1. No category

Puccini • Manon Lescaut
Puccini • Madame Butterfly
9. april + 16. april 2016 • Kl. 10:00 • Varighed 3t 33min
30. april + 1. maj 2016 • Kl. 10:00 • Varighed 3t 48min
Sopranen Kristine Opolais og tenoren Jonas
Kaufmann er stjernerne i Sir Richard Eyres
nyopsætning af Puccinis gribende fortælling
om pigen Manon og hendes skæbne, der
begynder håbefuldt i Frankrig og ender
trøstesløst i ørkenen i USA. Den franske
komponist Jules Massenet havde allerede
skrevet en opera over den historie, da Puccini
besluttede sig for at skrive sin opera, og han forsvarede sig mod
advarslerne om at forsøge at slå Massenet af banen; "Manon
er en heltinde, jeg tror på," sagde han. "Hun kan ikke undgå at
vinde publikums hjerter. Hvorfor skulle der ikke kunne være to
operaer om Manon? En kvinde som hun kan jo også have mere
end én elsker!" Og netop det med elskerne og kærligheden viser
sig at blive Manons nemesis. Her fortalt i en version som visuelt
foregår i 1940'erne, dirigeret af Fabio Luisi, der ikke blot har fast
tilknytning til The Met som chefdirigent, men også kommer til at
præge dansk musikliv i årene fremover som tiltrædende chef for
DR SymfoniOrkestret.
Filminstruktøren Anthony Minghella nåede
at iscenesætte Madame Butterfly to år før sin
alt for tidlige død i 2008, og han brugte bl.a.
japansk dukketeater i sin gribende fremstilling
af Puccinis mest tårefremkaldende opera.
Her er det sopranen Kristine Opolais
og tenoren Roberto Alagna, der synger
hovedpartierne i den tragiske fortælling
om den 15-årige japanske geisha Cho-Cho-San som bliver
gift med den udstationerede amerikanske officer Pinkerton.
Han er egentlig mest interesseret i bryllupsnatten - men for
Cho-Cho-San er det rigtig, livsvarig kærlighed. Pinkerton tager
hjem til Amerika kort efter brylluppet og bliver væk i flere år.
Trofast venter Cho-Cho-San på ham, selv om alle siger, at hun
skal glemme ham. Hendes eneste trøst er den søn, som hun har
født - og som ligner sin far. Endelig en dag høres en kanon fra
havnen; det er Pinkertons skib, der lægger til, og Cho-Cho-San
er henrykt over, at hendes mand endelig er kommet tilbage.
Men Pinkerton har sin nye, amerikanske kone med, og de har en
ganske særlig grund til at opsøge Cho-Cho-San.
Medvirkende bl.a.: Kristine Opolais, Jonas Kaufman og
Massimo Cavalletti • Dirigent: Fabio Luisi
Iscenesættelse: Sir Richard Eyre
Medvirkende bl.a.: Kristine Opolais, Roberto Alagna
og Dwayne Croft • Dirigent: Karel Mark Chichon
Iscenesættelse: Anthony Minghella
Donizetti • Roberto Devereux
22. maj 2016 • Kl. 10:00 • Varighed 3t 11min
Forsalget starter 18. august
Bestil billetter fra 18. august på
70 13 12 11 eller nfbio.dk/operabio
Ret til ændringer forbeholdes
Italien i begyndelsen af 1800-tallet. Opera
er det store samtaleemne på caféerne og
på gaden i stort set alle byer med mere end
50 huse, og alle holder øje med de berømte
komponisters nye værker, og sladrer om den
unge, smukke sopran og hendes forhold
til den lokale teaterchef. Opera har i mere
end 200 år været legeplads for urimelige
kunstnere af begge køn, og omkring år 1800
fortsætter alt tilsyneladende som hidtil; divaerne og tenorerne
er stadig i centrum. Men langsomt kipper den virtuose,
sangerfikserede operastil over i en ny og dramatisk langt mere
velfungerende retning. Én af de komponister, der er med til at
dreje udviklingen, er Gaetano Donizetti, mest kendt for operaer
som Elskovsdrikken og Lucia di Lammermoor, men faktisk
ophavsmand til næsten 70 operaer. Sir David McVicar fuldfører
med denne opsætning sit sceniske bud på Donizettis Tudortrilogi, som han efter både Maria Stuarda og Anna Bolena nu
er nået til vejs ende med. Roberto Devereux fokuserer på den
tragiske historie om dronning Elisabeth 1., som bliver tvunget til
at underskrive dødsdommen over den mand, hun elsker.
