Fichas de investigación Fichas de investigación | 2014 Fichas de investigación Fichas de investigación | 2014 Fichas de investigación | 2014 Fichas de investigación | 2014 DISEÑO Rector Pablo Navas Sanz de Santamaria Decano Facultad de Arquitectura y diseño Edición y coordinación Ana Margarita González Sandoval Secretaria General Facultad de Arquitectura y Diseño Alberto Miani Uribe Oficina Proyectos de Investigación Director Departamento de Diseño Claudia Patricia González Rodríguez Paola Andrea Taborda García Rafael Hernando Barragán Romero Director Departamento de Arquitectura Rafael Enrique Villazón Godoy Diseño y diagramación Taller de Medios - Facultad de Arquitectura y Diseño Impresión CARVAJAL SOLUCIONES DE COMUNICACION S.A.S Calle 17 # 69-85 Tel: 292 4900 www.carvajalsoluciones de comunicacion.com Bogotá D.C., Colombia Impreso en Colombia, Julio de 2014 Facultad de Arquitectura y Diseño Universidad de los Andes Carrera 1 Este núm. 18A-70, bloque K1, piso 3 Bogotá, D. C., Colombia Teléfonos: 339 4949, ext. 2480 http://arqdis.uniandes.edu.co Apreciados profesores, investigadores y amigos de la Facultad de Arquitectura y Diseño. Tienen Ustedes en sus manos la Edición 2014 de las Fichas de Investigación en los Departamento de Arquitectura y Diseño. Se recoge aquí la información más relevante de la producción e intereses de nuestros profesores de planta, a la luz de sus más recientes investigaciones. Nuestra primera edición buscaba esencialmente divulgar, casi que exclusivamente dentro de nuestros propios Departamentos, los avances en materia de investigación e incentivar así la interacción entre éstos. Si bien esa interacción continúa siendo tímida y es preciso insistir en promoverla, hay claros indicios de una investigación más madura entre profesores, que naturalmente estamos empeñados en mejorar sustancialmente. Hemos hecho avances importantes en el registro juicioso de la producción, que naturalmente debemos perfeccionar, pero sobre todo hemos avanzado en adoptar, tal como lo hace la misma Universidad, estándares cada vez más rigurosos y acordes a parámetros internacionales de alto nivel cuando de medir esa producción y su calidad se trata. Basta destacar que entre la fecha de publicación de nuestras primeras fichas y la publicación de estas nuevas se han producido entre otros 232(1) productos bibliográficos (datos suministrado por la Vicerrectoría de Investigaciones) y se han realizado actividades muy importantes en el ámbito de la investigación y producción académica como exposiciones, exhibiciones e instalaciones como las de Rogelio Salmona, Germán Samper, Neoptiks, , concepción y diseño de software como “Facing Data” y “Wiring”, participación en la “Moon Mission” de la NASA, The New Dunites, entre otros. Todo esto enmarcado en unas más frecuentes sinergias entre los Departamentos de Arquitectura y Diseño y de estos con otras unidades de la Universidad misma. Esta publicación busca no sólo divulgar entre nuestros propios docentes e investigadores su labor, sino constituirse para el sector externo (Instituciones gubernamentales y privadas, industria, empresas, etc.) en una guía sobre aquellos campos en los que la Facultad puede con su expertise colaborar en el desarrollo de proyectos conjuntos de gran importancia para el país y la sociedad en general. Con un cordial saludo. ALBERTO MIANI URIBE Decano Facultad de Arquitectura y Diseño Universidad de los Andes [email protected] (1) Lo que representa un promedio de 4.5 productos por profesor de planta, habida cuenta que nuestro cuerpo docente contaba ya con 141 profesores con las más altas calificaciones y escolaridades para el momento de esta última medición. DISEÑO Líneas de Investigación 1. Innovación para el cambio social (Social business innovation) El valor reside en la calidad profunda de la vida, desde la práctica económica y política, al goce estético y la participación de la cultura. Ello nos invita a replantearnos la dicotomía entre negocios y cambio social, entre lucro y altruismo. La riqueza a largo plazo proviene de la innovación sustentada en soluciones prácticas, culturalmente apropiadas, escalables y sostenibles, donde los distintos actores sociales pueden poner en juego sus capacidades y construir el cambio. 2. Tecnologías ágiles (high-low-tech) Aproximación ágil desde la alta tecnología a los contextos, aplicaciones e infraestructuras con dotación tecnológica baja. La modularidad y flexibilidad de la alta tecnología permite crear bricolajes ad-hoc con los artefactos y procesos existentes. Al enfrentar los campos de acción de diseño como laboratorios, comunidades y diseñadores se habilitan capacidades inéditas y desbloquean potenciales cautivos. 