Projektrapport – Det Tänkande Molnet
1. Projektidé
Projektet syftar till att skapa en slags simulator som återger verkligheten i form av ett
sannolikhetsmoln, projicerat på en transparent duk i en s.k Pepper's Ghost-illusion. Ett antal
komponenter (musik, text, rörelse, tankevågor) pluggas in i projektionens dator som återger
dessa realiteter som abstrakta, molnlika bilder. Molnet framstår i 3D i tomma luften.
Föreställningen är ett derivat av teaterns illusions-makeri, med den väsentliga skillnaden att
den hämtar all information från verkligheten. Den ifrågasätter föreställningarna om
personligheten som enhet och leker med jakten på mening och igenkännbara mönster.
Föreställningen är en SF-inspirerad version av teaterns mekanismer överförda till ett
iscensatt holografiskt moln som talar, spelar musik och skimrar i olika färger. Ett slags
abstrakt underhållningsmaskin som samtidigt är en återgivning av hjärnans reaktioner på
stimuli i olika former. Publiken kommer också att avkodas och generera impulser till
huvuddatorn i realtid. Som om man bett HAL 2000 från filmen ”2001 – ett rymdäventyr” att
uppträda på cirkus med egna minnen och anekdoter. Ett undersökande av djupt mänskliga
egenskaper som empati, interaktion, perception och samverkan.
2. Bakgrund, Drivkrafter och motiv
Projektet syftade till att skapa ett moln, projicerat på en transparent duk i en s.k Pepper's
Ghost-illusion. Ett antal komponenter (musik, text, rörelse, tankevågor) pluggades in i
projektionens dator som återgav dessa realiteter som abstrakta, molnlika bilder. Molnet
framstod i 3D i tomma luften.
Föreställningen är ett derivat av teaterns illusions-makeri, med den väsentliga skillnaden att
den hämtar all information från verkligheten d.v.s publiken. Den ifrågasätter
föreställningarna om personligheten som enhet och leker med jakten på mening och
igenkännbara mönster. Ett undersökande av djupt mänskliga egenskaper som empati,
interaktion, perception och samverkan.
I det nystartade kompaniet FMR Produktion kommer Jordansson och Bjurman i samarbete
med andra fortsatt att skapa större och mindre experimentella föreställningar som på ett
lekfullt sätt undersöker fenomen som perceptionens förutsättningar och verklighetens
normer, sociala överenskommelser och villkor. Detta är ett första steg mot en interdiciplinär
konstform för framtiden.
3. Förnyelse
Projektet ”Det tänkande molnet” är konstnärligt förnyande genom att det i
framförandeögonblicket sammanför tre olika discipliner; cinematografins förhållande till den
projicerade rörliga bilden, bildkonstens förhållande till den skulpturala formen (3D-molnet)
och teaterns interaktivitet med reaktioner som förs tillbaka som feed-back i live-situation.
Till innehållet pekar den framåt genom att beröra frågan om vad som gör oss mänskliga på
ett djupare plan, och vad detta innebär då allt fler perceptiva funktioner förs över till
elektroniska media som t.ex. minnet, synen, lokalsinnet. Vi vill pröva hur ”mänsklig” denna
empatisimulator kan bli och i vilken mån vi som åskådare är beredda att interagera med den.
4. Samverkan
Beskriv alla samarbetspartners som medverkat i projektet samt vad deras medverkan bestått i
enligt följande mall:
Näringsliv
Övriga offentliga aktörer
Velourfilm
Moderna Museet
I vilken form: Genom utbyte, forskning
och elevsamarbeten
Genom stöd i form av
utrustning och
mantimmar.
I vilket syfte:
Att kunna producera
nyskapande
föreställningar som
gagna näringslivet
genom applikationer
av de gemensamma
innovationerna även i
andra sammanhang
t.e.x filmproduktion.
