Ladda ned säsongsprogrammet för våren 2016
Vintern/ Våren 2016 xxx PJÄSER, PROGRAM och Utställningar TEATER DANS LITTERATUR Konst/DESIGN MUSIK FILM FORUM/DEBATT En del av Stockholms stad Teater Kulturhuset Stadsteatern xxx Kulturhuset Stadsteatern xxx xxx INNEHÅLL Vårt demokratiska uppdrag Att kulturen är och ska vara en angelägenhet är en självklar sanning. Men i dessa dagar, när starka krafter finns som kämpar mot mångfald och demokrati, är påståendet kanske sannare än annars. I ett demokratiskt samhälle är det fria ordet en förutsättning. Vi har ett uppdrag att fortsätta försvara det, att vara en mötesplats för olika röster. Inte exkludera utan inkludera. För kulturen tillhör oss alla, och måste vara tillgänglig för alla, oavsett bakgrund och identitet. I en strävan att nå fler kommer Parkteatern, under namnet Kretsteatern, börja turnera i ytterstaden även under vinterhalvåret. Och i februari 2016 slår vi upp portarna till ett alldeles nytt kulturhus Trappan Vällingby, där vi genom scenkonst bland annat kommer att spegla Vällingbybornas egna berättelser. Ingen ska ha långt till kultur! Kulturen ger oss unika möjligheter att leva oss in i den andres verklighet – och empatin ger kraft, ger oss motkraft. Genom alla våra konstformer ska vi fortsätta verka för empati och ökad förståelse, för tanken om alla människors lika värde. Mer än någonsin ska vi ta vårt demokratiska uppdrag på allvar och göra det tillsammans. Varmt välkommen till Kulturhuset Stadsteatern vintern/våren 2016! Benny Fredriksson, VD Kulturhuset Stadsteatern VD och ansvarig utgivare: Benny Fredriksson Teater- och scenkonstchef: Anna Takanen (ansvarig för teaterrepertoaren från 2016) Danschef: Kenneth Kvarnström Konst/designchef: Marianne Lindberg De Geer Litteratur- och bibliotekschef: Ingemar Fasth Musikchef: Sarah Riedel Forum /debatt- och filmchef: Johan Wirfält 2 Chef Skärholmen: Carolina Frände Chef Parkteatern: Sissela Kyle Biträdande chef Parkteatern och konstnärlig ledare Klara Soppteater: Albin Flinkas Chef Vällingby: N.N. Modechef: Karina Ericsson Wärn Konstnärliga ledare: Marionetteatern /Helena Nilsson, Fri Scen /Olof Hanson, Serieteket /Ola Hellsten, Nisse Landgrens hörna /Nisse Landgren KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE teater Livläkarens besök 6 En uppstoppad hund 8 Samtal före döden 9 Vingklippt 9 April i anhörigsverige 10 Den sista föreställningen 11 Minnesstund 12 En rackarns långhelg 13 Kärlek och politik 14 American hotel 16 Lampedusa 16 En handelsresandes död 17 När dagen vänder 17 Fosterlandet 18 Fröken Rosita 20 Du ska veta mitt värde 21 Farmor och vår herre 22 Pappan23 Cabaret 24 Paraplyerna i Cherbourg 26 En folkefiende 26 Ansvaret är vårt/Tingsten 27 Lola Blau 27 En fröjdefull jul 28 Utsålt 28 Cockfight 29 Min kamp 29 Ronja Rövardotter 56 marionetteatern Papper30 FRI SCEN KLARA SOPPTEATER 30 31 Parkteatern Kretsteatern 33 33 KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE Skärholmen Fablerna Det här är min historia Rättvisa 34 35 35 Vällingby Idiom 36 Anna & Mats i Vällingby 37 En sak i taget 37 Vem bestämmer 37 Kicktorsken37 dans Tre 39 musik Nisse Landgrens hörna 40 Jazzkatter41 Vår ensemble 42 konst/design Makode Linde Okänd, kvinna 2009-349701 Vivian Maier: In her own hands Nationalmuseum design 46 47 48 49 MODE Fashion week 50 Beckmans50 Mode i sju akter 50 Camilla Thulin: Kostymer, korsetter och Army of lovers 50 Henrik Vibskov: Tempo 51 bibliotek 52 litteratur 53 forum/debatt 54 film 54 Biljettinformation55 3 Teater Teater ANNA TAKANEN: ”Allt är möjligt!” ”Första gången jag var på Stockholms stadsteater var jag sexton år och praktikant från Halmstads teatergymnasium. Jag väntade i salongsmörkret. I det gulaktiga scenljuset repeterade Agneta Ekmanner den hjärtbultande Fröken Rosita. Hon hade en frasig klänning på sig och diskuterade intensivt med regissören vilken väg hon och hennes väninnor skulle ta in på scenen. Jag hörde henne fråga: ’Var är det mest laddat att göra entré? Och var ska jag sedan göra sorti?’ Det var himmelriket att få se riktiga skådespelare och regissörer arbeta. En av anledningarna till att den vuxna jag med glädje tog jobbet som teateroch scenkonstchef på Kulturhuset Stadsteatern är ensemblen. Det finns så många stora konstnärskap här, så många skådespelare som verkligen betyder någonting för publiken, så mycket kunskap i hela det här fantastiska huset som möjliggör att vi kan bjuda på en bred, spännande och samtidsangelägen repertoar. På våra scener får berättelserna liv i skådespelarnas kroppar och erfarenheter. Och texterna bär på många meningar. 4 KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE För mig är teatern en grundforskning i hur det är att vara människa – ordet historia kommer från grekiskan och betyder ’att lära av undersökningen’. När teatern lever visar den oss det sällsamt märkliga i det vardagliga och ger oss föreställningar om våra föreställningar. Vi är på väg mot en framtid som vi aldrig levt. Så i skuggan av dessa skakiga tider blir det allt viktigare att värna human ismen, att med människan i centrum problematisera och fördjupa, att beröra. Vi kommer att spela pjäser av Susanna Alakoski, Maria Blom, P O Enquist, Federico García Lorca, Friedrich Schiller, Sara Stridsberg, Lucas Svensson och många fler. De kommer med pjäser om de som ligger före, om de som ligger efter, om de som hinner ikapp. Om oss. Nu händer något för första gången. Ridån går upp. Det väntar allvar och lek, passion och kyla, medvind och motvind, avkoppling och påkoppling. Allt är möjligt, för som Astrid Lindgren sa: ’Allt stort som skedde i världen skedde först i någon människas fantasi.” KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE 5 Teater Dramatisering: Johanna Garpe och Erik Norberg Regi: Johanna Garpe Scenografi: Per A Jonsson Kostym: Magdalena Åberg Kompositör: Joseph Williamson och Anton Toorell Ljus: Erik Berglund Teater URPREMIÄR Mask: Johanna Ruben I rollerna: Sven Ahlström, Tomas Bolme, Ralph Carlsson, Lars Edström, Björn Elgerd, Lina Englund, Niklas Falk, Bahador Foladi, Cecilia Frode, Marika Lindström, Odile Nunes, Per Sandberg, Joel Spira Urpremiär 4 december på Stora scenen Per Olov Enquists mästerverk Livläkarens besök Året är 1768 och vi befinner oss på danska slottet. Kung Christian anses vara sinnessjuk och hovet anlitar därför Johann Friedrich Struensee som hans livläkare. Den unga tyska upplysningstänkaren Struensee vinner snabbt kungens gunst, vilket ger honom en möjlighet att omsätta upplysningens idéer om frihet och jämlikhet i praktiken. Steg för steg griper han makten och startar en revolution med målet att förändra samhället från grunden. Livläkarens besök är inte bara en berättelse om storpolitik, utan också en kärlekshistoria. Mellan Struensee och den ensamma drottningen Caroline Mathilde gror en passion präglad av drömmar om en ny tid. Men adelns missnöje växer i takt med det utomäktenskapliga barnet i drottningens mage. Och snart använder folket sin nyvunna yttrandefrihet till att vända sig mot den nya makthavaren. Livläkarens besök är en verklighetsbaserad berättelse om en av de märkligaste episoderna ur den nordiska historien. P O Enquists älskade roman har översatts till 30 språk och 1999 belönades den med Augustpriset. Nu blir boken för allra första gången teater, i dramatisering av Johanna Garpe och Erik Norberg och regi av Johanna Garpe. ”Danskt drama från de inställda upprorens tid. Dr Enquist skriver ut beska men läkande droppar.” /Juryns motivering till Augustpriset för Livläkarens besök, 1999 3 frågor till: P O ENQUIST Livläkarens besök gavs ut 1999. Hur känner du inför boken i dag? – Det var en märklig bok att skriva. Det händer nämligen inte ofta att man stöter på en oanvänd fantastisk berättelse ur historien. Jag var förvånad att det inte fanns någon dansk roman. Det är en välkänd historisk episod och i varje historiebok står det två sidor om den lidelsefulle tyske läkaren som gjorde drottningen med barn. Det var en guldklimp. Livläkarens besök står på dokumentär grund. Varför lämpar den sig bra som pjäs? – Det får vi se om den gör. Det ska avslöjas nu på scenen. Jag har inte skrivit teaterversionen men suttit och pratat med Johanna och Erik. 6 De har läst boken och jag har läst deras manus och jag känner mig nöjd. Som politisk och idéhistorisk händelse är den unik och komprimerad. Det är ett exempel på en upplysningsrevolution som är ännu äldre än den franska revolutionen. Det är en begränsad explosion i ett välkänt rum. Vilken scen är svårast att översätta till teaterscenen? – Kanske den med trähästen, avrättningen av trilskande bönder som fastsurrade på en trähäst under bevakning förhindrades att befrias. Det kan bli en utmaning. KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE/BILJETTER Bahador Foladi xxx Joel Spira Lina Englund Teater Regi: Olof Hanson xxx Scenografi: Anna Heymowska Kostym: Zofi Nilsson Musik: Stefan Johansson Ljus: Johan Sundén Mask: Maria Lindstedt I rollerna: Mina Azarian, Lena-Pia Bernhardsson, xxx Katharina Cohen, André Christenson*, Lena B Eriksson, Jakob Fahlstedt, Niklas Hjulström, Kristofer Kamiyasu, Jan Mybrand, Angelika Prick, Eva Rexed, Kirsti Stubø, Jörgen Thorsson, Peter Viitanen *Praktikant Thsk Malmö Teater premiär Teater Premiär 12 december på xxx Klarascenen Översättning: Frederik Sjögren Regi: Ragnar Lyth Scenografi: Lars Östbergh Kostym: Annsofi Nyberg Ljus: Patrik Bogårdh Av Staffan Göthe I Staffan Göthes numera moderna klassiker xxx En uppstoppad hund får vi får följa Morgan Cervieng och hans familj: pappa Sture som stoppar upp djur, mamma Linnéa som tycker allt bara är konstigt och Nelly som bor hos dem med sitt krossade hjärta. Hyresgästerna adjunkt Lampa som får komma in i värmen och nattbiträdet som dröm- Staffan Göthe är en av Sveriges främsta dramatiker och En uppstoppad hund ett av de mest spelade verken. mer om den moderna människan. Plus familjen Ljungh och ett antal hundar. Staffan Göthes pjäs En uppstoppad hund är en av våra mest älskade teaterpjäser, som ständigt upptäcks av nya generationer. När den nu åter sätts upp på Kulturhuset Stadsteatern, är det i regi av Olof Hanson. SAMTAL FÖRE DÖDEN AV ADAM PRICE Adolf Eichmann har bara timmar kvar att leva. Han sitter i en dödscell i Israel, dömd för folkmord och brott mot mänskligheten. Men han hävdar bestämt att han är oskyldig. Han var en simpel tjänsteman som lydde order och just logistik råkade vara hans stora begåvning. För inte kan man väl vara ond när man bara lyder. Eller? Samtal före döden är inspirerad av den verkliga historien om SS-officeren Adolf Eichmann. Han var den som var ytterst ansvarig för transporten av judar till förintelselägren under andra världskriget. Bakom pjäsen står Adam Price, författaren till den uppmärksammade tv-serien Borgen. Teater Skandinavienpremiär Översättning och regi: Carl Kjellgren Scenografi: Lars Östbergh Kostym: Annsofi Nyberg Ljus: Patrik Bogårdh Mask: Anna Jensen Arktoft Projektioner: Sebastian Kihlstrand I rollen: Ida Steén AV GEORGE BRANT Hon är en 35-årig