1. No category

Skulpturi
RUndtenom
En lærerguide til
samtidsskulpturen
INTRODUKTION TIL LÆREGUIDEN
I perioden d. 21. april – 3. juni kan du og dine
elever opleve udstillingen Rundtenom, der viser eksempler på, skulpturens form i samtidskunsten i dag. De deltagende kunstnere har
alle været med til at stifte udstillingsstedet
Skulpturi, som siden 2007 har undersøgt skulpturen og dens mange forskellige udtryksformer.
Udstillingen Rundtenom giver eleverne mulighed for at stifte bekendtskab med samtidskunsten og tilegne sig en større fortrolighed
med skulpturen som kunstnerisk udtryksform.
FORLØB
BOOKING OG PRISER
Henvendelse vedrørende bestilling af
undervisningsforløb, spørgsmål eller specielle ønsker kan ske hos Den Frie Udstillingsbygnings formidlingsmedarbejder.
Mail: [email protected]
Et undervisningsforløb varer gennemsnitligt 1 time, men vi er fleksible og
kan tilpasse tiden efter ønske.
Ring og lav en aftale.
Tlf: 33 12 28 03
Pris: 450 DKK
Denne lærerguide er udviklet i relation til
Rundtenom og skal ses som inspiration til,
hvordan udstillingens tematikker og problemstillinger kan bruges i undervisningssammenhænge. Lærerguiden kan benyttes forud for
eller efter jeres besøg i Den Frie Udstillingsbygning.
Et undervisningsforløb varetages af en
af husets formidlere. Formidleren vil tilrettelægge undervisningsforløbet ud fra klassetrin samt elevernes forudgående viden om
emnet.
Vi håber, at du vil tage din klasse med i Den
Frie Udstillingsbygning og gå på opdagelse i
Rundtenom alene eller sammen med en af
vores formidlere.
Rigtig god fornøjelse.
s. 2
OM SKULPTUREN
En skulptur kaldes også et ’billedhuggerværk’
og er en tredimensionel kunstnerisk figur.
Ordet ’skulptur’ stammer fra latin og betyder ’at udskære’. Oprindeligt blev skulpturer
fremstillet af enten sten, ler, metal eller træ,
men i dag bruger kunstnerne mange andre
materialer. De kunstnere, der har udstillet på
Skulpturi, har arbejdet med papir, brugsgenstande, glas, madvarer, tekstil og ombyggede
møbler, men har også i vid udstrækning brugt
deres egne kroppe. Derudover har de ladet
deres værker overskride de gængse rammer
for skulptur og har bevæget sig ind på områder som performance, arkitektur og design.
På udstillingen Rundtenom har de deltagende
kunstnere eksperimenteret med industrielle
materialer, som bygningshåndværkere normalt
benytter til at bygge og indrette hjem. Samtidsskulptører som medlemmerne af Skulpturi
arbejder på eksperimenterende måder med at
udvide vores forestilling om, hvordan en skulptur kan og bør se ud.
OM SAMTIDSKUNSTEN
Samtidskunst er et begreb, der bruges om den
billedkunst, der skabes nu og her. Samtids-kunstens opgave er at beskrive og fortolke de udviklinger og forandringer, der sker i den omgivende verden – både på hverdagsplan og på et
mere internationalt eller politisk plan. Det er
til enhver tid de enkelte kunstneres oplevelse
og fortolkning af de strømninger, udviklinger
og forandringer, der sker.
Det, der kendetegner samtidskunsten er, at
kunstnerne er mere optagede af selve den
kunstneriske idé, konceptet. Det er altså ikke
længere så afgørende, hvilken form eller
hvilket medie kunstneren vælger at udtrykke
sig igennem. Indenfor samtidskunsten taler
man om et ’udvidet kunstbegreb’, hvilket betyder, at vores opfattelse af, hvad kunst er og
kan, har ændret sig og fortsat er i forandring.
Kunstformer (f.eks. arkitektur og design), kunstarter (f.eks. litteratur og musik) og udtryksformer (f.eks. maleri og skulptur) blandes sammen på kryds og tværs, og kunsten flyttes ud
og ind af det offentlige rum.
s. 3
OM RUNDTENOM
Udstillingens titel peger på, at skulpturen er
et objekt, man kan bevæge sig rundt omkring.
Man bruger ikke kun sit blik, men hele kroppen, når man skal opleve et tredimensionelt
kunstværk som en skulptur. Når man vil udstille skulpturer, er kunstnerne og kuratorerne
derfor nødt til at tage et anderledes installatorisk greb i brug. I samspil med Den Frie
Udstillingsbygnings arkitektur ønsker kunstnerne at tydeliggøre skulpturens forhold til
dens omgivelser. I arbejdet med Rundtenom og
andre skulpturudstillinger er fokus altså både
på det kropslige og rumlige.
at bruge andre kunst- og udtryksformer, får
kunstnerne vist, at samtidsskulpturen rummer uanede muligheder. Netop de mange
kunstneriske og fortolkningsmæssige lag gør
samtidsskulpturen til en interessant, men også
kompleks udtryksform.
Nøgleord til forståelse af Rundtenom
- Processuel: At skabe et forløb, hvor noget ændres eller udvikles. Det kan enten ske
naturligt eller gennem en række bestemte
handlinger, hvor materialet tager over og selve
udførelsen af skulpturen vises frem. ’Processuel’ bruges oftest indenfor jura, hvor ordet
beskriver en retssags forløb fra behandling til
afgørelse.
