TALLER DIBUJO ARTÍSTICO Duración: 40 hrs., inicio 22 de agosto al 10 de octubre de 2015 Sábados de 9 a 13 horas, Imparte: Gallaga Flores Adriana Costo: $ 2 500 Coordinador: Gallaga Flores Adriana, Lic. En Artes Gráficas por la ENAP, maneja Talla en piedra, Adjunta del Maestro Kiyoto Otta Okuzawa, Escultura en piedra, Facultad de Artes y Diseño, UNAM. Colaboración en el estudio de animación Por Encima de la Luna, México D.F. Ilustración, animación, edición de video y audio. 2012 -2014 Adjunta del Maestro Juan Martin Vázquez Kanagusico, Escultura en cerámica, modelado. Facultad de Artes y Diseño, UNAM. 2014-PRESENTE Escultura – Modelado, Facultad de Artes y Diseño, UNAM. Dibujo, Facultad de Artes y Diseño, UNAM. Ha participado en las Exposiciones colectivas: 2003. “Muestra Representativa”, CEDART. “Luis Spota Saavedra.” México D.F. 2006. “Primera Intención”, Casa de la Cultura Ricardo Flores Mangón, Delegación Coyoacán. México D.F. 2007. “1ª Muestra de Video Escultura e Instalación”, ENAP, UNAM. México D.F. 2007. “La Plasticidad de la búsqueda”, Escultura en cerámica, metro División del Norte, D. F. 2007. ”7 Perfiles en la Pintura Tonal”, Muestra Pictórica, Casa de la Cultura Luis Spota, Delegación Xochimilco. México D.F. 2012. "Reflejos de la materia v" Casa del virrey de Mendoza Tlalpan, México, D.F. 2012. "Reflejos" Muestra escultórica de cerámica, Servicio de Administración tributaria local del sur, México, D.F. El ser humano siempre ha tenido la necesidad de representar todo lo que le rodea, encontrando en el dibujo, el medio más ameno para realizar este deseo. El dibujo representa ideas y emociones que podemos expresar también con la palabra. En el dibujo artístico se deja volar su imaginación plasmando objetos o sucesos que pueden o no pertenecer a este mundo, siempre con un toque de creatividad e ilusión. Objetivo General: Proponer distintas maneras de aproximarse al proceso de creación, para la cual se fomentan distintos niveles de libertad creativa en las propuestas a realizar, en la práctica del Dibujo y sugerir al estudiante profundizar y trabajar para generar soluciones inéditas aún no pensadas pero viables en aquellas líneas propuestas y aprehendidas que considere más apropiada a sus intereses, capacidades y circunstancias. Objetivos Particulares: desarrollar de forma práctica la memoria visual y retentiva.  Conocer y aplicar los elementos plásticos de una composición bidimensional y sus relaciones.  Conocer y saber manejar los materiales, herramientas y técnicas y el vocabulario especifico.  Favorecer la autonomía valorando el uso del dibujo.  Valorar el espacio de trabajo con respeto, limpieza y orden.  Valorar, conocer y aplicar los métodos de realización y de presentación. Contenido Temático           Iniciación al bodegón y la naturaleza muerta.  Conociendo todas las posibilidades del lápiz de grafito. Valoración básica  Por medio del achurado. El dibujo con tres tonos. Claroscuro y valoración básica.  Utilización del degradado. Introducción al color mediante el paisaje natural y urbano.  Conociendo todas las posibilidades de los lápices de color. Composición básica.  Conociendo la Línea de horizonte y la perspectiva. Valoración mediante el uso de Colores primarios y secundarios / Colores fríos y cálidos. Mezclas de complementarios. Dibujo pictórico mediante la acuarela.  Valoración mediante el uso de Colores primarios y secundarios / Colores fríos y cálidos. Mezclas de complementarios.  Dibujo por medio del Gesto y la mancha.