עיר ובהלות - Gil Desiano

‫גיל דסיאנו ביטון‬
‫עיר‬
‫ובהלות‬
Gil Desiano Biton
Horror
Upon
the City
3
3
2
2014 ,‫יללות בשדה ההכרה‬
,‫טכניקה מעורבת‬
‫מ‬-‫ ס‬210 170
Howls in the Fields of
Conciseness, 2014
mixed media Oil on canvas,
170 210 cm
4
2013 ,‫הסדר הנעלם‬
,‫טכניקה מעורבת‬
‫מ‬-‫ ס‬200 170
Vanishing Order, 2013
mixed media, 170 200 cm
6
2014 ,‫מחול ימים‬
,‫טכניקה מעורבת‬
‫מ‬-‫ ס‬136 174
Dance of Seas, 2014
mixed media, 174 136 cm
8
2014 ,‫החלשות כנפיי הגולם‬
,‫ טכניקה מעורבת‬,‫דיפטיך‬
‫מ‬-‫ ס‬300 150
Cocoon’s Wings
Weakened, 2014
diptych, mixed media,
150 300 cm
10
2014 ,‫אנטומיה‬
‫מ‬-‫ ס‬180 150 ,‫שמן על בד‬
Anatomy, 2014
oil on canvas, 150 180 cm
12
‫גיל דסיאנו ביטון‬
‫עיר‬
‫ובהלות‬
Gil Desiano Biton
Horror
Upon
the City
‫‪MUTE‬‬
‫תמר דרזדנר‬
‫גיל דסיאנו ביטון‬
‫עיר ובהלות‬
‫אוצרת‪ :‬תמר דרזדנר‬
‫‪9.10-1.11.2014‬‬
‫בית האמנים ע"ש יוסף זריצקי‪ ,‬תל אביב‬
‫שם תערוכת היחיד של גיל דסיאנו ביטון‪ ,‬עיר ובהלות‪ ,‬לקוח מתוך שיר מאלבומו האחרון‬
‫של דודו טסה הנושא שם זה‪ .‬המשורר אלי אליהו שאל את שם השיר מספר ירמיהו‪ ,‬פרק‬
‫ל‪F‬אם ָבּחוּר שׁ ֵֹדד ַבּ ָצּ ֳה ָריִ ם;‬
‫אתי ָל ֶהם ַע ֵ‬
‫נוֹתו ֵמחוֹל יַ ִמּים‪ֵ ,‬ה ֵב ִ‬
‫מוּ‪F‬לי ֲא ְל ְמ ָ‬
‫ִ‬
‫"ע ְצ‬
‫ט"ו‪ ,‬פסוק ח'‪ָ :‬‬
‫וּב ָהלוֹת"‪ .‬בפרק זה משיב ה' לתפילתו של ירמיהו ומבשר לו כי‬
‫יה ִפּ ְתאֹם‪ִ ,‬עיר ֶ‬
‫ִה ַפּ ְל ִתּי ָע ֶל ָ‬
‫נוסף על האסונות שכבר ניחתו על העם‪ ,‬צפויים להם אסונות נוספים‪ .‬את נבואת הזעם הזו‬
‫מוסר ירמיהו לעם‪ ,‬ותחושת הפורענות בפרק חריפה‪.‬‬
‫טקסט‪ :‬תמר דרזדנר‬
‫הגהה לשונית‪ :‬ניצן לפידות‬
‫תרגום מאמרים לאנגלית‪QLS Translations :‬‬
‫תרגום שמות העבודות לאנגלית‪ :‬סיגלית אור‬
‫עיצוב והפקה‪ :‬סטודיו קובי פרנקו‬
‫ביצוע גרפי‪ :‬מור חלימי‬
‫צילום‪ :‬אלעד שריג‬
‫דפוס וכריכה‪ :‬ע‪.‬ר‪ .‬הדפסות בע‪-‬מ‪ ,‬תל אביב‬
‫אחדים מהציורים המוצגים בתערוכה מזכירים ערים דמיוניות חרבות‪ ,‬מקומות לא‬
‫בריק‪ .‬האם זה מקום‪ ,‬רעיון‪ ,‬או‬
‫קונקרטיים אחרי אסון‪ ,‬חורבות תלויות על בלימה‪ ,‬משייטות ִ‬
‫מחשבה על מקום? מבחינה מסוימת הציורים מזכירים את התיאורים בספרו של איטאלו‬
‫קאלווינו]‪ ,[1‬הערים הסמויות מעין‪ ,‬שבו מרקו פולו משוחח עם קובלאי חאן ומתאר באוזניו‬
‫ערים דמיוניות בעלות שמות של נשים‪ .‬בין השאר מופיעות שם ערים תת‪F‬קרקעיות‪ ,‬על פני‬