stridspilot, ett med sin flyg overall och sitt flygplan. Tillsammans klyver de luften högt över missilerna. Men så blir hon gravid. Hennes karriär i luften är över. Nu styr hon obemannade drönare framför en datorskärm. Inte luftens ess längre – men mamma. Vingklippt. En vass och politiskt orienterad rapport om drömmar och krass verklighet. Pjäsen belönades 2013 med prestigefyllda Fringe First Award. KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE/BILJETTER Skandinavienpremiär 13 december på Kilen Ida Steén VINGKLIPPT Jan Mybrand Eva Rexed Niklas Hjulström Katarina Cohen Jörgen Thorsson Angelica Prick Sverigepremiär 3 december på Kilen Johan Ulveson EN xxxUPPSTOPPAD HUND Sverigepremiär Mask: Natalie Bjenrbrandt Projektioner: Sebastian Kihlstrand I rollerna: Gerhard Hoberstorfer, Anders Johannisson, Jessica Liedberg, Ann-Sofie Rase, Allan Svensson, Johan Ulveson, Philip Zandén 9 Teater Dramatisering, regi och kostym: Monica Wilderoth Scenografi: Lars Östbergh Ljus: Patrik Bogårdh Mask: Maria Reis I rollerna: Ulf Eklund, Annika Hallin, Emil Ljungestig, Anna Wallander, Kalle Westerdahl urpremiär Teater Teater Teater Urpremiär 23 januari på Lilla scenen Med sånger av: Jacques Brel xxx Rikard Wolff Regi: Regi, scenografi och ljus: Linus Fellbom Kostym: Julia Przedmojska Mask: Maria Reis APRIL I ANHÖRIGSVERIGE Av Susanna Alakoski ”Jag minns att hungern gick över. Minns att blod var värre än ostädat. Minns att vi aldrig gjorde någonting. Minns ensamhet. Minns upptrappningen innan grälet. Tystnaden efter smällen. Jag minns att äcklig toalett var värre än äckligt köksgolv. Mammas knäckta revben var värre än pappas fittord. Polis var bättre än ambulans.” April i anhörigsverige är en föreställning om de anhöriga. Om de som lever i otrygghet och panik, de som bär på skammen som förtvinar. Annika Hallin, Ulf Eklund, Anna Wallander, Emil Ljungestig, Kalle Westerdahl 2 frågor till: Susanna Alakoski De senaste åren har det kommit flera uppmärksammade romaner, tv-program och teaterföreställningar som riktat ljuset mot den utsatthet som anhörigskapet innebär. Varför nu? – När man talar om drogrelaterade frågor talar man oftast utifrån brukarens perspektiv. Att perspektivet börjat skifta tror jag beror på att fler och fler anhöriga vittnar, inte minst inom litteraturen. Flera av dina böcker har tidigare blivit teater. Hur ser du på den här förvandlingsprocessen? – Den är fantastisk! Personligen känner jag mig alltid nyfiken på andras konstnärliga blick. 10 De som döljer, hjälper, flyr och skäms. De ensamsörjande. De överlevande. De som diskar, tittar bort, ser allt, arbetar, kommer i tid, städar, hämtar barn, studerar, bjuder till, ordnar upp, klipper gräsmattan samtidigt som de själva går under. De anhöriga. De som lever med eldmyror i sömnen. Susanna Alakoskis drabbande bok från 2015 blir för allra första gången teater. För dramatisering och regi står Monica Wilderoth. urpremiär Projektioner: Sebastian Kihlstrand xxx Kapellmästare: Johan Graden Medverkande: Rikard Wolff Musiker: Konrad Agnas, Johan Graden, Per ”Texas” Johansson, Oskar Schönning, Sofia Winiarski Urpremiär 5 december ixxx Hörsalen Den sista föreställningen Wolff sjunger Brel – en teaterkonsert På toppen av sin karriär tog sångaren Jacques Brel farväl. Konserterna från Olympias scen i Paris 1966 har kommit att betraktas som hans avsked från scenen. Han hade just fyllt 37. Nu satsade han på film i stället, tog flygcertifikat, seglade jorden runt, bosatte sig i Franska Polynesien och fortsatte att röka sina Camel utan filter. Tolv år senare gick Jaques Brel bort i sviterna av lungcancer. Jacques Brel skrev in sig i historieböckerna som den moderna chansonens mästare. Intensiteten i hans korta liv och plötsliga avsked var lika starka som hans poetiska låtar. Den sista föreställningen är en scenisk konsert där Rikard Wolff framför hela repertoaren från de där sista, mytomspunna kvällarna i Paris. Till sin hjälp har han ett femmannaband och för regi står Linus Fellbom tillsammans med Rikard Wolff. Rikard Wolff 11 Teater Regi: Frida Röhl Rumsligt koncept: Carina Persson och Frida Röhl Ljus: Carina Persson Kostym: Charlotta Nylundh Mask: Maria Reis I rollerna: Katarina Ewerlöf, Bahador Foladi, Emelie Jonsson, Kristofer Kamiyasu, Per Sandberg, Kirsti Stubø URPREMIÄR Teater Urpremiär 19 februari på Kilen Regi: Maria Blom xxx Scenografi: Sören Brunes Kostym och mask: Patricia Svajger Av Alejandro Leiva Wenger Bahador Foladi Katarina Ewerlöf 12 Urpremiär 30 januari på xxx Klarascenen EN xxxRACKARNS LÅNGHELG Minnesstund Telefonen ringer hos Jon. Det är Minna, mamma till Sackarias, som berättar att hennes son tragiskt nog precis gått bort. Eftersom Jon och Sackarias var nära vänner i tonåren är det viktigt att Jon kommer på en minnesstund som familjen ordnar. Det finns bara ett problem. Jon minns inte Sackarias. På minnesstunden möter Jon en familj som redan kämpar mot glömskan: mor, far och syster minns Sackarias på olika sätt. Snart läggs hoppet i händerna på Jon, som i egenskap av nära vän förväntas fylla i luckorna. urPREMIÄR Teater Ljus: Per Sundin Ixxx rollerna: Kajsa Ernst, Omid Khansari, Anja Lundqvist, Kardo Mirza, Ann Petrén Av Maria Blom Minnesstund är en berättelse om de minnen vi bär med oss – verkliga och overkliga – och om hur de formar vilka vi är. Eller vill vara. Om viljan att bli ihågkommen och om makten att påverka minnen, våra egna och andras. Alejandro Leiva Wenger är författare och dramatiker. Regissören Frida Röhl, konstnärlig ledare på Folkteatern i Göteborg, har tidigare satt upp hans pjäser Författarna och No Limit. 2 frågor till: Alejandro Leiva Wenger Hur uppstod idén till Minnesstund? – Nyligen hittade jag ett vykort som en vän skickat till mig från utlandet för många år sedan. Det var en lång hälsning med många skämt och anekdoter från resan. Men avsändarens namn fanns inte med och jag har fortfarande ingen aning om vem som skrev kortet till mig. Jag verkar ha glömt den här vännen, vilket fyller mig med en obeskrivlig skräck, sorg och skam – och en massa frågor om minne och glömska. Ur detta växte pjäsen Minnesstund fram. Har pjäsen något bärande tema? – Jag ser den som en liten hyllning till både minnet och glömskan. Jag har tänkt mycket på hur beroende vi är av egna och andras minnen och hur extremt bedrägligt minnet är: det vi minns är inte sällan en blandning av verkliga hågkomster och ren fiktion eller önsketänkande. När jag läser gamla dagböcker ser jag att jag minns en och samma händelse på olika sätt vid olika tillfällen i mitt liv. Det leder till frågor om makt och om möjligheten att påverka minnen, våra egna och andras. Bibbi är en medelålders kvinna vars liv har gått i stå. Hon är för tråkig att ödsla tid xxx på, menar hennes alkoholiserade syster Sullan. Bibbis son Jakob gör politisk karriär och tittar bara förbi för att få hjälp med tvätten. Men så en dag frågar hennes frisör om hon kan gömma någon i Bibbis källare. Under en helg strålar systern och sonen samman hemma hos Bibbi. Och plötsligt står Maria Blom, Ann Petrén och Kajsa Ernst återförenas igen efter de stora framgångarna med filmen Masjävlar (2004) där Ann Petrén och Kajsa Ernst spelar de två systrarna som blev kvar i Dalarna. Filmen, som var Maria Bloms debut som filmmanus författare och filmregissör, belönades med tre guldbaggar. denna någon i köket. Hemligheter och lögner avslöjas och när långhelgen passerat är ingenting som förut. I och med den satiriska farsen En rackarns långhelg gör Maria Blom comeback på Kulturhuset Stadsteatern. Hon har tidigare gjort filmer som Masjävlar och Hallåhallå, samt pjäser som Sårskorpor och Dr. Kokos Kärlekslaboratorium. Kajsa Ernst Ann Petrén 13 Teater Premiär Översättning: Frederik Sjögren Regi: Staffan Valdemar Holm Scenografi och kostym: Bente Lykke Möller Ljus: Torben Lendorph Mask: Ulrika Ritter I rollerna: Gerhard Hoberstorfer, Lennart Jähkel, Robin Keller, Andreas Kundler, Åke Lundqvist, Kajsa Reingardt, Simon Reithner, Eva Rexed, Maja Rung, Claire Wikholm Premiär 26 februari på Stora scenen Kärlek och politik AV Friedrich Schiller Luise älskar Ferdinand och Ferdinand älskar Luise. Men kärleken lever sällan ostörd. Den adlige Ferdinand ska giftas bort för att stärka fadern von Walters politiska makt. Den enkla Luise, dotter till stadsmusikanten Miller som älskar henne över allt annat, ska skyddas från att dra vanära över sig och sin familj. Von Walter iscensätter en intrig för att skilja de unga åt. Utgången blir ödesdiger. I Kärlek och politik skildras, med en stor dos vredgat rättvisepatos, ett rått och korrupt klassamhälle. Det är en värld där människor och känslor Friedrich Schiller (1759–1805) var en betydande tysk författare, dramatiker och filosof. förvandlats till handelsvara och kapital. Den skrevs 1783 strax innan den franska revolutionen, av den då 25 år unge Friedrich Schiller. Den tyske författaren och dramatikern, som var samtida med Goethe, genomgick en Sturm und Drang-period och skrev under tidigt 1780-tal flera dramer med friheten som huvudmotiv. Schillers verk tillhör världsdramatikens klassiker och spelas över hela världen men mer sällan i Sverige. Hans dramatik behandlar universella frågor om samhälle, makt, ideologi och frihet på ett oslagbart sätt för teaterns språk. ”Det är underligt att Schiller i Sverige är så okänd. Hans verk tar upp destruktiva maktstrukturer och hur de påverkar relationen mellan kollektivet och individen. Och dessa frågor är mer än någonsin tidigare värda att diskutera i dagens samhälle.” – Staffan Valdemar Holm Jeanne Hayard. Porträtt av Jean Auguste Dominique Ingres. 