‫נישות קטנות | אורנה גטניו שנייד‬
‫תערוכה בוויטני‪ ,‬ניו יורק‬
‫במוזיאון ויטני שבניו יורק מוצגת רטרוספקטיבה‬
‫של האמן האמריקאי הוותיק‪ ,‬ריצ׳ארד ארטשוואגר‪.‬‬
‫התערוכה הקרויה על שמו (״!‪Richard Artschwager‬״)‬
‫היא מחווה לאמן הידוע בסגנונו האניגמטי‪ ,‬שחרף‬
‫הקו העצמאי שנקט בציוריו ובפסליו‪ ,‬היה מזוהה עם‬
‫תנועת הפופ ארט‪ ,‬עם אמנות קונספטואלית ועם‬
‫מינימליזם‪ .‬את התערוכה הראשונה שלו הציג בגיל‬
‫‪ 42‬בגלריה של לאו קסטלי ומאז הוצגו עבודותיו‬
‫ברחבי תבל‪ .‬צילום‪Sheldan C. Collins :‬‬
‫‪ 25‬באוקטובר עד ‪ 3‬בפברואר‬
‫‪www.whitney.org‬‬
‫מבט על‬
‫הצלם הגרמני מנו אדן החליט להביט על העולם מנקודת מבט שונה ומקורית —‬
‫מהתקרה‪ .‬הוא יצר סדרת תצלומים של כמה חללים‪ ,‬בהם בר‪ ,‬כיתת לימוד‪,‬‬
‫חנות נעליים‪ ,‬סופרמרקט‪ ,‬חניון ודירה‪ .‬בכל חלל הוצבה המצלמה במרכז‬
‫התקרה‪ ,‬כדי ליצור דימוי שטוח ומופשט‪ .‬באמצעות זוויות הצילום מיוחדות‪,‬‬
‫הופכות הסביבות המוכרות הללו למודלים דו־ממדיים המעלים מחשבות לגבי‬
‫החללים המצולמים‪.‬‬
‫‪www.mennoaden.com‬‬
‫‪ 18‬נישה |‬
‫‪www.ifeel.co.il‬‬
‫נישות קטנות‬
‫פסלים וספרים‬
‫דניאל ליי‪ ,‬אמן מארצות הברית‪ ,‬יוצר פסלים מחמר ומספרים‪.‬‬
‫על סדרת הפסלים שלו הוא מספר כי “היא מעין יומן תלת־‬
‫ממדי‪ ,‬הכולל הצצות לרגשותיי ולתחושותיי כלפי החיים‬
‫ועוסק בידע ובמחשבות‪ .‬פעם הייתי כותב הכל ביומן אך היה‬
‫חסר לי הממד הוויזואלי‪ .‬לעתים קרובות המשמעות האמיתית‬
‫של הטקסט נמצאת ממש מתחת לשכבה הדקה של המילים‪,‬‬
‫ולכן אני קורא לפסלים הללו ‘ההירוגליפים של חוויותיי׳‪ .‬אנחנו‬
‫חיים בעולם מטפורי וייצוגים תלת־ממדיים של חוויות חוצים‬
‫את מגבלות המילים״‪.‬‬
‫‪www.etsy.com/shop/Kenjio‬‬
‫מרילין במטבח‬
‫המעצבת ג׳ואנה וסקונסלוס מפורטוגל עיצבה זוג נעלי עקב‬
‫ענקיות העשויות מסירים וממכסי סירים בלבד‪ .‬זוג הנעליים הזה‬
‫עומד לראווה בארמון ורסאי ומשתלב היטב בנוף המראות והזהב‪,‬‬
‫עם מיצגי ענק אחרים שעיצבה‪“ .‬העבודה שלי סובבת סביב‬
‫הרעיון שהעולם הוא אופרה‪ ,‬וורסאי מגלם את האידיאל האופראי‪.‬‬
‫הנעליים‪ ,‬לעומת זאת‪ ,‬הן שיר הלל להישגי הנשים בתחום הציבורי‬
‫והפרטי לאורך ההיסטוריה״‪ ,‬היא אומרת‪.‬‬
‫‪www.joanavasconcelos.com‬‬
‫נישות קטנות‬
‫כיסא של נייר‬
‫המעצב הרוסי ואדים קיברדין ערך ניסוי בחומרים‪ ,‬במסגרת‬
‫החיפוש אחר מה שהוא מכנה “תוהו ובוהו והמשכיות״‪.‬‬
‫הכיסא הזה עשוי מ־‪ 37‬שכבות של נייר וקרטון‪ .‬המשטח‬
‫העליון‪ ,‬הפונקציונלי‪ ,‬נוצר על ידי הנחת שכבות הנייר זו על‬
