Sitecore 7 + DTU: Danmarks største Sitecore løsning?
2 BOLIG FREDAG DEN 9. MARTS 2012 Redigering Anne Risager | Layout Jacob Schrøder Luksusdesign af sølv Dansk sølvtøj af højeste kvalitet er gjort verdensberømt af Georg Jensen. Arvtagerne i dag er en lille, sluttet flok på cirka 20 sølvsmede, som holder det ædle håndværk i live. Børsen Bolig har mødt tre af dem ■ DESIGN Af Astrid Ellemo S ølvtøj har i dag udviklet sig til at være et kunsthåndværk, hvor det ikke længere er et spørgsmål om funktionalitet, men om den enkelte sølvsmeds individuelle og kunstneriske udfoldelse. I forhold til tidligere tiders – ofte masseproducerede – sølvtøj med fokus på brugsværdien er sølvtøj i dag håndlavede, unika-luksusobjekter, hvor prisen snildt kan løbe op i 100.000 kr. for f.eks. et fad. At købe traditionelt sølvtøj til hjemmet – f.eks. bestik, sukkerskål, fløde- og/eller kaffekande – hører en svunden tid til, og trods en glorværdig, dansk sølvsmedetradition med Georg Jensens Sølvsmedje i København som det ypperste, er der i dag kun cirka 20 Miljøvenligt kunsthåndværk S idsel Dorph Jensen blev sidste år kåret til Årets Sølvsmed på Koldinghus, og i den nye udgave af Kraks Blå Bog kommer hun til at stå blandt de øvrige af landets nobiliteter. Netop nu er Sidsel Dorph-Jensen det hotteste navn blandt danske sølvsmede. Modsat størstedelen af danske sølvsmede, som er uddannet hos Georg Jensen, tog hun til hhv. Stockholm og London for at lære både design- og håndværksdelen af faget. Hun kom tilbage til København i 2007, hvor hun hurtigt kom til at gøre sig gældende som en af landets mest toneangivende, yngre sølvsmede. Men anerkendelsen med prisen som Årets Sølvsmed kom alligevel bag på hende, da den hidtil har gået til mandlige sølvsmede over 50 år. “Det var ret chokerende at få prisen som Årets Sølvsmed og absolut det største. Jeg er selvfølgelig både utrolig taknemmelig og stolt over det,” siger Sidsel Dorph Jensen, 38 år. Sølvtøj i dag er heller ikke for Sidsel Dorph-Jensen et spørgsmål om funktionalitet, men om at skabe en stemning – at give mennesker en visuel oplevelse. “Nutidens sølvtøj er et kunsthåndværk, hvorigennem sølvsmeden udtrykker sin individualitet via sin formgivning og fortolkning af materialet,” siger Sidsel Dorph-Jensen, som forudser en fremtidig over- repræsentation af kvinder inden for faget, der med det nuværende generationsskift så småt er gang. Asel udøvende sølvsmede tilbage i Danmark. Normen om at have det fine – ofte arvede – sølvtøj stående fremme på skænken i spisestuen er passé, og sølvsmedene er i disse år ved at redefinere sølvtøjets rolle – en rolle med et kunstnerisk fokus. [email protected] Sidsel Dorph Jensen, der er kåret som Årets Sølvsmed 2011, forsøger at gøre sin sølvproduktion bæredygtig ved bl.a. at eliminere unødvendige mellemled og genbruge afklip. De to lysestager med lamelmønster har hun fremstillet til Restaurant Geranium. Foto: Camilla Hey Meget af Sidsel Dorphs Jensens sølvtøj har lameller og andre svære krinkelkroge at pudse – som dette lamelfad, og derfor tilbyder hun at rense sine solgte ting for kunden en gang om året. Så sølvet altid står flottest muligt uden spor af oxydering. Foto: Camilla Hey Korpus eller smykker Sølv som designobjekt Sådan vedligeholder du sølv Traditionelt set skelner man mellem guld- og sølvsmede ved, at sølvsmede står for korpus, dvs. større ting som kander, fade, vaser, bestik osv. Guldsmede laver de små ting, dvs. smykker. Ligesom guldsmede i øjeblikket oplever det, henvender flere kunder sig i dag til sølvsmede med gammelt sølv, som de får smeltet om til nye brugbare genstande. F.eks. kom et ægtepar ind til Claus Bjerring med seks kg gammelt sølvtøj, som de fik smeltet om til en moderne sølvting til hver af deres tre børn. På den måde får arvesølvet ny værdi for hele familien. Dansk sølvtøj oplever en stigende, international interesse og er kendetegnet af diversitet, originalitet og skønhed. Galleri Montan i Bredgade i København har specialiseret sig i udstillinger af dansk sølvtøj med forskellige temaer i indland- og