‫האדמה ובשמיים‪ ,‬וכן עיר המשתקפת באגם‪ ,‬שתיאורה מזכיר לי את הציור שכותרתו עיר‬
‫ובהלות‪" .‬הערים שלך אינן קיימות‪ .‬אולי אף לא היו בנמצא מעולם‪ .‬ודאי כי שוב לא תהיינה‬
‫קיימות לעולם"‪ ,‬מעיר קובלאי חאן למרקו פולו‪.‬‬
‫בעבודותיו המוקדמות של דסיאנו ביטון הייתה נקודת המוצא ציור של דימוי שכוסה‬
‫תודה לורה פלפול‬
‫תודה מיוחדת ליפעת פיש‬
‫אישתי האהובה על הסבלנות התמיכה והפרגון‬
‫בשכבות עבות של צבע‪ .‬לאחר מכן קולפו השכבות חלקית וחשפו חלקים שונים מהדימוי‬
‫שאיבד את זהותו‪ .‬ציורים אלה לא עסקו בהפשטה לשמה‪ ,‬אלא בתוכן שעבר הפשטה‪,‬‬
‫בשלילה של דבר‪F‬מה‪ ,‬של דימוי‪ .‬ההיררכיה הייתה ברורה — לא התקיים שוויון בין הציור‬
‫לדימוי‪ ,‬התחולל ביניהם מאבק תמידי שבו הדימוי תמיד הפסיד‪ .‬הדימוי שירת את הציור‪,‬‬
‫הוא נמצא שם כדי שהציור יעלה עליו‪ ,‬יתעלל בו‪ ,‬יכסה אותו‪ ,‬ורק אז יכלו חלקים ממנו‬
‫להתגלות מחדש‪ .‬בשירו עיר ובהלות כתב אליהו כי "מוכרח אדם להשאיר אחריו סימני‬
‫מאבק"‪ ,‬ובעבודות ההן נראה כי דסיאנו ביטון נאבק בביוגרפיה ובהיסטוריה הפרטית שלו‪.‬‬
‫© כל הזכויות שמורות לגיל דסיאנו ביטון‬
‫בית האמנימ ע"ש יו‪+‬פ זריצקי‪ ,‬תל אביב‬
‫ימימ ב'‪-‬ה' ‪ ;19:00-17:00 ,13:00-10:00‬יומ ו' ‪ ;13:00-10:00‬שבת ‪14:00-11:00‬‬
‫]‪[1‬‬
‫‪17‬‬
‫איטאלו קאלווינו‪ ,‬הערים הסמויות מעין‪ ,‬ספריית הפועלים‪,‬‬
‫תשמ"ד ‪ ,1984‬תרגם גאיו שילוני‪.‬‬
‫בציורים המוצגים בתערוכה הנוכחית נמשך משחק ההסתרה והגילוי‪ ,‬אך מבחינה‬
‫צד את מבטו? האם הטייפ הוא בחזקת עד אילם? האם הוא מייצג עמידה מנגד? הייתכן‬
‫טכנית הוא נבנה אחרת‪ .‬הרצון לא לחשוף הכול עדיין עומד בבסיס העבודה‪ .‬הציור‬
‫כי הבחירה מוּנעת מן הרצון לא לשתול רמזים בציור‪ ,‬לברוח מממשות‪ ,‬מנרטיב? האם‬
‫מורכב משכבות המסתירות זו את זו‪ ,‬כאשר רק חלקים מסוימים מן השכבות התחתונות‬
‫טשטושו של הדימוי הוא ניסיון לטשטש את המקום האישי‪ ,‬האוטוביוגרפי? האם הטייפ‬
‫מבצבצים ומתגלים ואילו כל השאר נותר סמוי מן העין‪ .‬במהלך העבודה דסיאנו ביטון‬
‫פועל כאלמנט של הזרה?‬
‫מתרחק מהבד ומטיח את הצבע במחוות גדולות‪ .‬בזכות המרחק הפיזי נהפך האמן למבצע‬
‫ולצופה בעת ובעונה אחת‪ .‬עמדת הצופה היא עמדה ביקורתית בהכרח‪ ,‬המחייבת אותו‬
‫לקחת אחריות על פעולותיו ולנקוט עמדה‪.‬‬
‫לא בכדי חלק מן העבודות ללא כותרת ושמותיהן של האחרות מופשטים מאוד‪ ,‬כמו‬
