en utmerket maler, som
legger like stor omhu og eksperimentvilje i bakgrunner som i
igurer og komposisjon. Dette
kommer godt med i årets arbeider, hvor materialbruk og analoge teknikker står sentralt.
Tidligere har Cossais ofte benyttet digitale skisseverktøy, og
overført motivet til lerret ved å
male etter et projisert bilde – en
teknikk han også har undervist
i ved lere kunstskoler.
Til årets utstilling har han arbeidet direkte med oljemaling
på MDF-plater og lerret, oftest
helt uten skisser. I enkelte av
platene er det skåret inn spor, eller lere plater er lagt oppå hverandre for å oppnå en reliefvirkning. Det kan handle om geometriske mønster over store later,
eller naturdetaljer som et blad
eller en buktende orm.
Hva skjer når hippe, tegneserieinspirerte unge kunstnere
blir voksne og får behov for å
skrape under overlaten på livet? Et mulig svar kan ligge i
den nye utstillingen til Joachim Cossais, der en tidligere
røf og fargesterk stil erstattes
av et nedtonet og nesten naturlyrisk uttrykk.
Dette er åpenbart en annen
Cossais enn han som på 00-tallet tilhørte stallen til Gad, det
nå nedlagte galleriet som lenge
holdt til i en treetasjes brakke
ved Munchmuseet. Her ble det
stilt ut kunstnere med et stort
spenn i alder og uttrykk, men
Cossais kjentes likevel som en
sentral igur, med sine frekke
og sprudlende arbeider.
Mareritt. Årets utstillingstittel Over natten klinger av en
muligens utilsiktet ironi, for
dette er neppe en kunstnerisk
endring som har skjedd over
natten. Mer nærliggende er en
metaforisk tolkning, som viser
til hva som kan skje i et nattsvart sinn, for eksempel i kjølvannet av en dramatisk livshendelse som igangsetter en
fruktbar, kreativ krise.
Blant gjennomgangsigurene i kunstnerskapet til Cossais
innes en mystisk, ofte svartkledd skikkelse i kappe og maske, som kan minne om en krysning av Spøkelseskladden,
Darth Vader og de onde svarte
rytterne i Ringenes herre. En
variant av denne iguren opptrer i maleriet Marelokker
(2015), sittende overskrevs på
en sovende person i et nattemørkt rom, lik en marerittversjon av Jon Blund.
Teknisk sett er
Joachim Cossais en
utmerket maler.
Øverst: Marelokker. Nede til venstre: Livslengden. Til høyre: Høster.
Foto: Joachim cossais/Kari ane GolF/lnm
Symbolmettet. I slike igurative arbeider er Cossais på
trygg og velkjent grunn, uten
at det nødvendigvis bidrar til
stor dybde. Stilt opp mot hans
nye og mer følsomme uttrykk,
blir det åpenbart at tegneserienes sjablonger har sine
begrensninger. Som metafor
for en personlig krise kan
selvportrettet med ansiktet
fullt av plasterlapper virke
trivialiserende og overtydelig
– selv når billedspråket forøvrig er stilsikkert og interessant.
Til sammenligning fremstår
de mer abstrakte, ekspresjonistiske arbeidene overraskende sarte og subtile, ofte med
naturlyriske elementer som en
trestamme eller relekser i
vann. Iblant blir organiske
eller kosmiske former stilisert
til piktogramlignende former,
som i den esoteriske abstrak-
Mørke makter. At utstillingen
spriker er å si det forsiktig,
men i dette tilfellet kan det tolkes som potensial snarere enn
svakhet. Et påfallende trekk
ved mye tegneserieinspirert
kunst er at mareritt og demoner opptrer som koketterende
elementer, fordi «det mørke»
viser til maktkamp og lidenskapelig dragning, snarere enn
ekte skrekk eller angst.
I årets arbeider kan det virke
som om Joachim Cossais er på
vei bort fra en slik posering, til
fordel for et dypere og mer voksent alvor, der melankolien får
et anstrøk av inspirert natur.
Oda Bhar
STIPEND FRA DET FAGLITTERÆRE FOND 2017
Fondet fremmer norsk sakprosa ved å tildele stipend til faglitterære skribenter.
Vi inviterer derfor forfattere og oversettere til å søke følgende stipend:
• Prosjektstipend
Det faglitterære fond
Postboks 172 Bogstadveien, 0323 Oslo
tlf.: 22 12 11 40 | e-post: [email protected]
• Reisestipend
• Honnørstipend og Utvidet honnørstipend
Les mer på www.nffo.no. Søknadsfristen er 17. oktober 2016.