Pris: 20 kr SVERIGES RADIOS SYMFONIORKESTER DAGENS PROGRAM 1 SCHUBERTS STORA C-DURSYMFONI Torsdag 1 oktober kl 18.00 Fredag 2 oktober kl 19.30 I den symfoniska dikten Pan och Syrinx leder Carl Nielsen in lyssnaren i en romantisk värld, som häftiga utbrott och ängslan till trots, slutar i en gåtfull stillhet. Karol Szymanowski låter pianot, ibland solistiskt, ibland som en lagspelare, bära fram egensinnet i Sinfonia concertante. Och med trolska hornslingor tar Franz Schubert oss i handen in i det väldiga bygge som hans stora C-dursymfoni är. Den ratades under hans levnad, men har älskats desto mer efter uruppförandet 11 år efter hans död. Sveriges Radios Symfoniorkester Julia Kretz konsertmästare David Afkham dirigent Pjotr Anderszewski piano Presentatör: Niklas Lindblad Fredagens konsert sänds sänds direkt i Sveriges Radio P2 med repris ons 7 okt kl 10.30. Ungefärlig konsertlängd: 1 tim 55 min (inkl paus) CARL NIELSEN (1865–1931) Pan och Syrinx op 49 KAROL SZYMANOWSKI (1882–1937) Sinfonia concertante op 60 – Moderato – Andante molto sostenuto – Allegro non troppo, ma agitato ad ausioso Paus FRANZ SCHUBERT (1797–1828) Symfoni nr 9 C-dur – Andante – Allegro ma non troppo – Andante con moto – Scherzo. Allegro vivace – Trio – Finale. Allegro vivace 3 PAN OCH SYRINX av Carl Nielsen Pan och Syrinx är en symfonisk dikt som Carl Nielsen komponerade inför en konsert i Köpenhamn 11 februari 1918 då han skulle dirigera egen musik. CARL NIELSEN Ännu den 23 januari hade han inte skrivit en enda ton, skrev han till sin gode vän Wilhelm Stenhammar, men tanken att använda Ovidius Metamorfoser hade grott hos honom en längre tid. Utbildning: Studier i violin och teori vid Köpenhamns musikkonservatorium. Två underrubriker – Pastoral och Naturscen – anspelar på Ovidius metamorfos om skogsguden Pan och nymfen Syrinx som gett idén till musiken. Den flöjtspelande Pan förälskar sig i Syrinx och jagar henne till floden där hon ber vattennymferna om hjälp; hon förvandlas till ett ihåligt vassrör som klagar i vinden. Att lyssna efter sagan i detalj lönar sig nog inte. Dess element – Pans flöjt, jakten och Syrinx rörblad – är kompositionens material. Den tätt skrivna, måleriska pastoralen har, trots häftiga utbrott, en kammarmusikalisk karaktär med träblåsarna – i synnerhet det engelska hornet – i fokus. Nielsens Pastoral berättar inte mycket om sol, landskap och idyll. Mer om jakt, ängslan och irritation. Fast när sagan sluter sig sker det tyst och stilla i en rörelse uppåt i violiner och flöjt och en nedåt i celli och till sist kontrabas; de möts diskret i musikens högsta och lägsta toner. Klarinettkadenser, slagverksrassel och korta orkestrala svullnader pekar fram mot Nielsens tjugotal – kanske en provkarta eller en palett? – med femte och sjätte symfonierna och solokonserterna för flöjt respektive klarinett. Men Pan och Syrinx är inte någon musikhistorisk avhandling utan ett stycke levande musik. Född: 9 juni 1865, i Nørre Lyndelse på Fyn, Danmark. Verk: Två operor, sex mästerliga symfonier, konserter för violin, klarinett och flöjt, tondikter, kammar- och pianomusik, stor och folkligt förankrad sångskatt, den varmt leende kantaten Fynsk forår inte att förglömma. Om hur det kunde se ut om musiken själv beskrev sin natur: ”Jag finns överallt och ingenstans … jag älskar stillhetens stora yta, och det är min högsta önskan att bryta den. Jag känner inte sorg, jubel, glädje eller gråt, men jag kan jubla, gråta, skratta och klaga, samtidigt och oändligt.” Göran Bergendal 4 5 SINFONIA CONCERTANTE av Karol Szymanowski Sinfonia concertante (1932) är ett av den polske tonsättaren Karol Szymanowskis (1882–1937) sista stora verk, och blev en stor framgång. Så