- Sanselig: Har at gøre med en eller flere af
de fem sanser: Synssansen, høresansen, lugtesansen, smagssansen og følesansen. Det sanselige er oftest også forbundet med en kropslig
følelse.
OM SKULPTURI
Skulpturi er et uafhængigt kunstnerdrevet
udstillingssted, der i det daglige drives af ni
skulptører og to kunsthistorikere. Det, der
kendetegner værkerne, der har været udstillet i Skulpturi, er at kunstnerne eksperimenterer med skulpturens form og udseende ved
at sætte den i forbindelse med andre kunstformer som arkitektur, design, video, fotografi
og landart. Kunstnerne forsøger også at blande
skulpturen med billedkunstneriske udtryksformer som installation og performance. Ved
- Materiel: Har at gøre med menneskets ydre
behov som f.eks. kan være penge og mad.
At noget er ’materielt’ betyder, at det har
en fast form eller hører til en konkret virkelighed modsat ordet ’immaterielt’, som har
med fantasi og sjælelighed at gøre. ’Materiel’
er afledt af ordet ’materiale’. Et materiale
er et hjælpemiddel, som bruges til fremstille
et produkt, men et materiale kan også være
en information, som bearbejdes intellektuelt.
’Materiale’ anvendes inden for f.eks. videnskab og litteratur som grundlag for bøger og
artikler.
s. 4
- Håndværk: Har at gøre med den måde, noget er udført på. Det beskriver et produktivt
arbejde, der udføres i mindre målestok og med
relativt simple tekniske virkemidler. Man kan
være bygningshåndværker som f.eks. tømrer
eller murer, eller man kan være kunsthåndværker. Ordet ’håndværk’ stammer fra tysk,
og er sammensat af ordene ’Hand’ (hånd) og
’Werk’ (værk). På tysk falder ’Handwerk’ også
sammen med ordet ’Antwerk’, som betyder
maskine, værktøj eller at arbejde med værktøj.
- Performance: En kunstnerisk aktivitet udført
foran et publikum. I en performance er lyd, lys
og scenografi ligeså fremtrædende som skuespillerne, og derfor adskiller den sig fra andre
teaterformer.
- Installation: At installere noget vil sige, at
man indretter, tilslutter eller monterer noget.
En installation er derfor et tredimensionelt
kunstværk som er skabt til det rum, det vises
i. I en installation kan kunstneren samle forskellige udtryksformer som f.eks. maleri, video
og lyd. Man bruger også ordet ’installere’ om
personer, der flytter ind et sted for en kortere
periode. Et andet ord for det samme er ’indlogere’.
Udtryksformer indenfor samtidskunsten:
Skulptur, tegning, maleri, video, lyd, installation og performance.
Kunstformer indenfor samtidskunsten: Arkitektur, design og billedkunst.
I KLASSEN
Arbejdsopgaver:
• Marcel Duchamps pissoirkumme fremhæves
oftest som et symbol på en ny tilgang til
det at skabe kunst. Siden har den kunstneriske idé domineret frem for det klassiske
kunsthåndværk. Lad eleverne forholde sig
til værket som kunst.
• Tag eleverne med udenfor og bed dem om
at bruge 10 minutter på at indsamle blade,
sten, papir, plastik eller andet. Bagefter
skal de bygge en skulptur af de materialer,
de har fundet.
• Lav en liste med forskellige ord indenfor
en bestemt ordklasse (f.eks. adjektiver,
verber, substantiver). Eleverne skal nu ved
hjælp af egen krop performe det ord, som
om de var en levende statue.
• Brug klasselokalet som et udstillingsrum
og lav skulpturer ud af stole, borde, bøger,
skoletasker, skraldespande og andet.
• Den menneskelige krop kan også være en
skulptur. Flyt stole og borde og lav klasselokalet om til et dansegulv og leg stopdans.
s. 5
• Inddel klassen i grupper på 6 personer. Hver
gruppe får tildelt et værktøj til at bygge
en skulptur. De må ikke bruge andet end
det værktøj. Det kan f.eks. være deres
hænder, en kniv, en mejsel eller en glasurpose.
• Lad eleverne reflektere over hvilke skulpturer de kender og diskuter skulpturerne.
Tag evt. på gåtur i København, for også at
rette fokus mod skulpturer i det offentlige
rum.
• Lad eleverne vælge en skulptur som de skal
”opføre” som levende skulptur og lad de
andre elever gætte hvilken skulptur det er.
• Lad eleverne lave en parafrase – en fortolkning af en selvvalgt skulptur. Afprøv
forskellige materialer i stedet for at lægge
sig fast på et bestemt materiale!
Idéer til diskussion:
• En kunstner bruger sine hænder til at
arbejde med. Indenfor hvilke andre fag
bruger man også sine hænder? Er det kun
indenfor håndværksfag, at man arbejder
med hænderne?
• Er en skulptur mere interessant end f.eks.
et maleri og hvorfor?
• Snak om hvilke skulpturer, der er i jeres
lokalområde og hvordan de ser ud. Hvis I
skulle donere en skulptur, der sagde noget
om jeres by, hvilken type skulptur skulle
det så være? Hvilket materiale er den bygget af?
• Kom med bud på, hvad der skal til, for at
noget kan defineres som kunst. Hvor går
grænsen, synes I?
s. 6