‫יללות בשדה ההכרה‪ .‬דסיאנו ביטון אינו רוצה לתת בידי הצופה קצה חוט שיכוון וינווט‬
‫אותו במרחבי העבודה‪ .‬הוא משאיר את העבודה פתוחה לפרשנויות שונות‪ ,‬לקריאה‬
‫העבודות משלבות בין אנרגיה רעננה של למידה‪ ,‬סקרנות‪ ,‬טכניקות חדשות והבנה‬
‫מרובדת ולהתמסרות לסובייקטיביות של הצופה‪ .‬בשורשה של הבחירה הזו מצויה ההבנה‬
‫עמוקה של מהות הציור לבין אנרגיה דחוסה של התפרקות‪ ,‬התנפצות וקריסה‪ .‬הציור מורכב‬
‫כי גם כאשר המניע הראשוני ליצירת אמנות הוא חוויה פרטית‪ ,‬היא איננה יכולה להישאר‬
‫מכוחות מנוגדים — חלקיקים ומשטחים‪ ,‬צבעים קרים וחמים‪ ,‬רישום בקו וכתמיות‪ ,‬טבע‬
‫במקום הזה‪ ,‬אלא חייבת לנוע אל האוניברסלי‪.‬‬
‫ואורבניות‪ .‬ניגודים אלה מעוררים בצופה תחושה של סחרור‪ ,‬נפילה‪ ,‬חוסר יציבות ואי‪F‬נחת‪.‬‬
‫הדימוי בציורים פורץ את שכבות הצבע ועובר להיות נוכח על פני השטח‪ ,‬מפץ‬
‫המשאיר סביבו פרגמנטים וחתיכות הצפות על הבד ללא נקודת אחיזה‪ .‬זהו דימוי של‬
‫טייפ ישן‪ ,‬הלקוח מצילומי משפחה שצולמו בברית המילה של האמן‪ ,‬שם ניצב הטייפ ליד‬
‫התינוק‪ .‬נראה כי את מקום המאבק בהיסטוריה הפרטית של דסיאנו ביטון תופש הרצון‬
‫להביט בדברים נכוחה‪ .‬הטייפ‪ ,‬או הכתם המייצג אותו‪ ,‬ניצב בודד מול כוחות חזקים ממנו‪,‬‬
‫בלב מערך הפשטה גדול ממנו‪ ,‬אשר תופש מקום רב יותר על הבד ולעיתים אף מאיים‬
‫להטביעו‪ .‬העמדה זו מזכירה את הזרם הרומנטי בציור‪ ,‬שצמח באירופה של המחצית‬
‫הראשונה של המאה ה‪ 19F‬וציוריו התאפיינו בניגודי צבעים עזים‪ ,‬בכתמיות חופשית‬
‫ובהעמדה של האדם הקטן מול "הנשגב"‪ ,‬מול כוחות הטבע האדירים‪.‬‬
‫למרות נחיתות גודלו היחסי של הטייפ בקומפוזיציה הכוללת‪ ,‬במכשיר זה טמון‬
‫המפתח הביוגרפי לקריאת העבודות‪ .‬ברוב העבודות הטייפ הוא צילום שקולף‪ ,‬כאילו ניסה‬
‫דסיאנו ביטון להפשיטו מעורו וממהותו ולהפכו לכתם נוסף בקומפוזיציה‪ .‬בעבודות אחרות‬
‫הוא מצויר‪ .‬דימוי הטייפ משתנה מעבודה לעבודה‪ ,‬בגודלו ובמיקומו‪ ,‬אולם בניגוד לשאר‬
‫הפרגמנטים בציור‪ ,‬הוא תמיד מונח על קו מצויר המעניק לו אחיזה‪ .‬במהותו הטייפ אמור‬
‫להפיק צליל‪ ,‬אולם נוכחותו בציורים אילמת ונדמה כי הוא עומד וצופה מנגד ביקום המתפרק‪.‬‬
‫חוויית ההתבוננות בציורים דומה לצפייה בסרט שבו סאונד חזק ורועש מושתק בפתאומיות‬
‫ומשתררת דממה‪ ,‬אך התנועה והאנרגיה ממשיכות לפעפע; מעין הקפאה של סערה‪.‬‬
‫מכל האלמנטים בצילומי המשפחה הישנים‪ ,‬מדוע בחר האמן דווקא בטייפ? מדוע‬
‫‪18‬‬
‫‪19‬‬
‫ציונים ביוגרפים‬