14 KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE/BILJETTER 15 Teater Regi: Ingela Olsson Scenografi och ljus: Jens Sethzman Kostym: Nina Sandström Mask: Anna Jensen Arktoft I rollerna: Peter Gardiner, Anders Johannisson, Liv Mjönes, Ann-Sofie Rase, Shanti Roney u r premiär Teater Urpremiär 4 mars på Lilla scenen Översättning: Jacob Hirdwall Regi: Björn Runge Scenografi och kostym: Peder Freiij Ljus: Max Mitle Kompositör: Linda Spjut Mask: Ingela Collin, Maria Reis American Hotel I rollerna: Jakob Eklund, Samuel Fröler, Ingvar Hirdwall, Filip Johansson*, Emil Ljungestig, Adam Lundgren, Malin Molin*, Mattias Nordkvist, Molly Nutley/Niko Samuelsson, Anna Takanen *Praktikant Thsk Malmö Spelas på Lilla scenen endast till och med 14 februari Jacob Eklund En handelsresandes död AV SARA STRIDSBERG AV ARTHUR MILLER I en skyskrapa någonstans i Detroit, Amerika, befinner sig Carter och Vladimir. Vladimir vill att Carter ska hjälpa honom att dö. I en annan del av staden befinner sig Vladimirs tvillingbror Jack, som Carter tidigare levt med. Tillsammans har de ett barn, som hon inte längre träffar. Utanför förvandlas världen, blir långsamt till ruiner. Med American Hotel debuterar författaren och dramatikern Sara Stridsberg på Kulturhuset Stadsteatern. För regin står Ingela Olsson, som har flera framgångsrika samarbeten med Sara Stridsberg bakom sig, nu senast Konsten att falla på Teater Galeasen. Shanti Roney Liv Mjönes Peter Gardiner Willy Loman sökte framgång, frihet, beundran. Men livet blev inte som han tänkt sig. Ett svek förändrade allt och i en handvändning blev den amerikanska drömmen en mardröm. Vad är viktigast när livet rasar samman? Film- och teaterregissören Björn Runge är främst känd för filmerna Om jag vänder mig om och Happy End. Hans uppsättning av Arthur Millers familjedrama En handelsresandes död producerades ursprungligen av Göteborgs Stadsteater med premiär 2014. Sedan Stockholmspremiären på Kulturhuset Stadsteatern i höstas spelas den för fulla hus. ”Storartat och rörande.” /GT/Expressen ”Jacob Eklunds rollprestation är mäktig och gripande.” /DN teater skandinavienpremiär Teater Översättning: Molle Kamnert Sjölander Regi: Dritëro Kasapi LAMPEDUSA AV ANDERS LUSTGARTEN 16 Skandinavienpremiär 28 januari i Dansstudion 1 fråga till: Dritëro Kasapi Vad vill du förmedla med Lampedusa? – En känsla av deltagande hos publiken – intellektuellt och emotionellt. En känsla att denna historia delar vi alla tillsammans oberoende vilken sida av havet vi befinner oss på. KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE/BILJETTER Översättning: Anders Bodegård Regi: Wilhelm Carlsson Scenografi och kostym: Marcus Olson Ljus: Markus Granqvist Mask: Maja Asp Projektioner: Markus Granqvist Musik: Alfons Karabuda I rollerna: Simon J Berger, Richard Forsgren, Johan H:son Kjellgren, Maria Salomaa Premiär 17 december i samarbete med Strindbergs Intima Teater När dagen vänder AV PAUL CLAUDEL De möts på en oceanångare som just lämnat Suezkanalen på väg mot Hong Kong. Ysé, en kvinna gift sen tio år. Mesa, en ung man med religiösa grubblerier som just tillträtt en hög tjänst som tullkommissarie i Hong Kong. På plats i Hong Kong inleder Ysé och Mesa ett kärleksförhållande. De drivs av krafter de inte förmår kontrollera och kärleken kommer att förändra livet för dem båda för alltid. Den franske dramatikern Paul Claudel har återupptäckts de senaste decennierna. Hans dramer är ofta mystiska, brutala och politiska. När dagen vänder, skriven redan 1905, betraktas av många som han främsta verk. KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE/BILJETTER Maria Salomaa, Simon J Berger På stranden i Lampedusa står kustbevakaren Stefano och väntar på nästa larm. Gång på gång hämtar han migranter på väg att drunkna i M edelhavet. Ofta är de redan döda när han når fram. I Leeds försöker Denise få ihop tillvaron på sitt lågbetalda arbete med att ta hand om sin sjuka mamma. Lampedusa är den hyllade brittiska dramatikern Anders Lustgartens högakutella pjäs om två människor i ett Europa som stängt sina gränser. I rollerna: Sandra Medina, Emil Almén premiär 17 Teater Regi: Anna Takanen Scenografi & Kostym: Annika Nieminen Bromberg Ljus: Joonas Tikkanen Koreograf: Reija Wäre Kompositör: Matti Ollikainen Musiker: Matti Ollikainen, Elina Ryd Stockholmspremiär! Mask: Elisabeth Wigander I rollerna: Thomas Backlund, Johan Gry, Stella Laine, Sue Lemström, Tanja Lorentzon, Andreas Luukinen, Robert Noack, Dennis Nylund, Alma Pöysti, Kajsa Reingardt, Mitja Sirén, Birgitta Ulfsson, Mikko Virtanen, Iwar Wiklander, barnstatister FOSTERLANDET Stockholmspremiär 2 april på Stora scenen Fosterlandet producerades ursprungligen av Göteborgs Stadsteater i samarbete med Svenska Teatern i Helsingfors, med premiär 25 februari 2015 18 /Kulturnytt ”Rik och omväxlande, upplysande, lekfull, tragisk och rolig.” /SvD ”Ett mäktigt gripande epos.” Av LUcAS SVENSSON 90-åriga Elsa ligger för döden i Helsingfors. I Göteborg försöker barnbarnet Lussa förstå hur hennes farmor kunde lämna bort hennes pappa John när han var liten. Och varför tog hon aldrig tillbaka honom när kriget tog slut? John kämpar med att förlåta. Fosterlandet är en skakande berättelse om kärlek, uppoffringar och svek. Om mödrars makt över sina barn. En episk familjeberättele, lika personlig som politisk. I centrum står ett av nästan 80 000 finska krigsbarn som skickades till Sverige under andra världskriget. Fosterlandet, skriven av den svenska dramatikern Lucas Svensson i regi av Anna Takanen, numera Kulturhuset Stadsteaterns teater- och scenkonstchef, är en av 2015 års mest hyllade föreställningar. Den hade urpremiär på Göteborgs Stadsteater där den spelades för fulla hus och är ett samarbete med Svenska Teatern i Helsingfors, där den hade finsk premiär i våras. Nu kommer den äntligen till Stockholm. Fosterlandet är inspirerad av Anna Takanens egen familjehistoria. Birgitta Ulfsson Ture Westersson Tanja Lorentzon Iwar Wiklander ”Stor dramatik och djupt gripande öden.” xxx 90-vuotias Elsa lähestyy kuolemaa Helsingissä. Göteborgissa yrittää hänen lapsenlapsensa Lussa ymmärtää kuinka isoäiti saattoi jäättää pois isä Johnin kun tämä oli aivan pieni. Ja miksei hän koskaan ottanut takaisin poikaansa kun sota oli päättynyt. Ja John yrittää puolestaan kaikin tavoin antaa anteeksi… Fosterlandet on vahva tarina rakkaudesta, uhrautumisesta ja pettämisestä. Ja äidin vallasta lapsen elämässä. Se on laaja perhetarina – samalla henkilökohtainen ja poliittinen. Tarinan keskipisteenä on yksi niistä lähes 80.000 suomalaisesta sotalapsesta, jotka lähetettiin Ruotsiin toisen maailmansodan aikana. Fosterlandet on ruotsalaisen näytelmäkirjailijan Lucas Svenssonin kirjoittama ja Anna Takasen, Tukholman Kaupunginteatterin uuden johtajan, ohjaama teos. Siitä on tullut yksi vuoden arvostetuimmista teatteriesityksistä. Kantaesitys oli Göteborgin Kaupunginteatterissa, missä se pyöri täysille katsomoille. Fosterlandet toteutettiin yhteistyönä Helsingin Ruotsalaisen Teatterin kanssa ja siellä oli keväällä Suomen ensi-ilta. Nyt se tulee vihdoinkin Tukholmaan. Fosterlandetin lähtökohtana on Anna Takasen oman perheen historia. KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE/BILJETTER /DN ”Ovanligt maffigt.” /Aftonbladet Teater Översättning: Lars Bjurman xxx Thommy Berggren Regi: Scenografi: Anna Asp Kostym: Lotta Petersson Ljus: Alarik Lilliestierna Mask: Johanna Ruben I rollerna: Anita Ekström, Lina Englund, Niklas Falk, xxx Hirdwall, Emil Ljungestig, Sten Ljunggren Ingvar Josefin Ljungman, James Lund, Odile Nunes, Gunilla Nyroos, Matilda Ragnerstam, Niko Samuelsson, Thérèse Svensson m. fl. Teater premiär Teater Premiär 22 april på xxx Klarascenen Regi: Carolina Frände Scenografi och kostym: Sven Haraldsson Ljus: Karl Svensson Mask: Patricia Svajger Teater urPREMIÄR I rollerna: Emil Almén, Annika Hallin, Robin Keller, Henrik Norlén, Daniel Nyström, Ann Petrén, Maja Rung, Per Sandberg Urpremiär 6 maj på xxx scenen Lilla fröken xxx rosita DU SKA VETA MITT VÄRDE Av Federico García Lorca Av JOAKIM STEN Vi befinner oss i Granada i början av förra seklet. Rosita, en föräldralös flicka xxx som lever hos sin farbror, har funnit kärleken i sin stiliga kusin. Liksom den sköra och vackra mutabile rosa i farbroderns andalusiska rosenträdgård blommar hon ut i sin förväntansfulla ungdom. Och på scenen bjuds det upp till musik, sång och dans. Lina Englund 20 Thommy Berggren som har haft stora framgångar som regissör sätter nu för första gången upp en pjäs av Federico García Lorca. Och med sig på scen har han återigen sin drömtrio: Anita Ekström, Ingvar Hirdwall, Gunilla Nyroos. Den spanska poeten och dramatikern Federico García Lorcas pjäs Fröken Rosita är en poetisk och gåtfull komedi som handlar om kärlek, vänskap, längtan och tiden som passerar. Fröken Rosita anses vara den bäst komponerade och allra mest personliga av Lorcas pjäser. Han skrev pjäsen 1935, året innan han avrättades, när han var på höjden av sin karriär. Regissören Thommy Berggren har de senaste åren med stor framgång satt upp verk av Beckett: I väntan på Godot, Krapps sista band/Akt utan ord och nu senast Slutspel. Bland Berggrens stora succéer bör även nämnas Bernard Shaws Candida (2014), som av DN:s Leif Zern beskrevs som ”den bästa komedin i mannaminne”. Nu sätter Berggren för första gången upp en pjäs av Federico García Lorca. New York, mitten av 1950-talet. Författaren Ayn Rand har med sin andra roman Urkällan fått en allt mer hängiven beundrarskara. I hennes och maken Franks lägenhet samlas en inre krets av entusiaster till Ayn Rands individualistiska filosofi, för att diskutera och lyssna till hennes föreläsningar. Bland dem finns den unga psykologistudenten Nathaniel, som Ayn Rand inleder en relation med. En relation som i förlängningen hotar att ödelägga den inre kretsens gemenskap och den filosofi de tror på. Regissören Carolina Frände och dramatikern Joakim Sten som stod för en av 2014 års mest hyllade teateruppsättningar, Ansvaret är vårt/ Tingsten, är tillbaka med ett nytt samarbete kring en nyskriven pjäs. I centrum står den neoliberala ikonen Ayn Rand, kultförfattare till böcker som Och världen skälvde och Urkällan. 2 frågor till: Ann Petrén I Du ska veta mitt värde spelar du den rysk-amerikanska författarinnan och filosofen Ayn Rand. Har du någon särskild rutin när du förbereder dig? – När det gäller Ayn Rand behöver jag skaffa mig en hållning till det hon uttrycker och hur hennes tankar påverkar vår egen tid. Hur hon sedan ska gestaltas får pjäsen, regissören och ensemblen tillsammans skapa. Hur får man en karaktär att bli trovärdig? – Att ta uppgiften på allvar, att leta bortom det logiska och att våga ta risker. Jag behöver researchen och litar på att det syns att jag vet något om det jag gestaltar. Att veta vad man berättar är det viktigaste – då kan vad som helst hända och se ut nästan hur som helst. Ann Petrén 21 Teater Dramatisering: Emma Broström Regi: Maria Löfgren Scenografi: Sören Brunes Kostym: Anna Heymowska Ljus: Per Sundin Mask: Anna Jensen Arktoft I rollerna: Yvonne Lombard, Anders Beckman, Christer Fant, Lars Lind, Sten Ljunggren, Åke Lundqvist, Matilda Ragnerstam, Shanti Roney, Maria Salomaa/Thérèse Svensson, Eva Stenson, Meta Velander Teater Teater Spelas på Klarascenen Översättning: Lisa Lindberg Regi: Stefan Metz Scenografi och kostym: Alex Tarragüel Rubio FARMOR OCH VÅR HERRE PAPPAN Av Hjalmar Bergman En tragisk komedi sverigepremiär Mask: Maja Asp I rollerna: Peter Andersson, Elisabet Carlsson, Jakob Eklund, Jessica Liedberg, Jan Mybrand, Angelika Prick Sverigepremiär 18 mars på Klarascenen av Florian Zeller Farmor Agnes Borck ska fylla 85 år. Nästan ett helt liv har gått och hon är ensam kvar på gården. Som hon kämpat för familjens bästa, men vad är tacken för det? Varken barnen eller barnbarnen hälsar på och maken Jonathan är död, så hon har ingen att prata med. Men hon talar med Gud, han lyssnar. Och håller alltid med. Farmor och Vår Herre är en nyckelroman i Hjalmar Bergmans författarskap. Boken skildrar en kvinnas klassresa, samtidigt som den följer ”Yvonne Lombard imponerar som farmor.” /SvD Yvonne Lombard 22 utvecklingen från fattigsverige till dagens välfärdssamhälle. Vad kan förloras när resan går i rasande fart? Vad händer när den sista i en generation lämnar oss och vi vet så lite om varandra? Yvonne Lombard som varit trogen Stockholms stadsteater sedan starten 1960 gör här paradrollen som Agnes Borck, en roll som Naima Wifstrand gjorde