I samarbejde med
Medvirkende bl.a.: Sondra Radvanovsky, Elīna Garanča,
Matthew Polenzani og Mariusz Kwiecien • Dirigent: Maurizio
Benini • Iscenesættelse: Sir David McVicar
Strauss • Elektra
29. maj 2016 • Kl. 10:00 • Varighed 2t 10min
Elektra er enhver familieterapeuts mareridt;
hovedpersonen lever i mudder og opfører
sig som et utæmmet vilddyr - moderen
har sammen med sin elsker slået Elektras
far - sin egen mand - ihjel, og fryder sig, da
hun får at vide, at hendes søn også er død.
Historien bygger på et gammelt græsk
sagn, som både Aischylos, Euripides og
Sofokles har skrevet tragedier over, og her
hjælper hverken terapi eller langsigtet krisehjælp; inden for et
par timer er det meste af familien udslettet. Kritikerne kaldte
operaen for ‘et veritabelt orgie i frastødende rædselsfuldhed’.
Men Strauss svarede: ‘Hvad mon de folk egentlig forventer?
Hvis en mor bliver myrdet på scenen, kan jeg da ikke have en
smuk violinkoncert til at akkompagnere i orkestergraven!’. I
1976 skabte Patrice Chéreau sensation med sin banebrydende
opsætning af Wagners Ringen i Bayreuth, og denne Elektra
blev hans sidste produktion inden hans død i 2013. I denne
sæson bliver det enorme orkester på langt over 100 musikere
dirigeret af finske Esa-Pekka Salonen, og på rollelisten er to af
de sidste årtiers helt store, dramatiske stemmer; svenske Nina
Stemme i titelpartiet og den tyske veteran Waltraud Meier.
Medvirkende bl.a.: Nina Stemme, Adrianne Pieczonka
og Waltraud Meier • Dirigent: Esa-Pekka Salonen
Iscenesættelse: Patrice Chéreau
Program • Imperial
Sæson 2015 • 2016
Velkommen
Til forrygende opera i verdensklasse fra
The Metropolitan Opera
i New York!
Verdi • Trubaduren 25. oktober + 31. oktober 2015 • Kl. 10:00 • Varighed 3t 7min
Den nye sæson begynder med ingen ringere
end stjernesopranen Anna Netrebko i
glansrollen som Leonora i Verdis Trubaduren
- en opera, som tit er blevet beskyldt for at
have verdens mest indviklede og uforståelige
handling. Det er imidlertid heller ikke for
handlingens skyld, at operaen er blevet én af
Verdis oftest spillede, men på grund af den
eminente musikalske dramatik og de overordentligt iørefaldende
melodier undervejs. Man plejer at sige, at det eneste man skal
bruge til en opførelse af Trubaduren, er fire af verdens bedste
sangere som henholdsvis sopran, mezzosopran, tenor og
baryton. Det er én af grundene til, at netop Trubaduren ligger
lige til højrebenet for et operahus som Metropolitan, hvor man
stort set kan læse årets liste over sangsolisterne som en who-iswho-in-opera netop nu. Der er lagt op til sangerfest, og med den
britiske instruktør David McVicar ved roret er der også lagt op til
en stor fortællemæssig oplevelse. Selv om man stadig skal holde
ørerne ret stive for at følge med i handlingen.
