MU1: Intonasjonsarbeid for blåsere og strykere v/ Anne K. Bergby
Praktiske øvelser og demonstrasjoner som kan hjelpe elevene med å oppfatte,
vurdere og bevisstgjøre sin intonasjon. Noen stikkord: Temperert/renstemt
intonasjon, svevninger, differansetoner, harmonisk/melodisk intonasjon,
stabile/variable intervaller.
Det vil være til stor hjelp hvis tilhørere som spiller fløyte, obo, klarinett, altsaxofon,
trompet/kornett, eventuelt horn og trombone, tar med instrument!
Anne Katrine Bergby er førstelektor i gehørtrening ved Norges musikkhøgskole. Med
sin korpsbakgrunn er hun spesielt opptatt av samspill og intonasjon og underviser
bl.a. i valgemnene kammermusikk og intonasjon. Hun har utgitt bøkene ”Praktisk
intonasjon for blåsere” og ”Øre for musikk. Om å undervise i hørelære”.
MU2: Estetisk refleksjon – hva kan det være v/ Bjørn Kruse
Tenkningens terminologi og forståelsesmodeller omkring kunstnerisk deltagelse og
opplevelse.
Målgruppa er alle som befatter seg med kunstformidling, hvor det er viktig å kunne
formulere tanker og forestillinger om kunst og kunsten selv. Språket er allment og
tverrfaglig, mottagelig også for ikke-musikkfaglige mottakere. Gjennom
musikkeksempler og visuelle illustrasjoner blir det fokusert på kunstens dynamiske
og fenomenologiske egenskaper, løsrevet fra fagterminologi og genretilhørighet
Kruse er musiker, maler, komponist og professor i komposisjon - se
web.me.com/bjornkruse - med bred erfaring som foreleser og kursholder innen
fagområdet komposisjon, musikalsk dramaturgi og estetikk. Har skrevet tre bøker
innen musikk- og kunstteori. Er opptatt av fellesdomenet mellom kunstartene og
interdisiplinær tenkning og metode.
MU3:Vokal improvisasjon i jazzsongundervisning v/ Guro G. Johansen
Foredraget gjeve innføring i sentrale aspekt i undervisning i jazzsong, med
improvisasjon på ulike plan som overgripande hovudtema. Didaktiske spørsmål som
undervisningsmål, -innhald og -metodikk innanfor jazzsong i kulturskole,
vidaregåande skole, og på høgskolenivå, vil bli gått gjennom og diskuterast, med
basis i ”rytmiske” vokalsjangre sine musikalske og metodiske historiske eigenart.
Kva er ”om å gjere” i jazz-/pop-/rocksong? Kva er sentrale verdiar i slike
vokaltradisjonar, og kva er mindre viktig å arbeide med? Kan ein definere
standardiserte kriteriar for stil og uttrykk, eller er slike verdiar heilt individuelle? Slike
spørsmål vil danne ein kontekst for demonstrasjonar og praktiske dømer på kva ein
kan gjere i undervisninga, der improvisasjonstemaer med spesifikk relevans for
songarar vil stå sentralt.
Kursleiaren er jazzsongar, og har si utdanning frå Norges musikkhøgskole. Ho har
holdt ei lang rekke kurs/verkstedkurs innanfor temaene jazzvokaldidaktikk, gehør og
improvisasjon, gehørbasert formidling og improvisasjon i kor og liknande. Johansen
underviser ved NMH i jazzsong, jazzgehørtrening, jazzvokalensemble og jazz-/pop/rockdidaktikk, og er skribent, mellom anna bidragsytar til Arabesk, Musikk-kultur,
Korbladet, og fleire lærebokantologiar. Ho er for tida doktorgradsstipendiat, og
forskar på korleis jazzstudentar øver på improvisasjon.
MU 4: Tilpassa musikkopplæring - med glimt i øyet v/ Bjørn Anders
Hermundstad
Hvordan legge til rette musikkundervisning for elever med spesielle behov i skole og
barnehage. Hvorfor musikk for denne elevgruppa, og hva slags mål har vi for slike
tiltak?
Praksishistorier. Hvordan starte opp? Hva slags sanger/ musikk? Hvordan organisere
tilbudet. Eksempler. Metodisk fokus.
Bjørn Anders Hermundstad jobber som kommunal musikkterapeut og pedagogisk
psykologisk rådgiver i Gran kommune. Han tok grunnutdanning i musikkterapi ved
NMH i 1996 og hovedfag i musikkterapi ved NMH i 2004.
MU5: Fra gehør til noter, fra noter til gehør. Instrumentalopplæring med
lytting i sentrum v/ Bjørg J. Bjøntegaard og Ingunn F. Øye
Musikk er lyd. En sentral del av musikkopplæringen bør derfor være å utvikle
elevenes evne til å lytte. I dette kurset ønsker vi å fokusere på lytting i forhold til ulike
elementer i musikken, som melodi, rytme, harmoni, form. Strategiene som benyttes
er blant annet hentet fra « Mosaikk pianoskole ». Kurset retter seg mot begynner- og
mellomnivå i instrumentalopplæringen. Innfallsvinklene som benyttes vil kunne
tilpasses andre instrumenter
Bjørg Julsrud Bjøntegaard er førsteamanuensis ved Norges musikkhøgskole, hvor
hun underviser i instrumentaldidaktikk og -praksis.