‫גבי זו עד לקבלת הגובה המתאים‪“ .‬נייר פשוט אינו רק מכיל‬
‫מאפיינים מבניים אלא גם יכול להמם את הצופה באמצעות‬
‫יופייה של המסגרת שלו״‪ ,‬הוא אומר‪ .‬לדבריו‪ ,‬הכיסא הזה‬
‫מעורר רצון לדיאלוג עם המשתמש‪.‬‬
‫‪www.kibardindesign.com‬‬
‫עקבות הזמן‬
‫בומי פארק‪ ,‬מעצבת מדרום‬
‫קוריאה‪ ,‬מדברת על הדימוי‬
‫הוויזואלי של הזיכרון‪“ :‬לאורך‬
‫החיים אנחנו נשענים על‬
‫זיכרונות‪ ,‬אותם עקבות של‬
‫הזמן המפוזרים סביבנו‪,‬‬
‫שלהם מראה מעומעם‪ .‬כיצד‬
‫עשוי להיראות זיכרון? האם‬
‫לא כמו תמונה מטושטשת‬
‫שהזמן משאיר?״‪ .‬פארק יצרה‬
‫שולחן כתיבה מחוטי מתכת‪,‬‬
‫המשווים לו מראה של ספק‬
‫אשליה אופטית ספק רהיט‪.‬‬
‫‪www.parkbomi.com‬‬
‫זיכרון המוזיקה‬
‫סטודיו ‪ L017‬מורכב משני אמנים‬
‫איטלקיים רב־תחומיים — אנג׳לו‬
‫ברמנטי וג׳וזפה סירקוזה‪ ,‬היוצרים‬
‫תמונות‪ ,‬פסלים‪ ,‬מיצבים ועיצובים‬
‫גרפיים ייחודיים מתקליטים ישנים‬
‫ומחומרי פסולת אחרים‪“ .‬אנחנו‬
‫מנסים למצוא כל הזמן חומרים‬
‫שנזרקו ומרבים לשוטט בנמלים‬
‫ובחופים‪ ,‬שם אנחנו מחפשים אחר‬
‫כל מיני דברים שהים פלט״‪ ,‬הם‬
‫אומרים‪ .‬השניים אוהבים למחזר‬
‫חומרים‪ ,‬ומלבד תקליטים ישנים‬
‫הם משלבים בעבודותיהם גם‬
‫מברשות‪ ,‬מספריים‪ ,‬מפתחות‪,‬‬
‫פחיות ואפילו ברגים‪.‬‬
‫‪www.l017.org‬‬
‫‪ 22‬נישה |‬
‫‪www.ifeel.co.il‬‬
‫נישות קטנות‬
‫ציור מקומט‬
‫האמנית וסנה בורסיץ׳‪ ,‬ילידת טורינו‪,‬‬
‫איטליה‪ ,‬היא בוגרת לימודי אמנות‬
‫ורסטורציה המציירת בסגנון‬
‫היפר־ריאליסטי‪ .‬הציורים שלה‪ ,‬הנראים‬
‫כמו נייר מקומט‪ ,‬נעשים בטכניקה‬
‫מיוחדת המבוססת על הצללות‪ ,‬על‬
‫השתקפות ועל דיוק בפרטים הקטנים‪.‬‬
‫‪www.vesnabursich.wordpress.com‬‬
‫ירוק במטבח‬
‫חברי סטודיו דיזיין ליברו ממילאנו‪,‬‬
‫איטליה‪ ,‬עיצבו מתקן לייבוש כלים‬
‫המשמש גם כמצע לגידול עשבי תיבול‪.‬‬
‫הרעיון פשוט אך מקורי ביותר‪ :‬המים‬
‫הניגרים מהכלים המתייבשים מרווים‬
‫מצעי גידול מיוחדים הממוקמים בקצוות‬
‫המתקן‪ ,‬באמצעות נקבים הנמצאים‬
‫בבסיסו‪“ .‬מטבחים עירוניים באירופה‬
‫ידועים בשטחם המצומצם״‪ ,‬אומרים‬
‫המעצבים‪“ ,‬וזהו פתרון אידיאלי לאלה‬
‫שרוצים מיני־גינה במטבח שלהם״‪.‬‬
‫‪www.designlibero.com‬‬
‫חוטים של גרפיטי‬
‫“בעבודה שלי ‘גרפיטי רקום׳ אני משתמשת במלאכת הרקמה המסורתית‬
‫על שלל חפצים יומיומיים״‪ ,‬אומרת האמנית שרה גרייבס‪ .‬התהליך כולל‬
‫סימון‪ ,‬קידוח חורים בחומרים כמו פלסטיק‪ ,‬מתכת‪ ,‬פיברגלס או עץ‬
‫ורקמה ידנית על החומר‪“ .‬אני משתמשת במחטים ‘נשיות׳ ובמקדחים‬