Medvirkende bl.a.: Anna Netrebko, Dolora Zajick, Yonghoon
Lee og Dmitrij Hvorostovskij • Dirigent: Marco Armiliato
Iscenesættelse: Sir David McVicar
Verdi • Otello
1. november 2015 • Kl. 10:00 • Varighed 3t 27min
The
Mets
nyopsætning
af
Verdis
mesterværk om kærlighed på tværs af racer
og bedrag mellem venner er iscenesat af
Bartlett Sher og den eminente scenograf
Es Devlin - og med den fremadstormende
dirigent Yannick Nézet-Séguin på plads i
orkestergraven er der lagt op til både en
musikalsk og en visuel oplevelse i ægte
Met-klasse! Handlingen forgår på Cypern i slutningen af
1400-tallet. Det er nat. Et voldsomt uvejr raser. På kajen venter
en gruppe mennesker spændt på Otellos ankomst. De får
øje på hans skib, der kæmper mod stormen - og de jubler,
da det når sikkert i havn. Sådan begynder historien om det
indre uvejr, som den lumske Jago får manet frem i Otellos sind
i Shakespeares udødelige historie om jalousiens væsen og
konsekvenser. Verdi brugte flere gange den engelske digters
værker som forlæg for sine operaer, men med Otello fik han for
første gang i sin lange karriere et virkelig kvalificeret modspil
fra sin tekstforfatter Arrigo Boito, som faktisk også selv var en
succesfuld komponist – og resultatet er næsten endnu bedre
og mere fokuseret end Shakespeares oprindelige skuespil.
Medvirkende bl.a.: Aleksandrs Antonenko, Sonya Yoncheva,
Dimitri Pittas og Željko Lučić • Dirigent: Yannick Nézet-Séguin
Iscenesættelse: Bartlett Sher
Wagner • Tannhäuser
22. november 2015 • Kl. 10:00 • Varighed 4t 48min
Komponisten, forfatteren, tænkeren og
mennesket Richard Wagner er blevet
skældt ud, tilbedt, hadet, forgudet, hånet
og idoliseret som ingen anden i operaens
verden. Der er skrevet flere bøger om ham
og hans værker end om nogen anden
komponist, og han var en mand, som holdt
af at have total kontrol over situationen. Han
skrev selv både tekst og musik til Tannhäuser – historien om
ridderen, der er blevet grundigt træt af de erotiske udskejelser
hos gudinden Venus, og blot ønsker sig at komme tilbage til
virkeligheden på jorden og til den kvinde, han elskede, før han
kom til Venusbjerget: den hellige Elisabeth. Men det er svært
for Tannhäuser helt at slippe erindringerne om de interessante
begivenheder hos Venus, og han må undervejs en tur til Rom for
at forsøge at få syndsforladelse af paven. Lykkes det mon? The
Mets musikchef James Levine dirigerer husets første opførelse
af Wagners opera i over 10 år med bl.a. sopranen Eva-Maria
Westbroek som Elisabeth og svenske Peter Mattei, som undervejs
synger den smukke sang til aftenstjernen.
Medvirkende bl.a.: Johan Botha, Eva-Maria Westbroek,
Michelle DeYoung og Peter Mattei • Dirigent: James Levine
Iscenesættelse: Otto Schenk
Berg • Lulu
13. december 2015 • Kl. 10:00 • Varighed 4t 46min
Ikke mange operastjerner på The Met bor
egentlig på Frederiksberg - men det gør
den danske baryton Johan Reuter. Han
vender tilbage til The Met i dobbeltrollen
som Dr. Schön og Jack the Ripper i Alban
Bergs hudløse, blodige og rystende
opera om teenagepigen Lulu, der er en
ægte femme fatale, som hensynsløst
udnytter mændene omkring sig. Hun
bliver gift tre gange, har utallige elskere, og stort set alle, der
kommer i nærheden af hende, betaler den ultimative pris for
nærkontakten. Det er James Levine, der dirigerer Alban Bergs
mesterværk fra begyndelsen af 1930'erne, ligesom han gjorde
det, da operaen blev opført for allerførste gang på The Met i
1977. Siden da har Levine nærmest gjort operaen til sin egen,
og har alene på The Met dirigeret flere end 30 opførelser. I det
sindssygt krævende titelparti er det sopranen Marlis Petersen
- som på trods af det danskklingende efternavn faktisk er
tysk - der portrætterer en ung kvinde, der ender sit liv som
prostitueret. Hendes sidste kunde er ingen ringere end Jack
the Ripper - og så skal der næppe meget fantasi til at regne
slutningen ud.