‫חי ועובד בתל אביב‬
‫לימודים‬
‫‪2014-2013‬‬
‫מכון אבני לאמנות ועיצוב תל אביב‬
‫‪2002-1999‬‬
‫בית צבי‪ ,‬בית הספר לאמנויות הבמה‬
‫תערוכות יחיד‬
‫‪2014‬‬
‫עיר ובהלות‪ ,‬בית האמנים‪ ,‬תל אביב‪,‬‬
‫אוצרת‪ :‬תמר דרזדנר )קטלוג(‬
‫‪2012‬‬
‫תקווה‪ ,‬גלריה וילה‪ ,DF‬תל אביב‪,‬‬
‫אוצרת‪ :‬מעיין שלף‬
‫תקווה‪ ,‬סינמטק חיפה‬
‫תערוכות קבוצתיות‬
‫‪2014‬‬
‫תערוכת מכירה מס' ‪ 6‬מטעם ארגון עלם‪ ,‬ניו יורק‬
‫סינופיות של מסע‪ ,‬פלורנטין ‪ 45‬חלל לאמנות‬
‫עכשווית‪ ,‬תל אביב‪,‬‬
‫אוצרות‪ :‬גילת נדיבי‪ ,‬ורה פלפול‬
‫‪ ,Imagination‬תערוכת מכירה למען חקר‬
‫האיידס‪ ,‬בנק הפועלים‪ ,‬תל אביב‬
‫כילי קורן ‪ -‬גיל דסיאנו ביטון‪ ,‬גלריה זיסמן‪,‬‬
‫תל אביב‬
‫‪2013‬‬
‫תערוכת הגלויה הסודית‪ ,‬יריד צבע טרי‪,‬‬
‫תל אביב‬
‫‪ ,Imagination‬תערוכת מכירה למען חקר‬
‫האיידס‪ ,‬בנק הפועלים‪ ,‬תל אביב‬
‫‪2012‬‬
‫גלריה אלפרד‪ ,‬תל אביב‬
‫‪ ,Imagination‬תערוכת מכירה למען חקר‬
‫האיידס‪ ,‬בנק הפועלים‪ ,‬תל אביב‬
‫‪ ,And I Couldn't Say‬טוסקנה‪ ,‬איטליה‬
‫החברים של רבין‪ ,‬קסטיאל‪ ,‬תל אביב‬
‫תערוכת הגלויה הסודית‪ ,‬יריד צבע טרי‪,‬‬
‫תל אביב‬
‫‪2011‬‬
‫‪ ,Imagination‬תערוכת מכירה למען חקר‬
‫האיידס‪ ,‬בנק הפועלים‪ ,‬תל אביב‬
‫עבודותיו נמצאות באוספים בישראל ובחו"ל‪.‬‬
‫‪20‬‬
Biographical Notes
personal, the autobiographical? Is the tape recorder standing in as an element
of defamiliarization?
It is no coincidence that some of the works lack a title and the names
of others are extremely abstract, for example – Howls in the Field of
Lives and Works in Tel Aviv
Consciousness. Desiano Biton does not want to give the viewer even a thread
to hang onto, a thread that might guide and navigate one through the work’s
expanses. He leaves his work open to interpretation, to a multilayered
reading and submission to the viewer's subjectivity. At the root of this choice
is the realization that even when the primary motivation for creating an art
work is a private experience, it cannot remain in that space, it must strive
Education
2013-2014
Avni Institute of Art and Design
1999-2002
Beit Zvi School for the Performing Arts
Solo Exhibition
2014
Horror Upon the City, Artists House,
Tel Aviv, Curator: Tamar Dresdner
towards the universal.