‫‘גבריים׳‪ ,‬והתוצאה של העבודה הקשה הזאת היא טקסט עדין שזורם‬
‫על גבי החפצים‪ ,‬מכיור האמבטיה ועד הדלתות‪ .‬העבודה שלי דוחפת את‬
‫גבולות מלאכת הרקמה וממסגרת מחדש את מקומו ואת קולו של אמן‬
‫הגרפיטי״‪ ,‬היא מפרשת את יצירתה‪.‬‬
‫‪www.sarahgreavesart.com‬‬
‫‪ 24‬נישה |‬
‫‪www.ifeel.co.il‬‬
‫נישות קטנות‬
‫אשליית הרכות‬
‫האמנית סמדר כרמלי‪ ,‬בוגרת בצלאל במחלקה לעיצוב קרמי‬
‫וזכוכית ובעלת סטודיו לעיצוב בבטון ובקרמיקה‪ ,‬יצרה עשרות‬
‫כריות ענק צבעוניות מבטון‪ ,‬בעלות מראה מיוחד המסמל‬
‫הכנסת אורחים‪ ,‬נוחות‪ ,‬רכות וחמימות ביתית‪ .‬המיצב מוצג‬
‫בכיכר ספרא בירושלים ומורכב מקבוצות של כריות רצפה מבטון‪,‬‬
‫המונחות זו על גבי זו “כלאחר יד״ באופן שיוצר ‪ 30‬מושבים‪ .‬מבט‬
‫מקרוב מגלה שהכריות‪ ,‬שפני השטח שלהן מדמים טקסטורות‬
‫של בדים על קפליהם ועל קימוריהם‪ ,‬יצוקות מבטון‪ .‬קפלי בטון‬
‫אלה מנציחים את קימוריו של היושב האחרון ומייצגות את‬
‫“זיכרון החומר״‪ .‬צילום‪ :‬זיו ביניונסקי‬
‫‪www.smadarc.com‬‬
‫תערוכה בניו יורק‪ :‬עולם הילדים‬
‫במוזיאון המומה בניו יורק מוצגת תערוכה חדשה בשם‬
‫“המאה של הילד‪ :‬ולגדול באמצעות עיצוב‪2000-1900 ,‬״‬
‫(“‪Century of the Child: Growing by Design, 1900-2000‬״)‪.‬‬
‫תערוכה זו‪ ,‬הראשונה מסוגה ומהיקפה‪ ,‬ממחישה כיצד השפיע‬
‫העיצוב המודרני על התפתחותם הפיזית והרגשית של ילדים‬
‫ולהפך‪ ,‬כיצד השפיע עולם הילדות על העיצוב המודרני‪ .‬את‬
‫ההשראה לתערוכה נתנה המעצבת‪ ,‬המחנכת והתיאורטיקנית‬
‫השבדית אלן קיי‪ ,‬שתבעה להעמיד את הילד ואת צרכיו במרכז‬
‫העשייה החינוכית‪ .‬התערוכה סוקרת התייחסות של אמנים יחידים‬
‫ושל קבוצות לעולם החומרי של הילדים ומחולקת לשבעה אזורים‬
‫המציגים תמונות שונות בצורה כרונולוגית‪ .‬ניתן בה ביטוי לתחומי‬
‫עיצוב שעד כה לא זכו לחשיפה‪ ,‬כמו ההיסטוריה והאדריכלות של‬
‫בתי ספר ומגרשי משחקים‪ ,‬ומוצגים בה יותר מ־‪ 500‬פריטי ריהוט‬
‫ומשחק לילדים‪ .‬נעילה‪ 5 :‬בנובמבר ‪2012‬‬
‫‪www.moma.org‬‬
‫עניין של פרספקטיבה‬
‫הסטודיו ההולנדי ינשוף קטן יזם פרויקט בשם “פרספקטיבות‬
‫מתחלפות״‪ ,‬שמחבר בין ציורי נוף הולנדיים לצלחות עם ציורי‬
‫נוף בריטיים‪“ .‬לקחנו שני אובייקטים נפרדים ‪ -‬ציורים וצלחות‪,‬‬
‫ובאמצעות שינויים אמנותיים יצרנו דימויים חדשים ובלתי‬
‫צפויים מהצירוף בין השניים״‪ .‬הדמויות המצוירות על הצלחות‬
‫החלקלקות מתערבבות עם הציור שעל גבי הקנבס המחוספס‬
‫ויוצרות אובייקט חדש ומסקרן‪.‬‬
‫‪www.littleowl.eu‬‬
‫‪ 26‬נישה |‬
‫‪www.ifeel.co.il‬‬
‫נישות קטנות‬
‫תערוכה בקנדה‪:‬‬