legendarisk på Stockholms stadsteater 1963. För regin står Maria Löfgren. Armbandsklockan är borta. Igen. Säkert stulen av – ja vad hette hon – Isabelle? Vad hade hon i hans lägenhet att göra? Han behöver ingen sköterska – det är klockan han behöver. För att hålla koll på tiden. På tillvaron. Anne verkar tro att det är något fel på honom. Hans egen dotter! Och vem är den här mannen som säger att han är gift med Anne? Obehaglig typ. Florian Zeller har skrivit en kritikerrosad, tragikomisk pjäs om alzheimersjuke André och hans dotter Anne som båda försöker hantera livet som sjuk och anhörig. Le Père fick 2014 Frankrikes mest prestigefyllda teaterutmärkelse, Molièrepriset. Peter Andersson 23 Teater Översättning: Rikard Bergqvist Regi: Ronny Danielsson Koreografi: Roger Lybeck Scenografi: Lars Östbergh Kostym: Annsofi Nyberg Musikaliskt ansvarig: Joakim Hallin Musiker: Elin Andersson, Johan Granström, Joakim Hallin ( kapellmästare ), Jan Levander, Dan Strömkvist, Mats Äleklint Ljus: Hans-Åke Sjöquist Mask: Mihra Lindblom I rollerna: Mira Andersson*, Lars Bethke, Elliott Boqvist , Hanna Carlbrand, David Dalmo, Sarah Dawn Finer, Robert Fux, Tony James-Andersson, Elin J. Kortesalmi, Lill Lindfors, Niklas Löjdmark Chressman, Lisette Pagler, Lars Göran Persson, Johan Rabaeus, Martin Redhe Nord, Arvid Roos , Anna-Hanna Rosengren*, Maja Rung, Paula Santa Eufemia, Vilhelm Siljeholm, Linus Wahlgren *Praktikant HSK för Scen och musik, Göteborg Spelas på Stora scenen CABARET Berlin 1930. Hit har en ung amerikansk författare sökt sig på jakt efter något att skriva om. Redan samma kväll har han hittat Kit Cat Club – tillhåll för artister, författare och konstnärer. Och där i strålkastarljuset går Sally Bowles upp på scenen för att sjunga. Sally Bowles, flickan med de gröna naglarna som gör vad som faller henne in. Nu riktar hon sin blick mot honom. Just mot honom. Cabaret har under hösten 2015 varit en stor succé på Kulturhuset Stadsteatern. Berätta något om hur den här resan varit för dig, Sarah! – Cabaret är en viktig musikal att spela i dessa tider, det är en rörande och viktig historia. Samtidigt är det en klassiker. Det är svårigheten, att göra ännu en version av en så populär pjäs. Min resa med Cabaret och framför allt Sally Bowles har pågått länge. Först som publik i många år. Sedan har jag gjort rollen i två omgångar, på Uppsala Stadsteater och så nu. Totalt kommer det att bli runt 180 föreställningar. Vilken är den största utmaningen för dig med den här huvudrollen? – Sally Bowles är en underbar men komplex roll. 24 Sarah Dawn Finer /UNT ”Sarah Dawn Finer är outstanding.” /SvD En musikal med text av Joe Masteroff baserad på en pjäs av John van Druten och berättelser av Christopher Isherwood. Musik John Kander. Sångtexter Fred Ebb. 4 frågor till: Sarah Dawn Finer & Linus Wahlgren ”Överväldigande tolkning.” En liten spricka i tiden. Snart är friheten över. Prisbelönta musikalen Cabaret hade premiär i New York 1966. Den bygger på Christopher Isherwoods klassiker Goodbye to Berlin (1939) – om Weimarrepublikens Berlin före nazisternas maktövertag. 1972 gjordes den legendariska filmen Cabaret med Liza Minelli som Sally Bowles – den belönades med flera Oscars. Regissören Ronny Danielsson har haft stora framgångar på Kulturhuset Stadsteatern, exempelvis med Hair, West Side Story och nu senast Ronja Rövardotter. ”Skådespelarna tillåts blomstra.” /Expressen Och den går att spela på tiotusen olika sätt. Jag har bland annat sett Judi Dench, Paprika Steen, Petra Nielsen, Helena Bergström och Liza Minelli göra den. Jag har fått hitta min Sally. Utmaningen är att leva upp till förväntningarna. Linus, du blir ett nytt tillskott till ensemblen i vår, hur känns det? – Kul! Ibland kan det vara skönt att gå in i en färdig föreställning och bara köra. Dessutom gillar jag känslan av att gå omkring på Kulturhuset Stadsteatern och träffa nya och gamla kollegor. Lite som att hänga på skolgården mellan rasterna. Vad kommer att bli svårast med rollen som Clifford Bradshaw? – Att kyssa Sarah, som är en av mina närmaste vänner, varje kväll utan att börja skratta. KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE/BILJETTER 25 Teater Teater Översättning: Lars Sjöberg Regi: Alexander Mørk-Eidem Scenografi: Erlend Birkeland Kostym: Maria Gyllenhoff Musiker: Johan Alenius, Nils Janson, Calle Rasmusson, Pål Svenre (Kapellmästare), Svante Söderquist Mask: Susanne Von Platen Teater Koreografi: Roine Söderlundh Spelas endast till och med 31 december Ljus: William Wenner I rollerna: Emelie Jonsson, Sverrir Gudnason, LenaPia Bernhardsson, Mathias Brorson, Ulf Eklund, Jakob Fahlstedt, Kerstin Gabrielsson, Peter Gardiner, Niklas Hjulström, Ia Langhammer, Josefin Ljungman, Sandra Medina, Kajsa Reingardt, Eva Rexed, Jörgen Thorsson Ansvaret är vårt /Tingsten Herbert Tingsten har som chefredaktör för Dagens Nyheter 1946–1959 blivit en av 1900-talets allra viktigaste opinionsbildande röster – fruktad för sin vassa penna. I dag ska skriva ledartexten till söndagens tidning. Året är 1958. Det är valår. Och just den här dagen måste han gå på tvären med tidningens politiska linje. Robert Fux nominerades till DN:s kulturpris 2015 för sin rolltolkning. I vår är han tillbaka. ”Briljanta paraplyer. Filmklassiker har blivit mästerlig teater.” ”Jag häpnar inför hans skicklighet, hans öppenhet mot publiken ... se själva!” /SvD Teater /DN Teater Musik, manus och sångtexter: Georg Kreisler Översättning och regi: Rikard Bergqvist Scenografi och kostym: Tomas Sjöstedt Ljus: Joakim Brink Koreografi: Fredrik Benke Rydman Nypremiär Mask: Anna Jensen Arktoft I rollerna: Leif Andrée, Peter Eggers, Kajsa Ernst, Niklas Falk, Emelie Johnsson, Andreas Kundler, Jan Mybrand, Cilla Thorell, Jörgen Thorsson Spelas på Lilla scenen Leif har flyttat tillbaka till sin födelsestad där han är läkare på ortens stolthet, ett modernt spa. Så upptäcker han att vattnet är förgiftat. Till Leifs stora förvåning visar det sig att hans syster, kommunalrådet, vill lägga locket på. Men han tänker inte ge sig. Sanningen är viktigare än allt. Alexander Mørk-Eidems tolkning av Henrik Ibsens En folkefiende gjorde succé när den sattes upp på Kultur huset Stadsteatern 2014. Leif Andrée fick Svenska Dagbladets teaterpris Thaliapriset för rollen som Leif Stockmann. ”Satirisk fullträff!” /DN KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE/BILJETTER Mask: Carina Saxenberg Projektioner: Sebastian Kilstrand Musiker: Maria Olsson, Matthias Venge, Martin Östergren (kapellmästare) I rollen: Sara Jangfeldt Spelas på Lilla scenen Lola Blau presenteras enligt överenskommelse med Josef Weinberger Limited. LOLA BLAU En musikal av Georg Kreisler Leif Andrée EN FOLKEFIENDE FRITT EFTER HENRIK IBSEN 26 Nypremiär i april på Lilla scenen Av Joakim Sten, FRItt efter en bok av per Wirtén EN MUSIKAL Av Jaques Demy med musik av Michel Legrand Geneviève och Guy har funnit den stora lyckan. De älskar varandra och det är för evigt. Geneviève vill att de tar över mammans paraplybutik. Guy drömmer om en egen bensinmack. Paraplyerna i Cherbourg är en av 60-talets stora kultfilmer. Bitterljuv kärlek, stråkar och paraplyer. Fritt efter: Henrik Ibsen Regi och bearbetning: Alexander Mørk-Eidem Scenografi och kostym: Erlend Birkeland Ljus: William Wenner Mask: Patricia Svajger Film: Sebastian Kihlstrand I rollen: Robert Fux Robert Fux Paraplyerna i Cherbourg nypremiär Regi och scenografi: Carolina Frände Scnografi och ljus: Karl Svensson Kostym: Jenny Kronberg Wien, 1938, Hitler håller på att ta över. Den judiska artisten Lola Blau försöker slå igenom på kabaréscenen. Hon tvi ngas fly från nazisterna och hamnar till slut i Hollywood. Bortom glamouren är det en kamp för brödfödan. Lola Blau är både en förtäckt självbiografi över manusförfattaren och kompositören Georg Kreislers liv och en systerpjäs till Cabaret. Det är en kabaré i form av en roadmovie genom Europa och USA. ”Sara Jangfeldt är en virituos kabarétartist.” /SvD Sara Jangfeldt KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE/BILJETTER 27 Teater Översättning: Göran O Eriksson Regi: Jonna Nordenskiöld Scenografi och kostym: Sven Haraldsson Ljus: Willam Wenner Mask: Patricia Svajger Teater I rollerna: Emil Almén, Björn Gustafson, Robin Keller, Anja Lundqvist, Liv Mjönes, Henrik Norlén, Vanna Rosenberg, Alexander Salzberger, Helena af Sandeberg Spelas på Stora scenen endast till och med 31 december Av: Mike Bartlett Regi och översättning: Edward af Sillén Scenografi och kostym: Sven Haraldsson Ljus: Robert Larein EN FRÖJDEFULL JUL ”Rolig julfrossa!” Cockfight AV ALAN AYCKBOURN /SvD AV MIKE BARTLETT Det är julaftonskväll och hela släkten är samlad. Barnen har lagt sig och lugnet borde infinna sig. Men Philippa, som skulle laga maten, är full. Harald har köpt revolvrar till barnen – bara för att retas. Bea önskar sig en annan man i julklapp. Då ringer det på dörren. Den engelske dramatikern Alan Ayckbourn, känd för sina relations komedier, riktar här blicken mot vår mest laddade högtid – julen. Regissören Jonna Nordenskiöld har tidigare satt upp From Sammy with love. Mask: Ulrika Ritter I rollerna: Christer Fant, Albin Flinkas, Patrik Hont, Vanna Rosenberg John har varit tillsammans med sin pojkvän i många år, men när de nu tar en paus så träffar John plötsligt sin drömkvinna. Sliten mellan sina två älskare måste John ta ett beslut. Vem är han? Vad är han? Det bara finns ett sätt att reda ut kärlekshärvan. En middagsbjudning för alla tre – den ultimata cockfighten. Cockfight är ett relationsdrama som lekfullt och med sylvassa repliker undersöker en mans sexualitet och identitet, och problemen som uppstår när man inser att man har ett val. Pjäsen belönades 2010 med priset Outstanding Achievement In An Affiliate Theatre vid brittiska Olivier Awards. Teater Teater Regi: Adde Malmberg Scenografi: Hansson Sjöberg Kostym: Gudrun Rösnes Musiker: Jakob Birgersson, Mats Persson, Marika Willstedt ( kapellmästare ) UTSÅLT AV babben larsson, adde malmberg och mikael tornving Komikerna Babben Larsson, Mikael Tornving och Adde Malmberg gör en revy specialskriven för Kulturhuset Stadsteatern. Sketcher, monologer, parodier, stand up, imitationer, sång och musik som fångar vår samtids stora och små frågor. Allt live. Ljus: Alarik Lilliestierna Mask: Maria Lindstedt I rollerna: Sofia Bach, Elisabet Carlsson, Adde Malmberg, Nadja Mirmiran, Mikael Tornving, Kalle Westerdahl ”Stor spelglädje och ett välskrivet manus!” /DN ”Bra tempo, fin variation, sevärda skådespelare.” /Aftonbladet 28 Spelas på Kafé Klara Spelas på Lilla scenen endast till och med 30 januari Nypremiär Av: Karl Ove Knausgård Dramatisering och regi: Ole Anders Tandberg Översättning: Rebecca Alsberg Scenografi och kostym: Erlend Birkeland Ljus: Ellen Ruge Kompositör: Joel Sahlin Mask: Carina Saxenberg I rollerna: Sven Ahlström, Gerhard Hoberstorfer, Jessica Liedberg, Ann-Sofie Rase Min Kamp Nypremiär hösten 2016 Biljettsläpp 5 april AV KARL OVE KNAUSGÅRD ”Stadsteatern gör Knausgårds bok till verkligt drabbande teater.” Karl Ove Knausgård