Ingunn Fanavoll Øye er førstelektor ved Norges musikkhøgskole, hvor hun
underviser i gehørtrening.
I tillegg til individuelle utgivelser har de sammen laget hefter og metodeverk for klaver
(utgitt av Norsk Musikforlag og Norsk Noteservice).
MU6: Hører du hva de spiller? Kan du spille det du hører? v/ Morten Halle
På dette verkstedkurset vil deltakerne utføre praktiske samspilløvelser uten
nedskrevet materiale sammen med saxofonisten Morten Halle. Kurset er relativt
"sjangernøytralt" - deltakere med alle slags instrumenter og all slags musikalsk
bakgrunn er velkomne. Målet er å vise øvelser som øver opp den enkelte elevs
kontakt med sitt instrument og egen musikalitet, og derigjennom styrker
improvisasjons og samspillevnene.
Morten Halle er førsteamanuensis ved Norges musikkhøgskole og underviser i
saxofon, jazzkomposisjon og samspill.
MU 7: Vokalgrupp på scenen v/ Peder Karlsson (fra The Real Group)
En vokalgrupp från Musikhögskolan sjunger olika arrangemang, som används som
exempel för att visa olika pedagogiska metoder. Frågor från auditoriet är en viktig del
av detta seminarium. The Real Group har under mer än 25 år utarbetat metoder för
hur man utvecklar en vokalensemble, såväl musikaliskt, som vad gäller
gruppsamarbete.
Peder Karlsson har sjungit med a cappella-gruppen The Real Group i 26 år. Han har
lett ett otal workshops och seminarier med vokalgrupper på alla nivåer, i många olika
länder. Är också rektor for "The Real Academy" - nystartad onlineskola for
vokalgrupper.
MU 8: Singstar, Guitar Hero, Playstation og iPhone - Hva har vi; pedagogene, å
lære? v/ Lage Myrberget
Vi lever i en informasjonskultur ingen mennesker har sett maken til tidligere.
Vi bombarderes av formidlere som støtter seg til alle tenkelige medieformater, med
dramaturgiske og retoriske grep. Nyheter presenteres som spenningsunderholdning,
en komponistkonkurranse samler 124 millioner seere, sangtalenter knives i
karaokeprogrammer og ekstrem tegneserier revitaliserer musikalnummer. I dette
multimediale informasjonssamfunnet vokser barn opp og blir våre fremtidige
elever. Hvem er de? Hva er det som former dem? Hva har Edutainment og
Infotaiment gjort med dem? Hvilke underliggende forventninger har de til opplevelse
av læring?
I møte mellom det tradisjonelle, universelle og spektakulære skal undervisningen
legges tilrette for elevenes behov. Kan Playstation, Spotify, Facebook, iPhone,
YouTube, Idol og Wikipedia lære oss - pedagogene - noe? Er det her vi finner den
nye proksimale utviklingssonen? Og kan vi - gjennom nysgjerrighet på elevenes
samtid - finne spor av de verdiene og kunnskapene som vi ønsker gi dem?
Myrberget vil vise hvordan han finner spor av vår gamle verden i barnas nye
verden. Han viser hvordan du, i jakten på spennende og oppdatert pedagogisk
virksomhet, kan støtte deg til nyere teknologi. Kursholder har 25 år med
undervisningspraksis fra bl.a. Norges musikkhøgskole, Barratt Due musikkinstitutt,
Steinerskolen og NISS. Han har utgitt lærerbøker for slagverk, speakerteam og er
ansvarlig pedagog for WOW-fabrikken.
MU 10: Auditoriet sjunger v/ Peder Karlsson fra (The Real Group)
Detta är en sångstund där auditoriet får pröva på rytmisk stämsång. Peder Karlsson
lär ut fraser, rytmer, riff och perkussiva vokalljud, som sätts ihop till låtar i olika stilar.
Inlärningen sker på gehör.
Peder Karlsson har sjungit med a cappella-gruppen The Real Group i 26 år. Han har
lett ett otal workshops och seminarier med vokalgrupper på alla nivåer, i många olika
länder. Är också rektor for "The Real Academy" - nystartad onlineskola for
vokalgrupper.
MU 11: Hvordan undervise nybegynnere i bandsamspill v/ Knut Lothe
Praktisk rettet kurs med mye samspill.
Munter trommeslager fra Bodø med bred musikalsk bakgrunn. Utdannet ved Norges
musikkhøgskole. Ansatt der siden 1997. Spiller i mer enn ti band. Har spilt over 1700
konserter for Rikskonsertene. Har også vært gjesteforeleser på
musikkonservatoriene i Stavanger og Hanoi.
MU 12: Komposisjon som metode for musikkforståelse v/ Bjørn Bolstad
Skjelbred
Hva er komposisjon i dag, og hvordan kan komposisjon anvendes som metode for
musikkforståelse? Komposisjon krever lytting, spilling, teori og refleksjon - og kan i
tillegg være morsomt og motiverende for musikkelever i de fleste aldre.
Bolstad Skjelbred er komponist, arrangør, musiker og pedagog med utdannelse fra
NMH og erfaring fra svært mange musikalske sjangre. En stor del av hans
virksomhet er rettet mot teater og musikk for barn og unge.