pass att Szymanowski själv skrev om succén: ”Det stör mig lite, utifall den egentligen är populistiskt skräp.” KAROL SZYMANOWSKI Uruppförandet skedde i Poznan, med kompositören själv vid flygeln, och under åren som följde turnerade han intensivt i Europa, trots tilltagande sjukdom. Framgångarna tycktes dock inte hjälpa mot bitterhet, isolering, ekonomisk kris och alkoholism, och när han dog blev han snabbt bortglömd. Verk: Fyra symfonier, till exempel nr 3 Nattens sång, Stabat Mater, två baletter, två operor, sångcykler bland annat Hafiz kärlekssånger, flera pianostycken, kammarmusik. Karol Szymanowski var en senromantisk klangvirtuos med stor originalitet. Han lät gärna sin kulturs folkmusik spela med, i liknande anda som föregångaren Chopin och den samtida Bartók. Sinfonia concertante balanserar på gränsen mellan konsert och symfoni, där den solistiska pianostämman ibland blir mer ackompanjerande, som i den ömsinta lyriska andra satsen. Den inledande satsen med både tumult och breda penseldrag – beskriven av Szymanowski som ”nästan uppsluppen” – och med ett egensinnigt synkoperande som pekar fram mot jazzestetik och en expressiv intensitet. Mellansatsen bygger han inledningsvis kring en flödande flöjtmelodi, kommenterad av soloviolin och trumpet. Satsen övergår direkt i den sista, en enligt kompositören själv ”blandning av mazurkor”, där den polska folkdansformen oberek driver på och tvingar hela orkestern in i en närmast orgiastisk dans. Född: 6 oktober 1882 i Tymoszówka, Ukraina. Död: 29 mars 1937 i Lausanne, Schweiz. Om kärleken: I trettioårsåldern skrev Szymanowski ett manuskript på ämnet homoerotisk kärlek i antikens Grekland. Enligt honom själv en bok om själens befrielse från nedärvda traditioner. Förutom Szymanowskis förord finns bara ett kapitel kvar som han givit som gåva till sin älskare, den ryske dansaren och poeten Boris Kochno. För att inte skämma ut sin mor ville Szymanowski ge ut boken efter hennes död men dessvärre dog han före henne. Jenny Leonardz 6 7 SYMFONI NR 9 C-DUR av Franz Schubert När Franz Schuberts Symfoni nr 9 C-dur uppfördes några månader efter hans död, ansågs den vara för svår och svulstig och lades snabbt på hyllan. Först ett decennium senare återupptäcktes symfonin när Schuberts bror Ferdinand visade partituret för Robert Schumann. Schumann har själv beskrivit sin ”vilda glädje” vid första anblicken och tog med sig partituret till Leipzig, där Felix Mendelssohn framförde symfonin i mars 1839. Den blev därefter känd som Schuberts kanske främsta och mest nyskapande orkesterverk. Första satsen inleds med en valthornssignal i fjärran, och fortskrider i makligt tempo tills det kraftigt rytmiserade allegrot bryter ut. Andra satsen är en högtidlig marsch med stor melodirikedom och typiska schubertska modulationer. Den väldiga scherzosatsen består av graciösa ländler- och valsmelodier som till slut mynnar ut i den storslagna finalen. Ursprungligen tänkte sig Schubert en stor avslutande fuga, men han ändrade sig och byggde istället upp den jättelika avslutningen av ett suggestivt motiv bestående av fyra upprepade toner. FRANZ SCHUBERT Född: 31 januari 1797, Alsergrund, Wien, Österrike. Död: 19 november 1828, Wien, Österrike. Ca 1000 verk, till exempel 12 symfonier varav fem ofullbordade, ca 600 sånger (lieder), kammarmusik, pianomusik, sceniska verk och sakral musik. Få tonsättare har som Schubert blivit föremål för mytbildning, även under sin livstid. Alla hade sin egen uppfattning. En samtida författare konstaterar efter ett möte att: ”han skiljer sig inte från andra Wienare; han talar som en, han har som varje Wienare prydlig skjorta, ren rock, glansig hatt, vare sig i ansiktsuttrycket