är en rädd åttaåring, en fumlig tonåring och en självfixerad medelålders man med stort hjärta. Han kämpar med de livsavgörande frågorna. I bakgrunden finns den stränga fadern, som präglat honom så starkt. Karl Ove Knausgård fick ett stort internationellt genombrott med Min kamp. I höstas blev den självbiografiska romansviten för första gången teater och mottogs med hyllningar från både kritiker och publik. I bearbetning och regi av Ole Anders Tandberg, som tidigare satt upp flera bejublade föreställningar på Kulturhuset Stadsteatern, bland annat Jag är vinden och Othello. /DN ”Välspelat med nerv.” /SvD Jessica Liedberg, Sven Ahlström, Gerhard Hoberstorfer, Ann-Sofie Rase KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE/BILJETTER 29 Teater Av och regi: Bernard Cauchard Scenografi och kostym: Märta Fallenius Ljus: Josefin Hinders urpremiär Mask: Anna Jensen Arktoft I rollerna: Malin Halland, Siri Hamari, Helena Nilsson, Kay Tinbäck Du Rées MARIONETTEATERN Urpremiär 29 januari Spelas till och med 13 mars Från 5 år Marionetteatern grundades 1958 och är Sveriges äldsta barnteaterscen. Här samsas intressanta gästspel och dockvisningar med nyskriven dramatik för både barn och vuxna. Papper – en ordlös saga om livet AV Bernard Cauchard Berättelsen börjar med ingenting. En tom scen. Plötsligt börjar saker och ting att hända. Papper som prasslar. Papper som får liv och förvandlas till olika karaktärer. Vad är det för figurer? Som i barns lek kan de bli till precis vad som helst. En skapelseberättelse gestaltad med dans och dockteater. Dessutom under våren: Dockteaterlabb Sagan om den lilla farbrorn Prova på att spela dockteater! Vi experimenterar tillsammans och kanske får du tillverka din egen speldocka. Från 4 år Fritt efter Barbro Lindgrens populära barnbok. Från 4 år Systern från havet Av Ulf Stark och Stina Wirsén. Från 4 år Skapande skola Teater Klara Soppteater Sex dagar i veckan bjuder Klara Soppteater (tis–sön klockan 12) alla stockholmare på en svängig entimmes scenkonst parat med mustiga lunchsoppor från jordens alla hörn. I januari är det urpremiär för Medan vi väntar med Sissela Kyle och Gunilla Nyroos, den femte delen i serien terapipjäser. I februari är det urpremiär för Närmare döden – en tvåpersonersrevy med Albin Flinkas och Fredrik Meyer. Dessutom återvänder bland annat publiksuccéerna Hellsingland, Selmas salong och Orfeus & Eurydike. För skola och förskola finns ett ämnes övergripande skapande skola-paket där eleverna kan utveckla sin berättarförmåga. 2 frågor till: Albin Flinkas Du är konstnärlig ledare för Klara Soppteater. Vad ser du fram emot under våren 2016? – 15 000 skedar mot soppskålskanter som hungrigt klirrar i början av föreställningarna för att sedan tystna när berättelsen från scen suger tag, suggererar och förflyttar. Kombinationen bröd, skådespel och deras beröringspunkter och motsättningar slutar aldrig fascinera. Berätta, vad handlar Närmare döden om? – Att inte finnas är regeln, livet är undantaget. Man kanske inte är mer död när livet är slut än innan det började? Vi har tillsammans med Lotta Olsson bearbetat vår egen dödsångest och euforiska svindel inför livet till en tvåpersonersrevy som riktas till alla som lever, älskar och tänker! Fri scen En ny vår full med spännande premiärer och intressanta gästspel. Först ut är Teater Quilt med Stephen Sondheims minimusikal Gift dig med mig lite, med Sverigepremiär 18 mars. Sondheim har bland annat skrivit musikalerna Sweeney Todd, Sommarnattens leende och nyligen filmatiserade Into the Woods. Det är första gången en musikal spelas på Fri scen! Utöver det blir det samarbeten och gästspel med sju olika fria grupper på Kilen i vår. Under januari släpps biljetterna till hela vårens repertoar på Fri scen. 30 KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE/BILJETTER Albin Flinkas och Fredrik Meyer i Närmare döden – en tvåpersonersrevy. KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE/BILJETTER 31 Teater parkteatern xxx xxx xxx SISSELA KYLE: ”STOCKHOLM HAR EN FANTASTISK KULTURPUBLIK!” ”Jag har gjort min första säsong som chef för Parkteatern och det känns alldeles fantastiskt bra. Mycket tack vare den underbara öppningsföreställningen From Sammy with love. Den kanske största överraskningen var att inse att så stora publikgrupper – trots trängsel med små barn som skriker, hundar som skäller och sirener som ljuder – kunde ta emot allvar med en sådan densitet i lyssnandet. Det var också härligt att se hur idogt kulturpubliken framhärdade och struntade i att det många dagar hällregnade och var 13 grader. Det vittnar om att det finns en stor längtan efter en kulturell mötesplats – en vilja att tillsammans uppleva saker av den goda sorten. Under förra säsongen provade vi några nyheter som till exempel författarsamtal i Årsta och filmvisning i Vita Bergen. Under 2016 kommer vi att fortsätta med egen stor produktion och med samarbeten. Det blir också en kontinuerlig verksamhet på Djurgården under juli månad. Djurgården är allas och vi vill finnas där och sticka ut som en icke-kommersiell aktör. Mer än så berättar vi inte än. Programmet är hemligt tills i maj.” KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE/BILJETTER KRETSTEATERN 2016 innebär en nystart för Kretsteatern när Kulturhuset Stadsteatern åker på turné i ytterstaden. I samarbete med stadsdelarna i ytterstaden kommer Kulturhuset Stadsteatern att erbjuda en rik reporterar för att tillgängliggöra scenkonsten för fler. Under ledning av Sissela Kyle och Albin Flinkas kommer Kretsteatern att verka på olika platser i ytterstad. Kretsteatern kommer under det första året dessutom att bedriva uppsökande verksamhet på förskolor i dessa områden. PARKTEATERN Parkteatern har sedan 1942 samlat stockholmarna i våra fantastiska gemensamma utomhusrum för att njuta av naturen, sommaren och de sköna konsterna. Parkteatern drar igång säsongen i början av juni, med en stor föreställning som sedan turnerar runt genom staden under sommarens första veckor. Varje år finns vi på cirka 40 spelplatser över hela Stockholms stad, med programpunkter inom alla möjliga tänkbara olika genrer. 33 SKÄRHOLMEN – Kulturhuset Stadsteaterns barn- och ungdomsscen URPREMIÄR SKÄRHOLMEN – Kulturhuset Stadsteaterns barn- och ungdomsscen URPREMIÄR Regi: Carolina Frände Dramaturgi: Marie Persson Hedenius Scenografi och kostym: Jenny Kronberg Ljus: Karl Svensson Kompositör: Janne Tavares Av och med: Fredrik Apollo Asplund Dramaturgi: Marie Persson Hedenius FABLERNA Maskdesign: Samir Alj Fält Mask: Erika Nicklasson Koreografi: Ossi Niskala I rollerna: Sofia Berg-Böhm, Anna-Lena Efverman, Astrid Kakuli, Jonas Nilsson, Razmus Nyström, Janne Tavares, Per Öhagen Urpremiär 19 februari 2016 Passar alla åldrar från 10 år DET HÄR ÄR MIN HISTORIA Av det konstnärliga teamet OCH ensemblen En övergiven teater har blivit en tillfällig boplats. Några flyttade in. Fler följde. En efter en började reda sig ett bo. Så blev de grannar. Grannar som är väldigt olika varandra. Fablerna är en musikalisk och visuell föreställning som handlar just om att leva tillsammans. Med dans, sång och berättande undersöker några människo-djur hur de ska stå ut med varandra och andra när alla är olika – och hur lätt det egentligen är. Föreställningen är baserad på de grekiska djursagorna Aisopos fabler. Urpremiär 11 mars 2016 Från 16 år AV OCH MED FREDRIK APOLLO ASPLUND 3 frågor till: Samir Alj Fält Du är konstnärlig ledare på Design Lab S, en öppen designstudio för barn i Skärholmen. Du står för design av masker i Fablerna, berätta! – Jag tänker bäst när jag gör saker med händerna så jag valde att starta min kreativa process genom att tillverka en yxa och kniv för att göra hattstockar i olika storlekar. Sedan dess har jag sprättat upp gamla sneakers från 80-talet, vikt djurmasker i papper och beställt tre djurhudar i naturgalvat läder ... Under arbetets gång har jag fokuserat på frågor som kretsat kring hållbarhet, estetik, långsamma processer och konsumtion. Vilket är det svåraste människodjuret att göra? – Fladdermusen är ett väldigt märkligt djur. För dig som designer, vad är det absolut roligaste med det här projektet? – Först och främst att vara delaktig i skapandet av en teaterföreställning – vilket är första gången för mig. Att få arbeta tillsammans med andra kreatörer inom scenkonsten mot ett gemensamt mål är otroligt kul. Dansare, skådespelare, sångare och dj. Fredrik Apollo Asplund tar oss med på sitt livs resa från uppväxten i en av Kirunas gruvförorter till Svenska Balettskolan i Stockholm, vidare till vogueklubbar i New York och hjärtformade pannkakor i Damaskus. Det här är min historia är en monologmusikal om utanförskap, jakten på tillhörighet och om utsatthet som skapar oanad vänskap. SKÄRHOLMEN – Kulturhuset Stadsteaterns barn- och ungdomsscen Av: Maria Sundbom och Martin Rosengardten Regi: Martin Rosengardten Scenografi och kostym: Ebba Forstenberg Ljus: Esko Vuonokari I rollen: Maria Sundbom RäTTVISA Av Maria Sundbom och Martin Rosengardten Spelas till och med 2 april 2016 Från 7 år ”Maria Sundbom är suveränt skojig som kung.” /SvD Alla biljetter i Skärholmen: 50–60 kr 34 Det är inte så många som vet om det men det finns ett slott i Skärholmen. I den stora tronsalen, som kallas guldhavet, brukar kungen sitta och bestämma hela dagarna på sin gyllene tron. När kungen är hungrig ringer han i tofsen, när tröttheten kommer finns alltid en nybäddad säng och i balsalen finns alltid en orkester redo att spela upp. Men bortom den stora vägen ligger en plats som kungen tycker verkar väldigt kul … En föreställning om vad rättvisa egentligen är och hur orättvisa kan kännas. KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE/BILJETTER 35 Teater Kulturhuset trappan vällingby Kulturhuset trappan vällingby Kulturhuset Trappan Vällingby xxx xxx Nu slår vi upp portarna till ett nytt kulturhus! Den 6:e februari inviger vi Kulturhuset Trappan Vällingby i den unika byggnaden Medborgarhuset Trappan, som invigdes 1956. Medborgarhusföreningen som var husets första hyresgäst är fortfarande aktiv och kommer att ha ett tätt sam- Dansare: Anton Borgström, Yared Cederlund, Alexander Dam, Robin Sundberg IDIOM Yared Cederlund Av Erik Linghede Idiom är en fiktiv verklighet bortom tid och rum. Här existerar den absurda människan. Den absurda människan tror på objektivitet och neutrala positioner. Den absurda människan kan förändra. Den absurda människan tänker på dig. Den absurda människan är trygg. Erik Linghedes koreografdebut HOLD gästspelade på Kulturhuset Stadsteatern i november 2015 och nu återvänder Linghede med residensprojektet Idiom till Kulturhuset Trappan Vällingby. KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE UrPREMIÄR I rollerna: Niklas Hjulström, Sanna Krepper, Maria Salomaa, Jörgen Thorsson Anna & Mats i Vällingby – en modernitet om kärlek Av Helena von Zweigbergk arbete med den nya verksamheten. Den konstnärliga profilen för Kulturhuset Trappan Vällingby kommer vara scenkonst – dans och rörelse! Med stark lokalförankring och särskilt