3. Ecosistemas de creación (From economies to ecologies of creation) La creación es la instancia donde se renueva y se interpela la cultura. Donde se le exige posición al nuevo conocimiento y capacidad para brindar significado. Donde se hace manifiesto el espíritu que anima la historia: La pregunta por aquello que merece ser vivido provoca a cada generación y marca época y lugar. El diseño contribuye a hacer de la creación una capacidad regeneradora de la sociedad, que le permite reconocerse y conectarse en pos del futuro. El mundo, la naturaleza y el conocimiento no están dados. Son proyectados, diseñados en un ejercicio de experimentación y descubrimiento que se realimenta continuamente. 4. Del producto al servicio (From product desire to service envy) Las personas comparten experiencias significativas a través de espacios de encuentro que concretan propósito y sentido. La cultura nos provee de un repertorio vibrante y una rica tradición, y la industria se ha convertido en un medio robusto para crear, producir y difundir sus manifestaciones. Las experiencias adquieren forma en un ecosistema fluido de artefactos, actividades, comunicación y símbolos, entretejidos en territorios cuya dotación física, institucional y ambiental los cimenta. El diseño ha descubierto que su núcleo disciplinar puede abordar la creación de soluciones que contemplen todas éstas dimensiones, logrando un resultado útil, usable y deseable así como eficiente, efectivo, económicamente viable y técnicamente posible. Por otra parte, el diseño actúa como catalizador de las capacidades de individuos y comunidades para actuar y provocar cambios en función de sus propios valores y objetivos. El proyecto se convierte en un sitio de encuentro e interlocución de las diferencias y los saberes. Adriana Carolina Agudelo Bernal [email protected] 9 Andrés Eduardo Burbano Valdés [email protected] 11 Angélica Lascar Posada [email protected] 15 Annelie Franke [email protected] 17 Camilo Ayala García [email protected] 19 Carolina Rojas Céspedes [email protected] 21 David Patricio de los Reyes Victoria [email protected] 23 Freddy Zapata Vanegas [email protected] 25 Henry Alberto Osorio Campillo [email protected] 27 Karen Aune [email protected] 29 Luz Mariela Gómez Amaya [email protected] 31 Margarita María Echavarría Quinchia [email protected] 33 María de los Angeles González Pérez [email protected] 35 María del Rosario Restrepo Boada [email protected] 37 María Fernanda Olarte Sierra [email protected] 39 Mario Alberto Pinilla Gamboa [email protected] 41 Miguel Navarro Sanint [email protected] 43 Natalia Lucía Agudelo Álvarez [email protected] 45 Olga Amparo Quijano de Rincón [email protected] 47 Rafael Hernando Barragán Romero [email protected] 49 Ricardo Sarmiento Gaffurri [email protected] 53 Samira Kadamani Abiyoma [email protected] 55 Silvia Helena Lleras Echeverri [email protected] 57 Profesora Asistente Adriana Carolina Agudelo Bernal [email protected] K102 3259 TÍTULOS ACADÉMICOS Master of Arts in Design For Textile Futures, University of The Arts London, 2006, Reino Unido Maestra en Textiles, Universidad de los Andes, 2001, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Ecosistemas de creación • Del producto al servicio Declaración de intereses de investigación Los textiles son un medio que ha permitido el desarrollo de una cultura material alrededor de sus tecnicas tradicionales y la manera como estas han sido llevadas a esferas tan diversas que van desde la biologia hasta la moda. Pero el textil no es solo técnica, es de los medios que se precia de ser exquisitamente sensorial y profundamente emocional y aca descansa uno de mis intereses de creacion: provocar nuevas razas de materiales textiles (suaves) y no textiles (rigidos), en los que la tecnica sea sublimada a traves de la sensorialidad. Las tradiciones y los rituales han forjado gran parte de nuestro comportamiento social y emocional. Muchas de las costumbres de tiempos pasados han quedado olvidadas, dejando en la sombra parte de nuestra cultura objetual y social, en un desconocimiento de las influencias que nos han hecho lo que somos, generando profundos problemas de identidad e identificacion. Uno de mis intereses es el estudio de rituales, tradiciones y costumbres pasadas, encontrando inspiracion en mi experiencia de ser una creyente en tiempos de no creyentes, la tradicion, lo femenino, mis memorias de niñez, los rituales en extinción, la estetica y los rituales de la religion católica en Latinoamérica, la estetica de lo sutil, la imagen de lo romantico, la devocion de mi abuela, la medicina tradicional, la botanica local, las costumbres gastronomicas y el oficio de mi abuelo. Mi interes de creacion descansa en la propuesta de piezas que contengan y perpetuen rituales, costumbres y tradiciones pasadas a la vida futura de las personas y las sociedades. Palabras claves: Materiales - Diseño