Vid ett ev. offentligt
förevisande kan deras
hörsal vara lämplig.
Samtal pågår.
Att nå en stor
intresserad publik både i
Stockholm och
internationellt.
Vem/vilka:
Akademi, forskning och
högre utbildning
Konstfack, DSV/KTH
Att öppna för
professionella
samarbeten framöver
mellan akademi och
konstnärliga projekt, där
eleverna får insikt i
processen och utövarna
tillgång till lokaler och
utrustning.
5. Genomförande
1. IDÉPRODUKTION: Leif och Peder hyr ett rum i anslutning Konstfack där vi tar fram det
som ska ligga till grund för föreställningen, med ingredienserna, komponerad musik,
text samt en musikalisk och scenisk dramaturgi.
2. LAB TEST: Parallellt med detta får vi tillgång till DKK’s perceptionslaboratorium för att
arbeta fram de tekniska lösningar som behövs för att skapa föreställningen. Vi svarar
för de grundläggande idéerna och tillsammans med elever och forskare hittar vi
lösningar för hur de ska kunna genomföras.
3. PRODUKTION: Eftersom det inte är några skådespelare som medverkar så kommer
mycket av arbetet ske samtidigt som vi tar fram de tekniska lösningarna. Vi kommer
att lägga stor vikt vid den interaktiva och kommunikativa delen och att musik
tillsammans med text står i förgrunden.
4. FRAMFÖRANDE: Efter några provföreställningar på Konstfack flyttar vi över till en
lokal där vi kan göra föreställningar för allmänheten. Möjliga spelplatser i Stockholm
är Kulturhuset, Moderna Museet, Fylkingen eller MDT, med vilka vi arbetat med
tidigare. Verkets form får avgöra lämpligaste platsen. Verket planeras sedan turnéra i
landet och till festivaler utomlands med inriktning digital konst t.ex. ”Festival des arts
numeriques”.
Ovanstående produktionsplan har följts. Vi genomförde ett antal (6) provföreställningar på
Konstfack under 25-28 mars för inbjuden publik. Samarabetet med Konstfacks forskare bla.
Ricardo Atienza ledde till ett djupgående uppdrag där han kom att svara för föreställningens
digitala arkitektur och programmering av strukturen för införlivandet av sensorer,
slumpgenaratorer m.m.
Avvikelser: Vi valde att arbeta i Konstfacks lokaler under en längre tid, i övrigt i våra egna,
samt Velourfilms studio. Provföreställningarna flyttades fram ca 1 mån i förhållande till
avtalet p.g.a planeringen för samtliga medverkande.
6. Resultat & effekter
Vi har lyckats skapa en korsbefruktning mellan konstformerna som gjort stort intryck på
provpubliken hittills, där det i ett konstsammanhang skapats en livefilmsupplevelse med hjälp
av digitala motorer för att driva molnets uttryck.
Interaktionen är unik i avseendet på omfång och avläsning av publik information ( sensorer)
och dess inverkan live på själva verket. Publiken avkodas sina reaktioner som molnet sedan
eragerar på och återger.
Vi har fritt kunnat arbeta utan krav på intäkter, press eller direkt leverans till betällare eller
institution, vilket gjort oss fria och mindre leveransdukltiga och därmed nått ett högre
konstnärligt resultat.
Föreställningen har inte visats offentligt varför den heller inte recenserats.
7. Fortsättning
Till projektet har en agent knutits med uppdrag att placerade föreställningen i sammanhang
där den kan tänkas passa. I första hand har kontakt sökt med Moderna Museet, men även flera
andra större gallerier och konstproducenter. Visningarna planeras till hösten 2015 och sedan
internationellt turnérande till festivaler m.m. under 2016.
8. Övrigt
Sammanfattningsvis ger projektet en enorm mersmak och man hoppas det kan inspirera andra
att drömma fritt och sedan få möjlighet att genomföra dessa under gynnsamma förhållanden.