fokus på unga vuxna har vi ambitionen att verksamheten ska bli en angelägenhet för alla västerortsbor. Kulturhuset trappan vällingby Regi och koreografi: Erik Linghede Ljus: Mira Svanberg xxx Av: Helena von Zweigbergk Regi: Christian Tomner Scenografi och kostym: Julia Przedmojska Kulturhuset trappan vällingby Urpremiär april, biljetterna släpps 12 januari Regi och koreografi: Birgitta Egerbladh Scenografi: Annsofi Nyberg & Birgitta Egerbladh Kostym: Annsofi Nyberg Hur känns det att sätta upp en föreställning på helt nya Kulturhuset Trappan Vällingby? – Det är skitspännande och superlyxigt att vara med i ett pilotprojekt på en helt ny scen. Vi kommer att kunna göra så mycket med det rumsliga då vi blir konstnärliga husockupanter och kan repa och bygga upp allting på plats under en månads tid. Niklas Hjulström och Sanna Krepper gör huvudrollerna i Anna & Mats i Vällingby – En modernitet om kärlek. Anna och Mats är moderna och upplysta människor. De vet hur man förväntas bete sig i en relation. Att man ska vara generös, inkännande och rak. Ändå krånglar allt oavbrutet till sig för dem. Det sista de vill är att göra illa sina barn. Ändå gör de sina barn illa hela tiden. Anna och Mats döljer sin förvirring och ensamhet bakom fasader av fria, självständiga människor med kontroll på läget. En semester på Sicilien som de egentligen inte har råd med, kan den innebära en omstart? Vill de det? Med varandra? Eller med någon annan? Hur gör man kärlek när det känns som man inte kan vänta längre? När alltför många år gått i tystnad och förbittring? Hur gör man kärlek om man är en modern människa? Urpremiär 1 fråga till Erik Linghede Urpremiär 19 mars, biljetterna släpps 12 januari urpremiär Ljus: Patrik Bogårdh I rollen: Peter Gardiner Urpremiär 27 augusti, biljetterna släpps 5 april En sak i taget av Birgitta Egerbladh Koreografen Birgitta Egerbladh har haft stor framgång med uppsättningar som Händelser i hemmet, Tjechovträdgården och På rätt sida om okej i samarbete med Klungan. I dansteatern En sak i taget tar hon tillsammans med dansaren och skådespelaren Peter Gardiner sig an vårt behov av kontroll och alla våra jag, med lika stor dos humor som allvar. Peter Gardiner KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE Dessutom i vår … … spelas också Vem bestämmer, en dansföreställning för barn av Stina Wirsén i regi av Jonna Nordenskiöld, och Kicktorsken – en monolog av och med Alexander Salzberger om att växa upp med missbrukande föräldrar. Och så blir det Soppteater! Läs mer på: kulturhusetstadsteatern.se. 37 dans Paul Lee urPremiär Koreografi: Kenneth Kvarnström Kostym: Lee Cotter, Astrid Olsson Ljus: Maria Ros Palmklint Dansare: Matthew Branham, Paul Lee, Erik Nyberg DANS Megashop TRE AV KENNETH KVARNSTRÖM I danschefen Kenneth Kvarnströms verk TRE bildar tre män, tre objekt och tre scenografilösningar några av utgångspunkterna för föreställningen. En annan tre-enighet består av kostymerna, musiken och själva dansen, som på något vis ska skapa magi bortom ordets begränsningar. Tre personer, tre individer, fungerandes tillsammans och enskilt. TRE spelas på Sverigeturné 1–17 mars i samarbete med Dansnät Sverige. 3 frågor till: Lee Cotter Du och Astrid Olsson gör kostymen i TRE. Kan du beskriva den? – Tillsammans med Kenneth Kvarnström arbetar vi med föreställningens uttryck. Kostym kommer bitvis ta stor plats i föreställningen med uttryck och volym. Vi har försökt skapa en silhuett som berör, som lämnar avtryck och som ger utrymme till publiken att tolka. Vad är det allra svåraste med att göra kostym för dans? – Konsten att skapa dramatisk kostym som samtidigt är anpassad till att ge frihet till koreografi och dansaren – det är en utmaning. Samtidigt så ger rörelse tygerna liv. Och det är då det uppstår magi. Hur speglar man rörelser i kläder? – Kläder är en förlängning av en person, en karaktär eller en form. Med kostym kan man ge åskådaren en känsla som förlänger dansen, rörelsen, musiken och dramaturgin. Rent konstruktionsmässigt arbetar vi ofta med rörelse som grund: rotationer, steg eller asymmetri. 38 KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE Urpremiär 13 februari 2016 på Klarascenen KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE Megashop är en öppen och gratis dans träning med fokus på streetdance-kulturen för dig mellan 13 och 25 år. Träningen bygger på ”each one teach one”-principen där alla är lärare och elever. Alla tisdagar 18–21 och söndagar 16–19 i Dansstudion K2. Fri entré! DOCH Studenter vid Masterprogrammet i koreografi på DOCH, Dans och Cirkushögskolan, visar sina slutproduktioner i Hörsalen i maj. Se kulturhusetstadsteatern.se för information om dagar och tider. Bli Vår Danspartner! Vill du få specialerbjudanden och information om dansevenemang hos oss? Anmäl dig på dans@stadsteatern. stockholm.se! 39 MUSIK musik Urpremiär Musiker: Konrad Agnas, Per ”Texas” Johansson, Oskar Schönning m.fl. musik MED anna vnuk och SARAh RIEDEL Louise Hoffsten I sin hörna presenterar trombonisten och sångaren Nils Landgren ett axplock av sina favoritartister i en annorlunda konsert som blandas med avspända samtal i soffhörnan. Nisses gäster bjuder på en rejäl dos musik men vi får även en inblick i vad som gömmer sig bakom musiken och artisteriet. Gäster: 27/1 Ray Parker jr (USA) 24/2 Viktoria Tolstoy 30/3 Kristin Korb (USA) (special guest Magnus Lindgren) 19/4 Louise Hoffsten 11/5 Danny Saucedo 31/8 nisse landgrens hörnas special KLARA, FÄRDIGA, KONSERT! Serien Klara, färdiga, konsert!, den stora satsningen på regelbundna familjekonserter i Kafé Klara på lördagar, saknar motstycke i musiksverige – kom och lyssna på fantasirik kvalitetsmusik för barn och unga från alla möjliga genrer och hörn! Lördagar i Kafé Klara 6/2, 20/2, 5/3, 19/3, 2/4, 16/4. Varifrån kommer namnet, Jazzkatter? Anna: Jazzkatter är en människotyp. De älskar natten mer än dagen. Storstaden före landet. Det svänger när de går. Det är sexigt när de svettas. Man blir inte en jazzkatt på högskolan. MELINGO (argentina) LINA NYBERG – AERIALS Melingo Biljettsläpp! Den 26 januari släpps biljetter till hela musikvåren. Läs mer och boka biljett på kulturhuset stadsteatern.se. 40 Dansaren och koreografen Anna Vnuk och musikern och kompositören Sarah Riedel kommer under våren att bjuda på Jazzkatter, en musik- och danskväll i Hörsalen. Hur kom det här samarbetet till? Sarah: Det var jag som tycker att Anna gör så himla bra grejer och frågade om hon ville samarbeta. Tillsammans kom vi på att båda var sugna på att skapa något där musik och dans får mötas på lika villkor och ta lika stor plats. Hur beskriver man bäst Jazzkatter? Anna: Som en afton! I en drömvärld skulle man få dricka vin samtidigt. Jazzkatter är en kväll där dansare och musiker möts bara för dans- och spelglädjen. Ingen story som ska berättas, bara dans och musik. Jag undrar vad jazzen är utanför en tydlig genre. Vad är jazzdans just nu? MUSIK Lina Nyberg Urpremiär 20 februari i Hörsalen Jazzkatter! NISSE LANDGRENS HÖRNA Jazzsångerskan och kompositören Lina Nyberg presenterar sitt nya svindlande projekt Aerials. Det är ett fantasifullt scenkonstverk i en unik iscensättning tillsammans med Lina Nybergs band och stråkkvartetten Vindla. 20 april i Hörsalen. Dansare: Robert Malmborg, Sandra Medina, Dan Pelé, Andrea Svensson, Anna Vnuk Argentinske Melingos tango är som en nattsvart komedi direkt från Buenos Aires gränder. Med en röst som ofta jämförs med Tom Waits och en framtoning som påminner om Nick Cave behandlar han ämnen som vemod, misslyckanden och existentiella frågor. 31 mars i Hörsalen. KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE xxx Anna Vnuk, Sarah Riedel Hur märker publiken att dansen och musiken är likvärdiga? Anna: Man kommer att uppleva en jammig känsla med många improvisatoriska inslag och inte alls hårt regisserat. Ett spontant möte! KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE 41 KULTURHUSET STADSTEATERN KULTURHUSET STADSTEATERN VÅR ENSEMBLE Christer Fant Albin Flinkas Bahador Foladi Ole Forsberg Richard Forsgren Cecilia Frode Samuel Fröler Sven Ahlström Catharina Allvin Emil Almén Peter Andersson Mira Andersson Leif Andrée Fredrik Apollo Asplund Robert Fux Peter Gardiner Johan Gry Björn Gustafson Malin Halland Annika Hallin Siri Hamari Mina Azarian Sofia Bach Thomas Backlund Anders Beckman Sofia Berg-Böhm Simon J Berger Helena Bergström Anna-Lena Hemström Ingvar Hirdwall Niklas Hjulström Gerhard Hoberstorfer Ing-Marie Carlsson Tony JamesAndersson Sara Jangfeldt Lars Bethke Tomas Bolme Matthew Branham Hanna Carlbrand Elisabet Carlsson Ralph Carlsson André Christenson Anders Johannisson Filip Johansson Emelie Jonsson Lennart Jähkel Kristofer Kamiyasu Gustav Karlberg Robin Keller Katharina Cohen David Dalmo Sarah Dawn Finer Glenn Edell Tove Edfeldt Lars Edström Anna-Lena Efverman Omid Khansari Johan H:son Kjellgren Philippa Klondiras Elin Kortesalmi Sanna Krepper Andreas Kundler Sissela Kyle Peter Eggers Dan Ekborg Jakob Eklund Ulf Eklund Anita Ekström Björn Elgerd Lina Englund Stella Laine Alexander Larsson Sofia Ledarp Paul Lee Sue Lemström Jessica Liedberg Lars Lind Magnus Erenius Lena B Eriksson Kajsa Ernst Paula Santa Eufemia Katarina Ewerlöf Jakob Fahlstedt Niklas Falk Lill Lindfors Marika Lindström Mikael Lindström Emil Ljungestig Sten Ljunggren Josefin Ljungman Yvonne Lombard KULTURHUSET STADSTEATERN KULTURHUSET STADSTEATERN Tanja Lorentzon James Lund Adam Lundgren Anja Lundqvist Åke Lundqvist Andreas Luukinen Fredrik Lycke Maria Salomaa Alexander Salzberger Niko Samuelson Per Sandberg Helena af Sandeberg Mitja Sirén Joel Spira Niklas Löjdmark Chressman Adde Malmberg Sandra Medina Fredrik Meyer Nadja Mirmiran Kardo Mirza Liv Mjönes Ida Steén Eva Stenson Kirsti Stubø Maria Sundbom Thérèse Svensson Allan Svensson Anna Takanen Malin Molin Jan Mybrand Shebly Niavarani Helena Nilsson Jonas Nilsson Robert Noack Jacob Nordenson Cilla Thorell Jörgen Thorsson Kay Tinbäck du Rées Mikael Tornving Birgitta Ulfsson Johan Ulveson Linus Wahlgren Mattias Nordkvist Henrik Norlén Odile Nunes Erik Nyberg Dennis Nylund Gunilla Nyroos Daniel Nyström Anna Wallander Meta Velander Kalle Westerdahl Peter Viitanen Claire Wikholm Iwar Wiklander Mikko Virtanen Razmus Nyström Lisette Pagler Robert Panzenböck Lars-Göran Persson Sara Persson Ann Petrén Angelika Prick Rikard Wolff Philip Zandén Martin Zetterlund Per Öhagen Alma Pöysti Mats Qviström Johan Rabaeus Matilda Ragnerstam Ann-Sofie Rase Martin Redhe Nord Kajsa Reingardt Simon Reithner Eva Rexed Shanti Roney Vanna Rosenberg Anna-Hanna Rosengren Maja Rung Gunilla Röör KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE 45 konst/design Konst/design Makode Linde ”I samband med en retrospektiv som jag gjorde 2012 visade jag verk som inte var riktigt färdiga, och som jag hade velat arbeta längre med. Många kommer säkert känna igen delar av den här nya utställningen men verken visas – för allra första gången – så som de alltid varit tänkta att visas. Utställningen innefattar dels många nya verk, tillsammans