udland, bl.a. Saatchi Gallery i London. Se mere på www. montan.dk Der findes et hav af pleje- og pudsemidler, og det nemmeste er at dyppe sølvtøjet ned i en særlig væske frem for at polere med et pudsemiddel, klud og masser af knofedt. På sølvsmed Sidse Dorph Jensens hjemmeside kan du se to film og hente en guide til, hvordan du lettest muligt holder dit sølvtøj flot. Asel BOLIG FREDAG DEN 9. MARTS 2012 De tre børster til at rense kantareller med er lavet med enten bløde ponyhår eller gedehår, så svampene kan børstes mest nænsomt. Foto: Geert Brovad Med et glimt i øjet K vindelige sølvsmede har historisk set været et fåtal. Da Else Nicolai Hansen kom i lære i Georg Jensens Sølvsmedje, efter hun havde droppet ideen om at blive snedker, var der kun mænd ansat. “Men hold op, hvor lærte jeg meget af disse gamle nisser, der vidste alt om faget,” siger Else Nicolai Hansen, som efter halvandet års ventetid kom i mesterlære hos de dygtige fagfolk. “Jeg sugede til mig og var sulten efter at lære alt,” siger hun og understreger vigtighe- den i, at man finder sin egen afkrog inden for faget. “Sølvtøj lavet af kvinder er kendetegnet af en søgen og nysgerrighed, og der er efterhånden en overvægt af os inden for faget,” siger Else Nicolai Hansen, som holder af at lave sølvtøj, der kan bruges. F.eks. skåle, fade, servietringe, bordkortholdere, kander til vand, børster til kantareller, salatbe- stik, vinpropper og sildegafler. “Det fantastiske ved faget er, at jeg den ene dag kan sidde og nørkle med en lille figur på toppen af en vinprop og den næste hamre et stort fad ud,” siger Else Nicolai Hansen, som nyder at være herre i eget hus efter årene som ansat. Værkstedet har hun i sit hus i Humleby i København, hvor kvist og kælder er helliget fremstillingen af sølvtøjet. Det at lege og give sig tid til at være kreativ – og have det sjovt med det – er grundlæggende for Else Nicolai Hansen, der lægger vægt på, at sølvtøj skal have et glimt i øjet og være sjovt at lave. Lige nu udstilles hendes sølvkunst i Pavillonen, Gothersgade 80, København. Asel Sølvtøj lavet af kvinder, som f.eks. de små vaser til vintergækker af Else Nicolai Hansen, er ofte meget feminint i sit udtryk med bløde linjer og buttede former. Foto: Ole Akhøj Kander til vand med en forgyldt inderside af Claus Bjerring. Formen med den åbne hank er inspireret af en rejse til Bali, hvor vand var noget centralt. Foto: Egon Gade Nysgerrigheden er hans drivkraft C laus Bjerring har arbejdet som sølvsmed i mere end 30 år og har lavet alt fra kirkesølv, guldmundtøj til Dronningen og prins Henrik, fodbold- og golfpokaler, guldspænde til bispekåben i Roskilde Stift, æsker, kander, vaser og lysetager osv. Som følge af fagets indsnævring laver han i dag også smykker ved siden af korpus-tingene og står derfor bag en meget varieret produktion. “Jeg laver stort set alt og holder lige meget af at lave en sukkerstrødåse formet som en pingvin og vielsesringe til et forelsket par. Alle mine ting er et produkt af et eksperiment med, hvad der kan lade sig gøre,” siger Claus Bjerring, som finder stor inspiration i bl.a. geometriske mønstre, planter, dyr, blomster og arkitektur. Hans drivkraft er en nysgerrighed efter, hvordan den enkelte sølvting ender med at se ud. Hver en ting er altid et unika, selv om han måske laver flere af samme. Et af hans nyere projekter er Fabergé-lignende sølvæg, der kan åbnes som en slags Pandoras æske, hvor der helt inde i midten f.eks. sidder en fingerring på en velourpude. “Sidste år lavede 3 jeg en ”fjollet” udstilling med et pingvintema, hvor jeg eksempelvis havde lavet forskellige dåser, saltkar, sukkerdispenser og mælkekander formet som en eller flere pingviner,” siger Claus Bjerring, som bevidst integrerer humoren i sine ting. Han har modtaget adskillige legater og deltaget på udstillinger i bl.a. London, Paris, Saudi-Arabien, USA, Norge, Skotland, Japan og Sverige. Asel Fadet, “Ringe i vandet” af Claus Bjerring, er skabt af en masse udskårne kobberringe støbt ind i sølvet. Det koster 100.000 kr. Foto: Egon Gade
© Copyright 2024