Les flott anmeldelse av Cossais utstilling i Morgenbladet. Klikk her
Nr. 34 / 2.–8. september 2016 56 MORGENBLADET KULTUR AKTUELT anbefalt KUNST Utgivelser og arrangementer vi liker. Kunstneren som voksen mann TRIPPELKONSERT Jungelen. Ingensteds, Oslo 2. september og Dokkhuset, Trondheim 3. september. I kjølvannet av sommerens festivalpublikum-debatt dukker JUNGELEN opp med en brannfakkel: Det er ikke publikums feil, men musikkens mangel på samspill og improvisasjon som er grunnen til at folk ikke klarer å holde kjeft mens musikere står på scenen. I en pressemelding lover de å knuse det stillestående og ta publikum med på en levende musikalsk reise gjennom noise, techno, pop og folkemusikk. JUNGELEN er et samarbeidsprosjekt mellom bandene Ich Bin N!ntendo, Invader Ace og Broen, som attpåtil gjestes av mesterspellemann Anders Røine. Stian Stakset GJENUTGIVELSE Oriental Sunshine: Dedicated to the Bird We Love, LP, Round 2 Sitarer, tablas og saroder er sikkert ikke det første du forbinder med Manger i Hordaland, men det var her trioen Oriental Sunshine så dagens lys i 1968. To år senere ga Rune Walle, Nina Johansen og den indiske studenten Satnam Singh ut sin psykedeliske folk-perle Dedicated to the Bird We Love, en sjelden, orientalsk fugl i Norge den gang, men som ikke står tilbake for det mange britiske grupper drev med på samme tid. Det er noe sympatisk over Oslo-selskapet Round 2s behandling av norsk musikkhistorie, et genuint ønske om å formidle og opplyse. Psychfolk er dessuten i vinden igjen, og med denne utgivelsen trenger man ikke lenger å ro over Nordsjøen for å hente hjem årgangs-darjeelingen. Ando Woltmann Etter tegneserienes demoner, følger et alvor inspirert av naturen. sjonen til Hilma af Klint eller Anna-Eva Bergman. Joachim Cossais OVER NATTEN Galleri LNM, Oslo 11. august – 4. september 2016 Relief. Teknisk sett er Joachim Cossais en utmerket maler, som legger like stor omhu og eksperimentvilje i bakgrunner som i igurer og komposisjon. Dette kommer godt med i årets arbeider, hvor materialbruk og analoge teknikker står sentralt. Tidligere har Cossais ofte benyttet digitale skisseverktøy, og overført motivet til lerret ved å male etter et projisert bilde – en teknikk han også har undervist i ved lere kunstskoler. Til årets utstilling har han arbeidet direkte med oljemaling på MDF-plater og lerret, oftest helt uten skisser. I enkelte av platene er det skåret inn spor, eller lere plater er lagt oppå hverandre for å oppnå en reliefvirkning. Det kan handle om geometriske mønster over store later, eller naturdetaljer som et blad eller en buktende orm. Hva skjer når hippe, tegneserieinspirerte unge kunstnere blir voksne og får behov for å skrape under overlaten på livet? Et mulig svar kan ligge i den nye utstillingen til Joachim Cossais, der en tidligere røf og fargesterk stil erstattes av et nedtonet og nesten naturlyrisk uttrykk. Dette er åpenbart en annen Cossais enn han som på 00-tallet tilhørte stallen til Gad, det nå nedlagte galleriet som lenge holdt til i en treetasjes brakke ved Munchmuseet. Her ble det stilt ut kunstnere med et stort spenn i alder og uttrykk, men Cossais kjentes likevel som en sentral igur, med sine frekke og sprudlende arbeider. Mareritt. Årets utstillingstittel Over natten klinger av en muligens utilsiktet ironi, for dette er neppe en kunstnerisk endring som har skjedd over natten. Mer nærliggende er en metaforisk tolkning, som viser til hva som kan skje i et nattsvart sinn, for eksempel i kjølvannet av en dramatisk livshendelse som igangsetter en fruktbar, kreativ krise. Blant gjennomgangsigurene i kunstnerskapet til Cossais innes en mystisk, ofte svartkledd skikkelse i kappe og maske, som kan minne om en krysning av Spøkelseskladden, Darth Vader og de onde svarte rytterne i Ringenes herre. En variant av denne iguren opptrer i maleriet Marelokker (2015), sittende overskrevs på en sovende person i et nattemørkt rom, lik en marerittversjon av Jon Blund. Teknisk sett er Joachim Cossais en utmerket maler. Øverst: Marelokker. Nede til venstre: Livslengden. Til høyre: Høster. Foto: Joachim cossais/Kari ane GolF/lnm Symbolmettet. I slike igurative arbeider er Cossais på trygg og velkjent grunn, uten at det nødvendigvis bidrar til stor dybde. Stilt opp mot hans nye og mer følsomme uttrykk, blir det åpenbart at tegneserienes sjablonger har sine begrensninger. Som metafor for en personlig krise kan selvportrettet med ansiktet fullt av plasterlapper virke trivialiserende og overtydelig – selv når billedspråket forøvrig er stilsikkert og interessant. Til sammenligning fremstår de mer abstrakte, ekspresjonistiske arbeidene overraskende sarte og subtile, ofte med naturlyriske elementer som en trestamme eller relekser i vann. Iblant blir organiske eller kosmiske former stilisert til piktogramlignende former, som i den esoteriske abstrak- Mørke makter. At utstillingen spriker er å si det forsiktig, men i dette tilfellet kan det tolkes som potensial snarere enn svakhet. Et påfallende trekk ved mye tegneserieinspirert kunst er at mareritt og demoner opptrer som koketterende elementer, fordi «det mørke» viser til maktkamp og lidenskapelig dragning, snarere enn ekte skrekk eller angst. I årets arbeider kan det virke som om Joachim Cossais er på vei bort fra en slik posering, til fordel for et dypere og mer voksent alvor, der melankolien får et anstrøk av inspirert natur. Oda Bhar STIPEND FRA DET FAGLITTERÆRE FOND 2017 Fondet fremmer norsk sakprosa ved å tildele stipend til faglitterære skribenter. Vi inviterer derfor forfattere og oversettere til å søke følgende stipend: • Prosjektstipend Det faglitterære fond Postboks 172 Bogstadveien, 0323 Oslo tlf.: 22 12 11 40 | e-post: [email protected] • Reisestipend • Honnørstipend og Utvidet honnørstipend Les mer på www.nffo.no. Søknadsfristen er 17. oktober 2016.
© Copyright 2024