med äldre verk. Och allt hänger ihop. Det kommer blir likt en stor teaterscen, där verken fungerar som scenografi. Det blir både roligt – och vidrigt. I mina tidigare verk har jag tagit med besökaren på en kontrafaktisk historieskrivningsresa. Men den här gången gläntar jag på dörren till sagornas värld. Det blir mer interaktivt också. Ambitionen har varit att göra besökarna till en del av verken. Jag skickar in dem i en mörk sagoskog ... Publiken kan komma av olika anledningar. Man kan komma dit för att bli glad. Eller för att bli kränkt. Jag har viss erfarenhet av vilka knappar som går att trycka på i människors undermedvetna – men det finns alltid de som reagerar på ett oförutsett vis. En bra anledning att komma hit är för att få sig en ordentlig omskakning. Om någon blir arg så är det okej. Förhoppningsvis kan även den sortens reaktioner sätta igång en tankeprocess.” – Makode Linde konst/design vernissage Utställningen pågår 30 januari– 24 april 2016 Galleri 3 Öppen vernissage 30 januari 2016 makode linde Utställning Makode Linde blev internationellt känd genom verket Painful Cake som skapade debatt kring rasism långt utanför konstvärlden. Utställningen kan ses som ett allkonstverk där besökaren får följa med in i en värld fylld av humor, satir och referenser till sagor och myter. Med ett egenartat symbolspråk, ett ständigt utforskande av nidbilden av svarta och slaveriets historia söker Makode Linde visa på orättvisor och förtryck i samhället. konst/design Utställningen pågår till 24 januari 2016 Galleri 5 Anna Odell Okänd, kvinna 2009-349701 Okänd, kvinna 2009-349701 är ett verk som alla hade en åsikt om, men få har sett. Sex år efter den hätska debatt som omgärdade verket visar Kulturhuset Stadsteatern samtliga delar i Anna Odells konstprojekt. Filmerna presenteras i en scenografi producerad av Marianne Lindberg De Geer: från Liljeholmsbron till rättegångssalen. ”En mäktig dokumentation av vilka krafter som kan sättas i rörelse av en konstnärlig handling.” /Aftonbladet 46 KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE 47 konst/design Utställningen pågår 26 februari – 22 maj 2016 Galleri 5 In Her Own Hands är producerad av diCHroma Photography. VIVIAN MAIER: In her own hands Med en kamera runt halsen dokumenterade Vivian Maier (1926–2009) gatulivet i New York och Chicago. När Maiers fotoskatt upptäcktes efter hennes död rönte det enormt stor uppmärksamhet världen över. Utställningen In Her Own Hands utgör en omläsning av hela Maiers produktion med utgångs- punkt i ett stort antal tidigare framkallade filmrullar. Vivian Maiers fotografier är ett slags tidiga selfies och en street photography som vittnar om en blick, en poesi och en humanism utöver det vanliga. I samband med utställningen arrangeras ”instawalks” inspirerade av Vivian Maiers fotografier. VERNISSAGE konst/design Öppen vernissage 26 februari 2016 www.nationalmuseum.se NATIONALMUSEUM DESIGN Under renoveringen av Nationalmuseum håller museets arena för färg och form – Nationalmuseum Design – till på våning 4 i Kulturhuset Stadsteatern. Här presenteras design- och konsthantverksutställningar med varierade och aktuella teman. I loungen kan du se miniutställningar i Projektcontainern, handla i designbutiken, delta i designprogram för små och stora. Alltid fri entré i loungen. Entréavgift för dig som vill besöka huvudutställningen. www.nationalmuseum.se Kvinnliga pionjärer Kvinnorna som under mellankrigstiden var framgångsrika formgivare men som sedan mer eller mindre har försvunnit ut ur historien porträtteras. Möt bland andra Tyra Lundgren, Anna Petrus, Estrid Ericson, Kitty von Otter och Sylvia Stave och se runt 150 föremål ur deras fantastiska produktion. 4 december 2015–14 februari 2016 Den nya kartan 24 formgivare, 24 tillverkare, 24 samarbeten. Den nya kartan beskriver och visar på möjligheterna till lokal och småskalig tillverkning i en tid då många trodde att svensk produktion var död. 4 december 2015–14 februari 2016 Open Space – Mind Maps Positions in Contemporary Jewellery Se verk av ett trettiotal internationella smyckes konstnärer i en utställning om experimentell samtida smyckeskonst. 11 mars–15 maj 2016 Ingegerd Råman Noga utvalda verk från produktionen av en av Sveriges mest tongivande formgivare, Ingegerd Råman.3 juni–14 augusti 2016 © Vivian Meier Maloof Collection, courtesy Howard Greenberg Gallery, New York. 48 KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE Den nya kartan. KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE 49 konst/design konst/design Teater Utställningen pågår xxxmaj – 21 augusti 2016 20 Galleri 3 mode vernissage Teater För program och visningar ixxx anslutning till utställningarna, se: www.kulturhusetstadsteatern.se HENRIK VIBSKOV: TEMPO xxx Sedan 2015 ryms mode som en egen plattform inom Konst och Design på Kulturhuset Stadsteatern. Under 2016 arrangeras modevisningar, utställningar, samtal och seminarier arrangeras löpande under året. xxx Danske Henrik Vibskov är en sann allkonstnär. Han skapar egensinnigt mode med humor, har gjort kostym till koreografen Alexander Ekmans uppmärksammade uppsättning av Svansjön, spelar trummor i ett band och gör utställningar där surrealism krockar med lekfull form. TEMPO, är en utställning för stora och små signerad Henrik Vibskov. FASHIoN WEEK I februari flyttar Fashion Week in på Kulturhuset Stadsteatern med en rad modevisningar från några av Sveriges mest intressanta modeskapare. För datum och program, se kulturhusetstadsteatern.se. BECKMANS I maj tar terminen slut för Sveriges mest påpassade designstudenter från Beckmans Designhögskola. Se examens elevernas slutkollektioner på Kulturhuset Stadsteatern. För datum och program, se kulturhusetstadsteatern.se. Dries van Noten, vår/sommar 2016. De kända modehusen har en egen plats i Mode i sju akter, i installation och seminarium signerat Modedoktorn Philip Warkander. 4 frågor till: Karina Ericsson Wärn MODE I SJU AKTER Mode i sju akter är en modefestival i Galleri 5 som tar sikte på morgondagens mode. Medverkar gör bland annat Beckmans Designhögskola, Konstfack, Handarbetets Vänner och tidningen Bons Fråga Modedoktorn: Philip Warkander. Utställningen öppnar den 18 juni. CAMILLA THULIN Kostymer, korsetter och Army of Lovers Via ett antal tablåer får vi bekanta oss med Camilla Thulins korsetter, vurm för vintage och folklore. Vi ser kostymer från uppsättningar på Stockholms stadsteater, Malmö Opera och GöteborgsOperan. Och så får vi träffa Army of Lovers, vars förföriska förpackning är signerad Camilla Thulin. Utställningen pågår till och med 3 januari, Galleri 3. 50 Öppen vernissage xxxmaj 2016 20 Vad är du mest stolt över hittills i ditt uppdrag som modechef på Kulturhuset Stadsteatern? – Att vår första modeutställning Asylum slog publikrekord våren 2015. Och att det rekordet sedan slogs av utställningen Camilla Thulin – Kostymer korsetter och Army of Lovers. Varför ska man gå till er för att uppleva mode? – För att vi bjuder in precis alla till en modevärld som annars bara riktar sig till specialinbjudna i form av moderedaktörer, kändisar och stylister. Vilken publik vänder ni er primärt till? – Till mode- och designintresserade i precis alla åldrar. Men vi flirtar också med dem som tror att mode enbart är något flott. Så är det ju inte, mode är allt från protest och provokation till lyx och elegans. Henrik Vibskov Vad ser du mest fram emot med modevåren 2016 på Kulturhuset Stadsteatern? – Utan tvekan Beckmans modevisning på Stora scenen den 16 maj. Det kommer bli en modefest som saknar motstycke. KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE 51 bibliotek Litteratur BIBLIOTEK litteratur Stockholms internationella seriefestival Låna konst- och skönlitteratur, våffeljärn, barn- och ungdomsböcker, vinylskivor och serier. På våra sex bibliotek har vi ett vässat utbud i hyllorna, personligt utvalt av vår personal. LAVA BIBLIOTEK & VERKSTAD RUM FÖR BARN Rum för barn är biblioteket som riktar sig till alla mellan 0 och 9 år och deras vuxna sällskap. TIOTRETTON En biblioteksoas full med böcker enbart avsett för barn mellan 10 och 13 år. 52 Låna böcker om konst, hantverk, musik, fiktion och fantasi. Sy på symaskiner, gör pins och smycken, skriv ut i 3D och gör egna tryck. För alla mellan 14 och 25 år. PLATTAN Bibliotek Plattan erbjuder kultböcker, poesi och dramatik samt böcker om konst, fotografi, arkitektur, mode och design. FILM & MUSIK Spela elpiano och gitarr, lyssna på konserter och samtal mitt i rummet eller sitt bara och lyssna och läs i sköna fåtöljer. Numera kan man, förutom att låna cd, filmer, noter och böcker, också låna hem vinylskivor. SERIETEKET Serieteket är Sveriges enda specialbibliotek för tecknade serier. En självklar träffpunkt för alla serieintresserade. Stockholms internationella seriefestival [SIS] arrangeras för artonde gången under helgen 7–8 maj 2016 (med förarrangemang) av Serieteket med vänner. SIS16 bjuder på seriemarknad, scensamtal, seminarier, utställningar, filmvisningar och workshops i Kulturhuset Stadsteatern. För andra året i rad pågår samtidigt syskonfestivalen Unga seriefestivalen med ett program som riktar sig till barn och unga. Under våren fortsätter de tre program serierna Internationell författarscen, med aktuella utländska författare, På djupet, där vi går på djupet med svenska författarskap och andra konstnärliga utövare och Release Me, som bjuder på samtal och läsningar med de mest aktuella, svenska författarna just nu. Vad har du själv för relation till Stockholms internationella seriefestival? – För mig är det här uppdraget en stor ära, eftersom seriefestivalen har betytt enormt mycket i min karriär. Jag minns när jag själv började rita serier, för ett dussin år sedan, och kom till festivalen på Kulturhuset Stadsteatern för att sälja mina första fanzines. I det här uppdraget som jag fått nu så vill jag rikta mig mot mig den publiken, de som kommer dit för första gången och är nyfikna på den här världen. För mig är seriefestivalen framför allt till för dem. KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE Den 15–16 april slår Kulturhuset Stadsteatern för första gången upp portarna till Stockholms nya litteraturmässa. Ett femtiotal förlag och tidskrifter kommer samsas vid bokborden i Hörsalen medan författare och kulturjournalister läser och samtalar på scen. Mässan är ett samarbete mellan föreningen Stockholms litteraturmässa och Kulturhuset Stadsteatern. 2 frågor till: Martin S Halldin och Lina Rydén Reynols (Stockholms litteraturmässa) Varför drar ni igång en ny litteraturmässa? – Vi saknade ett evenemang i Stockholm där mångfalden av intressanta förlag och tidskrifter kan lyftas fram och möta en publik. Något som är tillgängligt för många och inte bara för de redan invigda. Och vi efterlyste ett starkare fokus på litteraturen, ett evenemang som inte främst är inriktat mot enskilda författare och den kommersiella sfären. I stället för att sitta och vänta på att någon annan skulle servera just detta, så bestämde vi oss för att själva ta tag i det. Hur skiljer sig Stockholms litteraturmässa från andra liknande litterära event? – Framför allt är det en mässa för Stockholmspubliken, som kombinerar utställarverksamhet med ett litterärt program. Vi är inte enbart intresserade av det som är aktuellt och syns mest, utan vi vill visa vad som finns bakom allt det där. Stockholm och Sverige har ett mycket rikt litteraturliv! 