de Interacción - Slow Design - Emotional Design -Design Futures Fichas de investigación - Diseño 9 Trabajos destacados El espacio de las buenas maneras, Los objetos de las buenas costumbres No se puede entender un futuro sin el pasado, sin las tradiciones y sin aquellos legados materiales e inmateriales que nos ligan emocionalmente a un lugar. En estos reside la poética que conecta a las personas con los objetos que los rodean y los espacios que habitan. Desde de la indagación de los aspectos objetuales, poéticos y estéticos de las casas de las abuelas bogotanas se elabora esta instalación; aproximación a una domesticidad en la que el papel del género y las narrativas alrededor del “Manual de Urbanidad y Buenas Maneras” de Manuel Carreño, se convierten en el eje de creación de este espacio de conversación entre el pasado, lo tradicional, los oficios y el futuro de los materiales. Esta propuesta celebra los materiales y la transgresión de los límites entre los que navegan unos y otros. Celebra, así mismo, los textiles y la transversalidad de sus técnicas, que permiten la creación de nuevas formas materiales sublimadas a través de la sensorialidad, mediante las cuales, algo terreno y “rígido” como la cerámica puede percibirse como volátil y liviano o, algo duro y “estable” como la madera puede percibirse como flexible y ligero. Resalta la tecnología de baja fidelidad con la que se pueden elaborar pequeñas sorpresas para nuestros lugares del día a día. Fotos: Juan David Contreras Proyecto: Tectónica suave Proyectos en los que participa actualmente La poética de los materiales Este proyecto explora las posibilidades de diversos materiales desde sus caracteristicas sensoriales y emocionales. Se transforman los materiales partiendo de tecnicas tradicionalmente aplicadas a los textiles (estampado, bordado, tejido, enfietrado, etc) y con materiales tradicionales o artesanales, para expandir sus propias posibilidades y aplicaciones. Es un proyecto alimentado por los desarrollos materiales hechos por los estudiantes de la clase de Diseño de Superfices. http://designblog.uniandes.edu.co/blogs/dtex3410/ Foto: Camilo George Proyecto: Doce Color Chin – Gabriela Soto – Diseño de Superficies 10 Fichas de investigación - Diseño Profesor Asistente Andrés Eduardo Burbano Valdés [email protected] K-108 3295 TÍTULOS ACADÉMICOS Doctor en Arte Medios y Tecnología, University of California, 2013, Estados Unidos Maestría en Medios Interacivos. MECAD, Universidad Ramon Llull Barcelona, 2004, España Realizador de Cine y Televisión, Universidad Nacional de Colombia, 1995, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Tecnologías Ágiles • Ecosistemas de Creación Declaración de intereses de investigación Interés por la concepción, diseño, desarrollo y ejecución de proyectos que articulen de la manera más seria e imaginativa posible la investigación y la creación. En particular he encontrado en las tecnologías de los medios comunicación una plataforma de negociación entre la investigación teórica y la práctica creativa. Un ejemplo de este tipo de aproximación es la disertación sobre tecnologías de medios desarrolladas en América Latina que consiste en una investigación histórica formal sobre tres casos de estudio en diferentes países de América Latina pero que también incluye una serie de instalaciones interactivas que exploran elementos técnicos y estéticos de la investigación realizada. Palabras claves: Medios Interactivos / Diseño y Medios / Visualización de Información / Tecnología y Sociedad / Historia de la Tecnología y los Medios Fichas de investigación - Diseño 11 Trabajos destacados “The New Dunites” Es un proyecto para sitio específico que integra la investigación y la creación. Para el proyecto se desarrolló una aplicación de realidad aumentada (software), una instalación multimedia interactiva y una serie de esculturas tridimensionales basadas en datos científicos, para la adquisición de los datos se utilizó un Radar de Penetración Profunda (GPR) en el contexto de una exploración arqueológica. El proyecto parte de la investigación conjunta con arqueólogos y geofísicos de un lugar geográfico único: Las dunas de Guadalupe-Nipomo en California. Ahí están enterradas bajo la arena las ruinas del escenario más grande construido para una película: “Los diez man- damientos” de Cecil B. DeMille (1923). En un intento por articular y mediar la interacción entre los seres humanos y este lugar se construyeron una serie de interfaces (software de visualización científica, aplicaciones para dispositivos móviles) que utilizan los datos recolectados como su principal insumo. La instalación interactiva mostrando los resultados del proyecto fue expuesta en la Universidad de California en EEUU y en ACM Multimedia en Nara, Japón. El proyecto fue