2012
Hope, Vila - D Gallery, Tel Aviv
Curator: Maayan Sheleff
Hope, Cinematheque, Haifa
Group Exhibition
2014
ELEM's 6th Annual Art Benefit Auction,
New York, USA
Florentin 45, Tel Aviv,
Curators: Gilat Nadivi, Vera Pilpoul
Imagination, Israel AIDS Task Force,
Hapoalim Bank, Tel Aviv
Killy Koren - Gil Desiano Biton,
Sissman Gallery, Tel Aviv
2013
Secret Postcard Project,
Fresh Paint Art Fair, Tel Aviv
Imagination, Israel AIDS Task Force,
Hapoalim Bank, Tel Aviv
2012
Alfred Gallery, Tel Aviv
Imagination, Israel AIDS Task Force,
Hapoalim Bank, Tel Aviv
And I Couldn't Say, Tuscany, Italy
Friends of Rabin, Kastiel, Tel Aviv
Secret Postcard Project,
Fresh Paint Art Fair, Tel Aviv
2011
Imagination, Israel AIDS Task Force,
Hapoalim Bank, Tel Aviv
Gil Desiano Biton’s paintings are in private
collections in Israel and abroad.
23
22
to expose different portions of the image, which by now had lost its intrinsic
taken from family photos taken at the artist’s circumcision ceremony, where
identity. These paintings dealt not with the abstraction itself, but rather
the recorder stood beside the infant. It seems that the conflict with Desiano
with the content which had undergone the abstraction, through subtracting
Biton’s personal history is supplanted by the desire to view things rationally.
something from the image. The hierarchy was clear – painting and image were
The recorder, or the spot representing it, stands solitary facing forces
unequal, they were in constant conflict with the image perpetually ending
greater than its own, at the heart of an abstraction larger than itself, which
up on the losing side. The image was in service of the painting, it was there
occupies a larger space on the canvas and at times seems poised to drown
merely to be superseded, abused, covered by the painting, and only then could
it out altogether. This juxtaposition is reminiscent of the romantic movement
parts of it be rediscovered. In his song Horror Upon the City, Eliahu wrote, man
in painting, which grew out of early 19th-century Europe, where the works
must leave signs of a struggle behind him, and in those works it seems that
were characterized by bold colors, free-flowing patchiness and contrasting
Desiano Biton was struggling with his personal biography and history.
insignificant man with the sublime, with the immense forces of nature.
The pictures presented in the current exhibition are a continuation
In spite of the relative inferiority of the size of the recorder in the overall
of this play of obscuring and revelation, although technically it has been
composition, it is in this device that the biographical key lies, with which
structured differently. The desire not to expose all still lingers at the heart of
the works can be decrypted. In most works the tape is a photograph that
the work. The painting is built up with successive layers covering one another,
has been peeled away, as if Desiano Biton tries to strip it of its skin and its
where only snippets of the lower layers are exposed and revealed while the
very substance, to turn it into just another patch in the composition. In other
rest remains hidden to the eye. In these works, Desiano Biton distances
works it is painted. The image of the tape recorder varies from one work to
himself from the canvas and hurls the paint in broad gestures. Thanks to
another in size and position, however contrary to the rest of the fragments in
this distance, the artist becomes both painter and observer. The observer’s
the painting, it is always laid on a painted line, which supports it. By its very
standpoint is by definition a critical one; it compels him to take responsibility
nature, the tape recorder is supposed to produce sounds, but its presence in
for his actions and to take a stand.
the painting is mute and it seems as though it is standing idly, watching the
The works combine the fresh energy of learning, curiosity, new techniques
universe as it disintegrates. The experience of viewing the paintings is similar
and profound understanding of the nature of painting with a dense energy
to watching a movie in which a loud, intense soundtrack is suddenly muted
of the release, the disintegration, fragmentation and collapse. The painting
and total silence prevails while the motion and energy persist; a freeze-frame
is made up of contradicting forces – particles and surfaces, cold and warm
storm of sorts.
colors, sketches and patches, nature and urban. These contrasts evoke in the
viewr a sense of dizziness, falling, instability and discomfort.