eller hållningen finns någonting som liknar min Schubert”. Edward Klingspor 8 9 BIOGRAFIER DAVID AFKHAM ”Det var inte som att jag tänkte: jag ska bli dirigent när jag blir stor”, har tyske dirigenten David Afkham sagt. Men när han som tonåring fick pröva så fastnade han direkt. Sedan dess har han gjort internationell karriär och blott 32 år gammal redan arbetat med en lång rad av de främsta orkestrarna i Norden, Europa och USA. Från hösten blir han chefsdirigent för Orquesta Nacional de España. PIOTR ANDERSZEWSKI Den framgångsrike polske pianisten Piotr Anderszewski har blivit något av en ambassadör för landsmannen, tonsättaren Karol Szymanowski. Dock, enligt honom själv, ingen kärlek vid första ögonkastet utan efter en rejäl kamp. Omtalad för att som 21-åring gått av scenen under en internationell musiktävling för att han inte var nöjd med sin egen insats, debuterade han året därpå i London. I dag efterfrågad världen över, och dirigerar också – gärna sittande vid klaviaturen. 10 BERWALDHALLEN MED SVERIGES RADIOS SYMFONIORKESTER OCH RADIOKÖREN Berwaldhallen invigdes hösten 1979 och är Sveriges Radios och hela Sveriges konserthus. Berwaldhallen är framförallt hemvist för två ensembler i världsklass: Radiokören och Sveriges Radios Symfoniorkester. Som publik möter du dem tillsammans med chefsdirigenterna Daniel Harding (Radiosymfonikerna) och Peter Dijkstra (Radiokören), men också med andra välrenommerade gäster. De flesta konserter innehåller musik med solister från hela världen. All musik som skapas här kan upplevas både direkt och i våra radiosändningar. Tack vare Radiokören och Radiosymfonikerna kan Sveriges Radio erbjuda ett kvalitativt musikutbud för lyssnare över hela landet. Konserter av mycket hög kvalitet och unika musikupplevelser, som annars skulle vara svåra att få. Kärnan i Berwaldhallens utbud är västerländsk konstmusik framförd av Radiokören och Sveriges Radios Symfoniorkester. Våra ensembler håller en hög nivå som attraherar både det nationella och det internationella musiklivet. Berwaldhallen erbjuder dessutom konserter för alla åldrar med andra framstående artister ur Sveriges Radios övriga musikutbud. Ensemblerna i Berwaldhallen värnar och utvecklar musik. I programsättningen strävar vi efter att sätta in musiken i nya sammanhang. Vissa kvällar lyssnar inte bara den svenska radiopubliken på våra konserter, utan även stora delar av Europa via Europeiska Radiounionen, EBU. 11 LADDAD KONSERT BLEV SUCCÉTURNÉ Konserten med musik av Birtwistle och Mahler med solisterna Anna Larsson och Michael Schade (11 sep) i Berwaldhallen blev en succé både i Stockholm och framförallt under den påföljande turnén till Danmark och Tyskland. Från Danska Radions nya konserthus, DR Koncerthuset, reste Radiosymfonikerna vidare till Musikfest Bremen och Berliner Festspiele, där man framträdde i den berömda Philharmonien. Hela turnén kantades av jubel. Jubel bland musikerna. Jubel hos publiken och jubel i media. Inför konserten i Berlin var musikerna supertaggade. Efter programmet, Earth Dances och Das Lied von der Erde, jublade publiken. Det blev ett fantastiskt mottagande. Efter konserten höll svenska ambassaden en mottagning backstage. Sveriges ambassadör i Berlin, Lars Danielsson uttryckte sin glädje och stolthet över att vårt land representeras av en sådan förträfflig orkester. Ur Berliner Morgenpost: ”Med Gustav Mahlers Lied von der Erde hamnade man i andra hälften i ett förandligat rike, där det sköna i livet redan blir betraktat uppifrån. Med dess exotiskt färgade, poetiska instrumentationskonst har symfonin lämnat dörren öppen in till modernismen. Den dunkla, ja jordiska klangfärgen hos den svenska mezzosopranen Anna Larsson