‫קרמיקה מקנדה ומבריטניה‬
‫התערוכה “חיבור‪ :‬עבודות יד מקרמיקה מקנדה ומבריטניה״‬
‫(“‪ )Connection: Canadian and British studio ceramics‬מציגה ‪30‬‬
‫עבודות קרמיקה משנות ה־‪ 60‬ועד היום‪ ,‬המדגישות את הקשרים‬
‫החזקים שבין קרמיקאים קנדים לתנועת הקדרות הבריטית‪.‬‬
‫התערוכה סוקרת קשרים אלה ואת האתגר של האומנים הקנדים‬
‫בפירוש המסורות הבריטיות‪ .‬נעילה‪ 6 :‬בינואר ‪2013‬‬
‫‪www.gardinermuseum.on.ca‬‬
‫חתול תעלול‬
‫המעצב סונג׳י מון מדרום קוריאה מתייחס בעבודותיו‬
‫לחיות המחמד שלנו‪ ,‬שבמקרים רבים הופכות לחלק‬
‫בלתי נפרד מהמשפחה‪ .‬הוא עיצב אבטיפוס של ספה‬
‫בשם “תעלת החתול״‪ ,‬המאפשרת לחובבי חיות לבלות‬
‫עם החתולים שלהם‪ .‬צפייה ממושכת בהתנהגות‬
‫חתולים הביאה אותו לתכנון הספה אשר המשענת‬
‫שלה‪ ,‬העשויה מצינור חלול‪ ,‬משמשת כתעלת משחק‬
‫וכמחבוא לחתול בעוד הבעלים יושב על הספה ויכול‬
‫לעסוק בעניינו‪.‬‬
‫‪www.munseungji.com‬‬
‫פתק שולחני‬
‫את פתקי הפוסט־איט אין צורך להציג‪ .‬הפעם הם עברו הגדלה‬
‫משמעותית ומשמשים כמשטח לשולחן כתיבה‪ .‬חברי סטודיו סופ‬
‫ממילאנו עיצבו שולחן עבודה‪ ,‬שבמקום פלטה יש עליו ערמת דפים‬
‫הנדבקים זה לזה בקצוות‪ ,‬מעין מדבקות פוסט־איט ענקיות במידות של‬
‫‪ .100X70X75‬כשנגמר הנייר אפשר לקנות ערמת פתקים חדשה‪.‬‬
‫‪www.soupstudio.eu‬‬
‫‪ 28‬נישה |‬
‫‪www.ifeel.co.il‬‬
‫נישות קטנות‬
‫על קצה הציפורן‬
‫אליס ברטלט‪ ,‬צלמת בריטית‪ ,‬החליטה לקחת את נושא הפיסול המיניאטורי צעד‬
‫אחד קדימה‪ ,‬ומרחה על ציפורניה חומר ירוק דמוי דשא‪ ,‬שעליו הושיבה מיניאטורות‬
‫של אנשים בסצנות שונות‪ .‬עם מצלמה ביד אחת וזירת התרחשות מיניאטורית ביד‬
‫השנייה‪ ,‬היא מצליחה להוציא תחת ידיה יצירה חדשה ומעניינת‪.‬‬
‫‪www.flickr.com/photos/alicebartlett‬‬
‫כאילו משום מקום‬
‫‪ 30‬נישה |‬
‫‪www.ifeel.co.il‬‬
‫“כאילו משום מקום״ הוא שמה של קולקציית רהיטים ייחודית שעיצבה אורלה ריינולדס‪.‬‬
‫הרהיטים הצבועים בצבעים עזים מוחבאים היטב בין המדפים של כוננית ספרים לבנה‪,‬‬
‫ואפשר לשלוף אותם בעת הצורך‪ ,‬כאילו משום מקום‪ ,‬ולערוך אותם במגוון אפשרויות‪.‬‬
‫“חקרתי את הפונקציה של הבית כבמה לחיים ואת האופן שבו אפשר להפיח חיים גם‬
‫ברהיטים יומיומיים ושימושיים‪ .‬אני באה מעולם המחול‪ ,‬וכל רהיט הזכיר לי אלמנט אחר‬
‫מ׳אגם הברבורים׳ של צ׳ייקובסקי‪ .‬ארבעת הכיסאות הם הברבורים‪ ,‬כוננית הספרים היא לב‬
‫התפאורה ואילו השולחנות הם החלק הגברי והחזק שעליו נשענות הרקדניות״‪ ,‬היא אומרת‪.‬‬
‫‪www.orlareynolds.com‬‬