Of all the elements in those old family photos, why did the artist choose
to dwell on the tape recorder? What made it catch his gaze? Is it a silent
The imagery in the paintings bursts out of the layers of paint and
witness? Does it represent the onlooker? Could it be that the choice is
establishes a presence on the surface. An explosion strewing fragments and
motivated by a reluctance to plant clues in the painting, to escape from
shards on the canvas, helplessly drifting. It is an image of an old tape recorder,
reality, to evade a narrative? Is the blurring of the image an attempt to blur the
25
24
‫פ‬+‫בית האמנימ ע"ש יו‬
3:00-10:00 '‫ה‬-'‫ימימ ב‬
MUTE
Tamar Dresdner
Gil Desiano Biton
Horror Upon the City
Curator: Tamar Dresdner
The name for Gil Desiano-Biton’s solo exhibition, Horror Upon the City, is
9.10-1.11.2014
The Artists' House, Tel Aviv
are increased to me above the sand of the seas: I have brought upon them
taken from a song bearing this name in Dudu Tassa’s latest album. Lyricist
Eli Eliahu borrowed the name from the Book of Jeremiah 15, 8: "Their widows
against the mother of the young men a spoiler at noonday: I have caused
him to fall upon it suddenly, and Horror Upon the City." In this chapter G-d
Text: Tamar Dresdner
Hebrew editing: Nitzan Lapidot
Article translation: QLS Translations
Artwork titles translation: Sigalit Or
Design and production: Kobi Franco Design
Graphic execustion: Mor Halimi
Photography: Elad Sarig
Printing: A.R. Printing Ltd., Tel Aviv
answers Jermiah’s prayers and tells him that on top of all the misfortunes
He has visited upon His people, more is still to come. Jeremiah delivers this
doomsday prophesy to the people and the sense of impending disaster is
palpable in this chapter.
Some of the paintings in the exhibition are reminiscent of imaginary
ruined cities, non-specific places after a disaster, ruins hanging by a thread,
suspended in a void. Is this a place, an idea or a meditation of a place? In a
certain sense, the paintings bring to mind the descriptions in Italo Calvino’s[1]
Thanks to Vera Pilpoul
Special thanks to my beloved wife, Ifat Fish
for her patience, support and encouragement
book, Invisible Cities, where Marco Polo talks with Kublai Khan and describes
fictional cities with feminine names. He describes subterranean and heavenly
cities as well as a city reflected in a lake, the description of which reminds me
of the painting which is also the exhibition’s namesake - Horror Upon the City.
“Your cities do not exist. Indeed they might never have existed at all. Surely
they will never ever exist”, Kublai Khan comments on Marco Polo descriptions.
In Desiano Biton’s earlier works, the departure point was an image, which
got covered by thick layers of paint. These were then partially peeled away
© All rights reserved to Gil Desiano Biton
[1]
Italo Calvino, Invisible Cities, Poalim Press, 1984,
translated by Gayo Shiloni.
26
Gil Desiano Biton
Horror
Upon
the City
‫גיל דסיאנו ביטון‬
‫עיר‬
‫ובהלות‬
2014 ,‫ללא כותרת‬
‫מ‬-‫ ס‬70 50 ,‫שמן על בד‬
Untitled, 2014
oil on canvas, 50 70 cm
30
2014 ,‫עיטורים עמומים‬
‫מ‬-‫ ס‬70 50 ,‫שמן על בד‬
Dim Decorations, 2014
oil on canvas, 50 70 cm
32
‫‪34‬‬
‫יריעה‪2014 ,‬‬
‫טכניקה מעורבת‪ 200 160 ,‬ס‪-‬מ‬
‫‪Sheet, 2014‬‬
‫‪mixed media, 160 200 cm‬‬
2014 ,(Tycha) ‫טיכה‬
‫מ‬-‫ ס‬190 200 ,‫טכניקה מעורבת‬
Tycha, 2014
mixed media, 200 190 cm
37
2014 ,‫ללא כותרת‬
‫מ‬-‫ ס‬170 170 ,‫טכניקה מעורבת‬
Untitled, 2014
mixed media, 170 170 cm
36
2014 ,‫עיר ובהלות‬
‫מ‬-‫ ס‬180 150 ,‫טכניקה מעורבת‬
Horror Upon the City, 2014
mixed media, 150 180 cm
38
41
40
41
40
Gil Desiano Biton
Horror
Upon
the City
‫גיל דסיאנו ביטון‬
‫עיר‬
‫ובהלות‬