är skräddarsydd för detta verk. Den kanadensiske tenoren Michael Schade gestaltar sitt parti med kraftfull tolkning. Harding leder sin orkester suveränt genom vemodiga landskap. Stråkarna är ömsom späda och bräckliga, ömsom tiger de i längtan. Publiken lyssnar tacksamt till dem.” ”Just nu är det svårt att sätta konserten i något som helst perspektiv, men det är förmodligen en av de bästa konserter Radiosymfonikerna har gjort. Arkitekten bakom detta är Daniel Harding och vi kysser fortfarande, efter snart nio års samarbete, marken där han går. Men, som vi ibland får höra: ’Enda felet med den här konserten är att den har varit’ Om tre veckor kommer Harding tillbaka till Berwaldhallen för nya utmaningar och jag längtar redan!” säger Helena Wessman, konserthuschef Berwaldhallen. Danske Politiken skrev ”Toppklass. […] det er et rigtig fint orkester med lette, smidige strygere og rå mængder af slagtøj og messing […] og næppe nogen synger altstemmen i Das Lied von der Erde bedre end Anna Larsson i dag […] og sammen med en håndfuld vidunderlige træblæsere anført af en klagende obo forløste hun skønheden og vemodet i én og samme gestus.” Det tyska magasinet Kultura-Extra skrev: ”Großer Applaus für Orchester und Daniel Harding!” Tidningen Kreiszeitung från Bremen med omnejd lovordar konserten, Daniel Harding och solisterna Michael Schade och Anna Larsson: ”Med sin utpräglade känsla för den dolda detaljrikedomen i detta verk upptäcker Harding det lätta i det svåra, det ljusa i det mörka. Därtill kom också Anna Larssons slanka, ofta helt vibratofria alt helt underbart överens med Michael Schades tydliga intonation. Den kraftiga operaklangen hörde vi inte denna kväll, och det är det bästa som kan vederfaras detta verk.” 12 13 BERWALDBONUS Med anledning av att Sveriges Radio firar 90 år, uppmärksammar vi Franz Berwalds musik. Efter sex av säsongens onsdagskonserter blir det kammarmusikalisk bonus med musik av Berwald introducerade av Christina Tobeck. Berwaldbonusen sker i direkt anslutning till kvällens konsert och din konsertbiljett gäller. Dock får du gärna försöka hitta en plats närmre scenen eftersom kammarmusiken är i det mindre formatet. Onsdag 14/10 Onsdag 13/1 STRÅKKVARTETT A-MOLL EX CORDE Iskandar Komilov violin Cristina Lixandru violin Ann Christin Ward viola Magnus Lanning cello DUO FÖR VIOLONCELL OCH PIANO B-DUR ROMANS OCH SCHERZO FÖR PIANO Johanna Sjunnesson cello Terés Löf piano Onsdag 4/11 KVARTETT FÖR PIANO OCH BLÅSARE ESS-DUR Simon Crawford-Phillips piano Andreas Sundén klarinett Fredrik Ekdahl fagott Hans Larsson valthorn PIANOKVINTETT NR 1 C-MOLL Stenhammarkvartetten Per Öman violin Peter Olofsson violin Tony Bauer viola Mats Olofsson cello Simon Crawford-Phillips piano Onsdag 18/11 Onsdag 18/5 ARIOR OCH SÅNGER PIANOTRIO NR 3 D-MOLL Karolina Andersson sopran Johan Ullén piano Per Sporrong violin Johanna Sjunnesson cello SEPTETT B-DUR Medverkande meddelas senare 14 Onsdag 13/4 Kontakta Berwaldhallen Dag Hammarskjölds väg 3 berwaldhallen.se E-post [email protected] Biljettkontorets öppettider Helgfri mån–fre kl 12–18 samt två timmar före konsert. Fax 08-663 15 14 Telefontider Helgfri mån–fre kl 9–18, lör kl 10–15 samt två timmar före konsert. Telefon: 08-784 18 00 Följ oss på facebook.com/berwaldhallen Twitter: @berwaldhallen Instagram: @berwaldhallen #interplaysthlm Med reservation för ändringar. Konserten sänds i Sveriges Radio och går att lyssna på i 30 dagar efter sändning på sverigesradio.se samt i vår app Sveriges Radio Play. Det är viktigt att inspelningen blir av högsta kvalitet. Därför ber vi dig stänga av mobilen och om möjligt undvika att hosta. Fotografering med blixt är inte tillåten.
© Copyright 2024