Rabiate Holdninger og high fashion

Rabiate Holdninger
og
high fashion
”There are so many layers to the
skinhead theme”
- Jerry lorenzo
THE BEGINNING
”Skinhead” subkulturen begyndte i de tidlige 1960´ere som en
bevægelse fra de fattigere samfundslag, især arbejderklassen
som bevægede sig ud i denne
kultur. Med denne sub-kultur
kom der den klassiske skalperede hovedbund, der blev den
generelle frisure for denne bevægelse. Samtidig begyndte man
at klæde sig i hvad der nu lige
var i hånde, og dette flaskede sig
ofte i militærstøvler, slidte jeans
og nedknappede skjorter, som
nu lige var man havde råd til, og
hvad der var praktisk for denne
arbejderklasse. Omend Skinheads gennem tiden er blevet
mere kendt for deres politiske,
kraftigt højreorienterede ideologi end deres tøjstil, så har det
hårde udtryk de seneste par år
givet mere og mere inspiration
til modeindustrien. Streetwear
har fået en større plads selv ved
de øvre samfundslag, og især
ved musikscenen, samt de unge
generationer har denne stil gjort
sit indtog. Ud af et miljø med
rabiale holdninger, et stærkt ud-
tryk mod omverden og et generelt trofast tilhørsforhold til arbejdsklassen, har man altså skabt
et look, der lader sig inspirere af
det der var det fattigste samfundslag, men som er skræddersyet til High-class. Især designere som Jerry Lorenzo som står
bag Fear of God LA har udtalt
sig om at meget af hans tøj, der
ellers ligger sig i en prisklasse
der rangerer langt over den typiske arbejderklasse, er kraftigt
inspireret af Skinhead-moden,
og især bomber-jakken er noget
der virkelig skinner igennem
ved denne designer, samt mange
andre af dem der står stærkt ved
streetwear industrien.
Det er selvfølgelig mærkværdigt
at et miljø der tit og ofte har
stået inde for kraftige anti-semitiske holdninger, samt andre
kraftigt racebetonede holdninger, skal gå ind og påvirke mode
så kraftigt, men mennesker er
vel dem der har holdningerne,
og ikke tøjet. Moden der lader
sig inspirere af dette kan altså
gå ind og blive pålagt en ideologisk holdning. Samtidig har
Kanye West som om noget gør
sig i streetwear og high-fashion brugt det konfederale flag
på sit tour-merchandise, men
samtidig argumenteret for at tøj
kun har en ideologisk betydning
det øjeblik, at vi som samfund,
pålægger moden en betydning.
Det er dog interessant at et miljø
kan gå ind og påvirke moden
og trandenscere tid, såvel som
holdninger og kultur, men tvært
imod gå ind og skabe et nyt modefænomen.
Denne lookbook er skabt med
disse tanker i hovedet, for at
fremvise en serie af tøj, med
præg af subkultur, skabt af et
miljø. Arbejderklassemode med
et præg af det moderne og luksuriøse, samt det rabiale, der bliver
uskadeliggjort fordi, det bliver
brugt på ny.
”So I took the Confederate flag and made
it my flag. It’s my flag. Now what are you”
going to do?”
-KANYE WEST
Selvom Konfedørationens Flag under
Borgerkrigen i USA og mange år efter
betød kraftige racistiske meninger og en
general fornedring af Amerikas farvede
minoriteter, valgte Kanye West i 2013 at
bruge flaget i store dele af sin tour-kollektion. Det flag der altså direkte havde
stået for undertrykkelsen af en del af
befolkningen og i årevis havde stået inde
for slaveri og raceadskillelse, blev nu
brugt til tøj. Mange, især det afroamerikanske segment, blev sure, mens andre
mente at det var harmløs provokation.
Om det så er provokation eller uvidenhed, der førte til valget af flaget, er det
om noget en spændende tanke at man
kan uskadeliggøre noget meget med så
kraftige konnotationer, hvis man overtager dets betydning.
”from the public’s misunderstanding of the roots
of skinheads, to the intimidating and fearful vibe
of the sub-culture, to the clothes, and it just felt
right.”
-Jerry lorenzo
”and the “London Skinhead” vibe”
-Jerry lorenzo