financiado por UCIRA (University of California Research in the Arts) y la Fundación Telefónica en España. Como resultado del proyecto se publicó el paper: The New Dunites. Acm Multimedia (ISSN 1947-4598) Nara, Japón. Proyectos en los que participa actualmente Inventions at the Borders of History, Media Technologies From Latin America “Invenciones en las Fronteras de la Historia, Re-significación de las Tecnologías de Medios de América Latina” explora el surgimiento de influyentes tecnologías sonoras, visuales y computacionales, como la fotografía, la televisión en color y la música por computador en América Latina en paralelo e incluso antes del desarrollo de dichas tecnologías en los Estado Unidos y Europa. La investigación se centra en las razones y la forma en que los inventores en América Latina desarrollaron tecnologías que permanecen ampliamente desconocidas hoy. Para 12 Fichas de investigación - Diseño ello esta investigación establece un estrecho diálogo con el discurso de la historia y la arqueología de los medios, centrándose en el proceso de invención, proponiendo una re-significación de las tecnologías estudiadas sobre la base de un enfoque teórico y también experimental. Esta investigación fue desarrollada durante cuatro años con trabajo de campo en Brasil, Chile, México y Los Estados Unido. El documento final es mi disertación doctoral para el programa de Arte Medios y Tecnología de la Universidad de California. Los asesores fueron Curtis Roads, Marko Peljhan, Lisa Jevbratt, Patrick McCray y George Legrady. Proyectos en los que participa actualmente “Facing Data” James Bay etnographic Archive Es un sistema para hacer visualización fotográfica de datos, en este caso se trabaja con datos del tráfico de libros la biblioteca pública de Seattle en Estados Unidos. El proyecto está basado en el principio de las Caras de Chernoff que explora la increíble capacidad humana para leer información al observar rostros de otros seres humanos. “Facing Data” explora esa condición perceptual para representar información cuantitativa precisa usando fotografías faciales. Además de desplegar las imágenes (caras en múltiples capas) de una manera coherente con los datos numéricos en un contexto OpenGL (espacio tridimensional) el programa nos ofrece herramientas para navegación en el eje Z con el uso y zoom-in y zoom-out que se traduce en la navegación temporal de los datos (horas). Las antiguas técnicas pictóricas del claroscuro fueron también un referente útil para determinar el aspecto final del proyecto. En este momento me encuentro trabajando como investigador encargado de la etnografía visual en video para el proyecto “James Bay Etnographic Archive” que dirige el profesor George Legrady, de la Universidad de California. Este proyecto contribuye al registro etnográfico, histórico y visual de las Comunidades Cree de James Bay en el norte de Quebec, en el sub-ártico y ártico Canadiense. El proyecto partió del trabajo fotográfico documental (2.800 fotografías) hecho por George Legrady en el verano de 1973. La intención del proyecto ahora es facilitar el acceso a dichas fotografías y nuevo material audiovisual a las comunidades Cree y a los académicos e investigadores para avanzar en la preservación histórica y la investigación etnográfica de dichas comunidades. “Facing Data” fue iniciado en el Laboratorio de Visualización del de la Universidad de California. El proyecto fue presentado en el EOYS en la Universidad de California y en l“Estarter” del Media Lab Madrid en España. Este atlas cultural en-línea se realiza en colaboración con el Departamento de Antropología de la Universidad de McGill, con fondos de la de la Fundación Nacional de Ciencias de Estados Unidos (NSF) y la Fundación Robert W. Deutsch. National Science Foundation Grant Number (1241427). Fichas de investigación - Diseño 13 14 Fichas de investigación - Diseño Profesora Asociada Angélica Lascar Posada [email protected] K-112 2495 TÍTULOS ACADÉMICOS Master of Arts in Design, Strategy And Innovation, Brunel University, 2004, London Diseñador Industrial, Fundacion Universidad de Bogota-Jorge Tadeo Lozano, 1996, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Innovación para el cambio social (Social business innovation) • Tecnologías ágiles (high-low-tech) • Del producto al servicio (From product desire to service envy) Declaración de intereses de investigación Desde mi proyecto de maestria ¨Product design and emotions¨, que arrojó como resultado un ciclo de vida de consumo. Es de mi interés consolidarlo para poder aprender a cerca de los diferentes grupos humanos frente a lo que es valioso y significativo desde su cultura para consolidar la proyección de los diferentes tipos de productos que se circunscriben en su contexto. Otro tema de interés, se centra en el