TILLSAMMANS PÅ ATENEUM – SÖK OCH UPPTÄCK KONSTSKATTERNA! Sök tillsammans efter konstverken som syns i konstforskarens förstoringsglas på Ateneums samlingsutställning. Betrakta konstverken i lugn och ro och diskutera dem. Därefter kan ni ta del av informationen om konstverken. Rör inte konstverken Vad syns på bilden Vad händer Hur känner sig pojken Vad skulle pojken säga om han kunde tala – vad skulle du säga till honom Pojken är inte ensam – är hunden människans bästa vän Vad är det som händer i bilden Är det gångna tider eller nutid Varför tror du det Konstnären har skickligt avbildat olika slags material i kläder och inredning – hurdana ”Rida rida ranka…” Vilka barnramsor minns ni Vad är det som händer i målningen Vilka bekanta lekar ser du En hurdan dag är det Vart skulle du gå och vad skulle du göra om du kunde stiga in i målningen Den här parken är fortfarande ett populärt ställe – vad har eventuellt förändrats Rök och aska överallt – vad handlar det här om Vad funderar flickan på Hur känner hon sig Varför deltar barnet i arbetet Vad är hett Vad är svalt Forma händerna till en kikare och betrakta målningen Vad ser du – hurdana former och färger Vad kommer du att tänka på Vad handlar målningen om enligt dig Ser du rörelse i bilden Hur skulle bilden låta Vad ser du i bilden Vad har hänt ängeln Hur ser pojkarna ut Vart ska de föra ängeln Var är barnen – vad är det för årstid Kommer ängeln att bli frisk igen Konstnär Konstnär Konstverkets titel Konstverkets titel En ung mor gungar sitt barn i knäet. Moderns ansikte och barnets gester uttrycker glädje och kärlek. Albert Edelfelt vara bara 22 år när han målade Drottning Blanka. Motivet hämtade han från en saga av Zacharias Topelius och Sverige-Finlands historia. Drottning Blanka sjunger om sonen Haakons kommande gemål, en dansk prinsessa: ”Rida rida ranka. Hästen heter Blanka. Vart ska vi rida? Till en liten piga. Vad kan hon heta? Jungfru Margareta...” Akseli Gallen-Kallela har hämtat motivet från Kalevala. Föräldralösa Kullervo genomgår hårda prövningar. Han går vall och en husmor har bakat ett bröd som färdkost. Men den elaka husmodern har lagt en sten inuti brödet, och när Kullervo skurit i det har kniven, som är Kullervos enda minne av sin far, gått av. Det är inte så konstigt att Kullervo är arg. Han driver husdjuren ner i ett kärr och samlar en ny flock åt sig av vargar, björnar och lodjur. Den elaka husmodern blir uppäten av rovdjuren. Konstnär Konstnär Konstverkets titel Konstverkets titel Svedjebruk är en gammal odlingsform där man bränner de fällda träden. Askan var ett näringsrikt växtunderlag för odlingsväxterna. Svedjebruk var tungt arbete och hela familjen deltog i det. Eero Järnefelt avbildade sina modeller för verket Trälar under penningen i äkta miljöer. Han ville gestalta utnyttjandet av naturen för människans försörjning utan att idealisera det hårda arbetet. I Albert Edelfelts målning tillbringar kvinnor och barn en solig vårdag i Luxembourgparken i Paris. På denna tid målade konstnärer gärna utomhus. De försökte fånga det förbiglidande nuet genom att måla i autentiska miljöer. Det tog ändå ett och ett halvt år för Edelfelt att slutföra konstverket. Förut tog fina kvinnor i städerna inte själva hand om sina barn. När ett barn föddes anställdes en egen sköterska åt det. Största delen av kvinnorna på bilden är barnsköterskor. På vad känner man igen dem? Konstnär Konstnär Konstverkets titel Konstverkets titel Hugo Simberg arbetade med målningen Sårad ängel i flera år. När han visade den på en utställning angav han som dess titel bara ett tankestreck. Det var hans sätt att ett konstverk kan tolkas på olika sätt. Var och en upplever ett konstverk på sitt sätt. Det man vet är att platsen för händelsen är Djurgårdens park i Helsingfors. Samma promenadstråk finns fortfarande vid Tölöviken. Ser du något bekant i fotografierna av konstnären? Åskmolnens blåa, kraftiga former, och det blixtrar… Edwin Lydéns målning antyder att konstnären haft en stark upplevelse som han försökt gestalta i målningen. För cirka hundra år sedan började konstnärer undersöka hur saker kunde gestaltas med enkla former, ytor och färger. I det här konstverket verkar det som om konstnären har splittrat synintrycken och skapat en ny helhet av dem. Tycker du han har lyckats? Vad tyckte du mest om?