Medvirkende bl.a.: Marlis Petersen, Susan Graham, Paul
Groves og Johan Reuter • Dirigent: James Levine
Iscenesættelse: William Kentridge
Bizet • Perlefiskerne
7. februar 2016 • Kl. 10:00 • Varighed 2t 54min
Alle kender duetten - men ikke så mange
kender resten af operaen. Det er næsten
100 år siden, The Met sidste gang spillede
Bizets trekantsdrama med den berømte
duet for tenor og baryton. Dengang var det
i øvrigt ingen ringere end Enrico Caruso, der
sang partiet som Nadir. I år er det Matthew
Polenzani og Mariusz Kwiecien, der synger
duetten. Det hele foregår på Ceylon, hvor man forbereder det
årlige perlefiskeri – og hvor der bliver både drukket og danset. De
to venner, Nadir og Zurga, elskede engang den samme kvinde,
men for at redde deres venskab besluttede de, at de begge to
skulle glemme alt om hende. Men hun dukker selvfølgelig op
igen, og så er der gang i dramaet. Bizet var kun 25 år gammel,
da han skrev operaen, og anmelderne stod i kø for at sable
den ned. Som de i øvrigt også gjorde ved premieren på hans
sidste opera 12 år senere. Især manglen på gode melodier var
klagepunktet for begge operaers vedkommende - lidt sjovt, især
fordi Bizets sidste opera var Carmen, som dog alligevel - ligesom
Perlefiskerne - indeholder en enkelt eller to af slagsen.
Medvirkende bl.a.: Diana Damrau, Matthew Polenzani og
Mariusz Kwiecien • Dirigent: Gianandrea Noseda
Iscenesættelse: Penny Woolcock
Puccini • Turandot
27. februar + 5. marts 2016 • Kl. 10:00 • Varighed 3t 35min
Kejseren af Kinas datter skal giftes. Men hun er
ikke nem at stille tilfreds, og hun har bestemt,
at alle bejlere ikke alene skal have blåt blod
i årerne, men også skal svare på tre gåder.
Hvis en bejler svarer rigtigt på dem alle tre,
er hun hans - hvis ikke skal han dø. Prinsen af
Persien har allerede været uheldig, og han
skal nu henrettes. En af tilskuerne bliver med
det samme fascineret af den kølige prinsesse Turandot, og han
melder sig som frier - men siger ikke hvem han er. Det er den
svenske sopran med det meget passende navn Nina Stemme,
der synger titelpartiet som den iskolde prinsesse, der har et
hjerte, der skal en rigtig tenor til at tø op. Marco Berti er bejleren,
der mod slutningen af operaen synger ét af de virkelige tenorhits
i operaens verden; "Nessun dorma", som ikke mindst blev kendt,
da Pavarotti og hans to venner bragede ind på alverdens hitlister
med netop dén arie i forbindelse med VM i fodbold i Rom i 1990.
Her får du hele den dramatiske sammenhæng for arien, og i tilgift
noget af Puccinis mest medrivende musik.
Medvirkende bl.a.: Nina Stemme, Anita Hartig og
Marco Berti • Dirigent: Paolo Carignani
Iscenesættelse: Franco Zeffirelli