2 frågor till: Kim W. Andersson Du illustrerar affischen till Stockholms internationella seriefestival. Vad beror det på att serier som konstform vuxit så mycket under de senaste åren? – Sverige är unikt på det sättet, att det som i alla andra länder kallas för alternativa serier – politisk satir och självbiografiska serier – är det som har högst kulturell status i Sverige. Däremot har den sortens serier som jag gör, mer fantasyinriktade, kvar sin plats i det mer folkliga segmentet. Och jag hoppas att det fortsätter så. NY LITTERATURMÄSSA Bodil Malmsten i samtal med Hans Olav Brenner En av våra mest folkkära författare och poeter, Bodil Malmsten, återvänder till samtalsserien På djupet. Med romaner som Den dagen kastanjerna slår ut är jag långt härifrån och loggböckerna från Finistère har Malmsten blivit en av den svenska samtidens stora författare. Här samtalar hon med NRK:s Hans Olav Brenner, som bland annat mött Joyce Carol Oates, Paul Auster och Margaret Atwood, utifrån hans eget önskemål om att få samtala med just Bodil Malmsten. Roxane Gay (USA) Roxane Gays essäsamling Bad Feminist har under hösten hyllats av svenska kritiker. I vår ges hennes debutroman I vilt tillstånd ut på svenska och i samband med utgivningen besöker hon Sverige och Internationell Författarscen. Roxane Gay tillhör en ny generation skribentröster, med teman som rör sig mellan politik, litteratur och populärkultur. KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE 53 forum/debatt BILJETTBOKNING & INFORMATION forum/debatt På Kulturhuset Stadsteaterns oberoende debatt- och samtalsscen avhandlas de viktigaste samhällsfrågorna, skarpaste diskussionerna och mest engagerande snackisarna. Med ett varierat program som blandar veckoaktuella diskussioner med de stora frågorna lockar Forum/Debatt en bred och engagerad publik. På arrangemangen byter politiker och ledande samhällsdebattörer tankar med folk från gatan. 2 frågor till: Johan Wirfält Du är chef och konstnärlig ledare för Forum/Debatt. I ert uppdrag ligger att skapa en ”oberoende debattscen mitt i Stockholms hjärta”. Hur väl har ni lyckats? – Det får förstås andra bedöma, men jag är glad att vi sedan starten lyckats täcka in både högt och lågt och även lyckats nå ut brett. Vi har en, i jämförelse med många kulturinstitutioner, ung och mycket blandad publik. Vi har gjort allt från skoldebatter med hundratals unga i publiken till initierade diskussioner om komplexa frågor som flyktingkrisen, NATO och det nya klassamhället. Samtidigt har vi fortsatt att utveckla samarbeten med andra aktörer. Vad har ni för visioner med vårens program? – Vi kommer sätta ännu mer fokus på frågor om yttrandefrihet och demokrati. Dels inom ramen för Fristadsprogrammet, som vi ansvarar för i Stockholms stad. Men också genom att ta Forum/Debatt utanför Kulturhuset Stadsteatern, och skapa nya scener för samtal och debatt tillsammans med aktörer i ytterstaden. film På Klarabiografen i vår: CINEMAFRICA - CinemAfrica Filmfestival - Ny tysk film i samarbete med Goethe-Institutet - Livesändningar direkt från bland andra Metropolitan i New York. CinemAfrica fungerar som plattform och forum för afrikansk film i Sverige. I vår arrangeras CinemAfrica Filmfestival på Kulturhuset Stadsteatern. Ayanda av Sara Blecher är en av fimerna som visas på CinemAfrica Filmfestival i vår. 54 Biljettpriser Kulturhuset Stadteaterns biljettkassa Öppettider: måndag–söndag 12–19 Telefon 08-506 20 200 E-post: kundtjanst@stadsteatern. stockholm.se Grupprabatt teater En grupp om minst tio personer erhåller 10 procent rabatt på biljetterna. Telefon 08-506 20 200, eller besök vår biljettkassa. Biljettkassan är öppen för besök från kl. 12 alla dagar, och där kan du också köpa presentkort. Barn och unga under 26 år Är du barn från 12 år eller ungdom under 26 år får du rabatterat pris på många av våra evenemang och föreställningar. Specialpris 100 kr på följande produktioner: Fosterlandet, April i anhörigsverige, American Hotel, Du ska veta mitt värde, Minnesstund, Lampedusa Tryggast och snabbast är att boka och betala på vår webbplats, www.kulturhusetstadsteatern.se. Utan extra kostnad får du biljetterna hemskickade. Du kan också själv skriva ut dina biljetter eller få dem som mobilbiljetter. Det går även att använda våra biljettautomater vid biljettkassorna. Byta eller lämna tillbaka biljetter Om du tar med dina biljetter/e-biljetter till biljettkassan på Kulturhuset Stadsteatern senast tre dagar innan föreställningen så går det bra att byta till ett annat datum eller en annan föreställning. Vi kan inte göra byten per mejl eller telefon. Vi återlöser inte biljetter mot pengar om inte föreställningen är inställd. Bytesrätt gäller inte för biljetter köpta på faktura, via skolombud eller scenkonstombud. film Under 2015 har Klarabiografen fått en efterlängtad nystart i Kulturhuset Stadsteaterns regi. Klarabiografen är stockholmarnas egna biograf och ett självklart nav för kvalitetsfilm. Öppet varje dag med visningar för alla som älskar film presenterar Klarabiografen ett brett utbud av utländskt drama, kortfilmer, förhandsvisningar, filmfestivaler, dokumentärer och svensk film. Under våren kommer Klarabiografen fortsätta att erbjuda publiken en möjlighet till fördjupning med bland annat panelsamtal, debatter och möten med filmskapare. Det kommer även visas film för de minsta och film för föräldralediga. Biljettbokning Dina Afkhampour, festivalchef: – Vi visar några av samtidens mest spännande filmer från den afrikanska kontinenten och diasporan. Det finns något för alla! I år har vi ett väldigt viktigt segment i programmet som fokuserar på påtvingad migration. Varje val som CinemAfrica gör, från filmer vi väljer att visa till gäster som vi bjuder in, är noga övervägt. Jag ställer mig alltid frågan: Leder det här framåt, i en frigörande riktning? KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE För fullständig information om biljettköp, besök kulturhusetstadsteatern.se. Studerande Studerande fr.o.m. 26 år med studerande legitimation får rabatterat pris på många av våra evenemang och föreställningar. BLI kulturhuset stadsteaterns OMBUD! Som ombud på Kulturhuset Stadsteatern är du en viktig ambassadör för våra olika pjäser och program. Registrera dig som ombud på kulturhusetstadsteatern.se! Pensionärer Pensionärer erhåller 10 % rabatt på ordinarie biljettpris på utvalda evenemang och föreställningar. Övriga rabatter Arbetssökanden erhåller 50 % rabatt på ordinarie pris. Scenpassmedlemmar erhåller 10 % rabatt på ordinarie pris. Sista minuten-biljetter Sista minuten-biljetter (i mån av plats) kan köpas tidigast 1 timme innan föreställning på www.kulturhusetstadsteatern.se eller i biljettautomaten på Kulturhuset Stadsteatern eller i biljettkassan. Sista minuten-priset är 50 % på ordinarie vuxenpris. Sista minuten-pris finns ej till författarsamtal eller gästspel. Kulturhuset Stadsteatern reserverar sig för eventuella ändringar i programmet avseende datum, priser och medverkande. Se kulturhusetstadsteatern.se för aktuell information. programtidning vintern/våren 2016 Marknadschef: Tove Nilson Redaktör: Johan Lindberg Grafisk form och produktion: Böfüms Projektledare: Nina Hillebjörk Repro: BT repro. Tryck: MittMedia Print, Gävle 2016 / Kampanjmakarna Texter: Elin Grelsson Almestad, Lotta Fristorp, Sofia Cherif, Emma Gouveia Berggren, Pia Keller, Cassandra Klatzkow, Annika Kämpe, Julia Milder, Robert Wolf, Stefan Zachrisson, Marlene Lundli Intervjuer: Johan Kellman Larsson Fotografer/illustratörer: Mathias Sterner (En rackarns långhelg, Livläkarens besök, American Hotel, April i anhörigsverige) Carl Bengtsson (Farmor och vår herre, Fröken Rosita) Karolina Henke (Paraplyerna i Cherbourg) Petra Hellberg (Samtal före döden, Vingklippt, Lola Blau, Ansvaret är vårt/Tingsten, Min kamp, Klara soppteater, Sissela Kyle, Rättvisa, Anna och Mats i Vällingby, Bibliotek) Matilda Rahm (Anna Takanen, Minnesstund, Pappan, Cabaret, En folkefiende, En fröjdefull jul, Papper, Tre, Makode Linde, Anna Odell, Jazzkatter) Carl Thorborg (En uppstoppad hund) Ola Kjelbye (En handelsresandes död) Thomas Klementsson (När dagen vänder) Marcus Gårder (Cockfight, Fablerna, Det här är min historia) Anders Thessing (Den sista föreställningen – Wolff sjunger Brel) Niklas Hjelm (Lampedusa) Aorta (Fosterlandet) Thomas Olsson (Du ska veta mitt värde) Erica Jacobson (Utsålt) Frida Vega Salomonsson (Idiom) Bengt Wanselius (En sak i taget) Vivian Maier (Vivian Maier) Nationalmuseum (Nationalmuseum Design) Christian Larsen (Henrik Vibskov) Alexander Jansson (Ronja Rövardotter) Mikael Olsson (Bibliotek) Stefania Malmsten (Bodil Malmsten) Jay Grabiec (Roxane Gay) Fredrik Etoall (Louise Hoffsten) Joel Kvarnsmyr (Fri scen) AHRBOM & PARTNER A&P Arkitektkontor (Trappan / Vällingby) Porträtt: Jeanne Hayard av Jean Auguste Dominique Ingres (Kärlek och politik) Sara Olausson (Det här är min historia, Fablerna) Alfredo Srur (Daniel Melingo) Miki Anagrius (Lina Nyberg) KuLTURHUSETSTADSTEATERN.SE 55 Teater Nypremiär Dramatisering: Annina Enckell Regi: Ronny Danielsson Koreografi: Roger Lybeck Scenografi: Martin Chocholousek Kostym: Annsofi Nyberg Musik: Hanna Helgegren, Martin Höper, Åsa Stove Paulsson, Pierre Tafvelin, Mathias Venge, Anna Wallgren, Peter Wennerberg, Martin Östergren Dj: Gabriella Ekman, Fredrika Magnusson Ljus: Hans-Åke Sjöquist Mask: Ulrika Ritter I rollerna: Catharina Allvin, Emil Almén, Glenn Edell, Björn Elgerd, Christer Fant, Björn Gustafson, Anna-Lena Hemström, Gustav Karlberg, Philippa Klondiras, Alexander Larsson, Mikael Lindström, Josefin Ljungman, James Lund, Jacob Nordenson, Robert Panzenböck, Sara Persson, Alma Pöysti, Mats Qviström, Matilda Ragnerstam, Eva Stenson, Thérèse Svensson, Martin KR Zetterlund Nypremiär 23 januari på Stora scenen Ronja Rövardotter AV ASTRID LINDGREN När Ronja Rövardotter räddar Birk Borkason från en säker död i Helvetesgapet och Birk Ronja från att frysa ihjäl i skogen är saken klar. Nu är Ronja och Birk vänner för alltid. Oavsett vad Mattis och Borka tycker. Ronny Danielssons omåttligt populära uppsättning av Ronja Rövardotter är en Astrid Lindgrenklassiker i steampunk-kostym. ”Allt detta röj är underbart, inte minst rumpnissarnas street-dance.” /SvD MIO MIN MIO! av Astrid Lindgren I december 2016 blir det ännu mer Astrid Lindgren på Kulturhuset Stadsteatern! Vi sätter upp äventyrsklassikern Mio min Mio i dramatisering av Kristina Lugn och regi av Sofia Jupither. Premiär december 2016, biljetterna släpps 5 april! För fullständigt program se www.kulturhusetstadsteatern.se VD och ansvarig utgivare Benny Fredriksson, Stockholms Stadsteater AB, En del av Stockholms stad.
© Copyright 2024