estudio de productos que poseen una identidad cultural, donde la comunidad ha sido participe en el diseño y desarrollo de propuestas, que en algunos casos son poco valoradas y apropiadas por nosotros mismos como colombianos. Palabras claves: Identidad / Cultura / Emoción / Consumo / Producto Fichas de investigación - Diseño 15 Trabajos destacados La Guacherna: muñecos divertidos Conjunto de personajes tomados del Carnaval de Barranquilla. Se obtuvo el primer premio en la categoría infantil 2008 en Traza Artesanal del concurso de Artesanías de Colombia. Vajilla con material de la chamba Esta propuesta obtuvo una mención de honor en el concurso de Artesanías de Colombia. Proyectos en los que participa actualmente “La Guacherna: muñecos divertidos”, una mirada desde el diseño emocional. Este proyecto parte de la manera en que ciertos objetos van más allá de su función y de su forma, para cargarse de sentido al generar un vínculo emocional con los sujetos. Esto en la medida en que encarnan valores arquetípicos propios de la cultura. El trabajo pretende examinar la relación entre las emociones y los valores culturales, utilizando como insumo el conjunto de personajes tomados del Carnaval de Barranquilla: “La Guacherna: muñecos divertidos”, diseñados a partir de los valores culturales propios de la cultura que da origen a estas festividades. Preguntas de investigación: En qué medida la comunicación de los valores culturales del objeto generan un mayor vínculo emocional en los usuarios? Adquiere un objeto un 16 Fichas de investigación - Diseño contenido emocional subyacente, cuando se crea inspirándose en los valores culturales que representa? Usando la herramienta de medición emocional PrEmo, se evaluará la forma como es percibida la colección en cinco ciudades de Colombia: Bogotá, Barranquilla, Cali y Medellín, y dos ciudades intermedias; Villa de Leyva y Melgar. Con esta muestra se busca representar la amplia diversidad cultural que se encuentra en estas partes del país, lo que permite comparar y evaluar los resultados, y establecer si varía esta mirada emocional, según la región en que se aplican las pruebas. Por otro lado, es importante saber cómo cambian estas reacciones emotivas dependiendo de la cantidad de información que se le presente a las personas. Profesora Asistente Annelie Franke [email protected] K-112 4887 TÍTULOS ACADÉMICOS Diplom-designerin, Universität Der Künste Berlin, 2004, Alemania Diseñadora en Diseño de Comunicación, University of Wiesbaden, 2001, Alemania Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Ecosistemas de creación (From economies to ecologies of creation) • Del producto al servicio (From product desire to service envy) Declaración de intereses de investigación 1. 2. 3. 4. Comunicación y narración de la fotografía: Mi interés es seguir investigando el fenómeno de los procesos de comunicación en la fotografía a partir del tema de la “belleza y la fealdad”. Investigar los supuestamente “no-momentos” feos o “los entre-estados” de nuestra cotidianidad humana y centrarme en el encanto oculto e incidental del día a día. De esta manera los individuos, los objetos o los momentos juegan un rol equivalente Cultura visual: Mi interés es investigar las significancias, percepciones y cambios de los hábitos visuales de la comunicación diaria. Ver y ser visto como una construcción cultural. Me gusta explorar el mundo de la visualización y los conceptos asociados como el orden, la estructura y la organización en ciencias de la comunicación, la observación y la interpretación. La significancia de la composición y función de la imagen en la era de los medios de comunicación y los fenómenos culturales en sus representaciones visuales Laboratorio de Diseño de información: Diseño de información - una disciplina como un interfaz entre comunicación y diseño. El objetivo principal es definir, planear y modelar contenidos y datos para hacerlos significativos, accesibles y comprensibles. El laboratorio se centraría principalmente en los procesos que subyacen a cómo los seres humanos reconocen, dan un sentido, procesan, recuerdan y aprenden los diferentes tipos de información. La investigación se extendería a través de todos los medios de comunicación, los usuarios y los contextos de uso. Qué formatos de visualización y metáforas visuales son susceptibles de representar estructuras, datos o procesos? Cuáles son las posibilidades de la representación gráfica de visualización de la información y de la visualización de conocimiento? Cómo involucran visualizaciones los usuarios? Cómo puedo mostrar y explicar un aspecto, una información o un contexto lo más simple posible sin perder la esencia de los datos? Qué tan poca información se necesita? Cuáles son las posibilidades de reducción? Investigación interdisciplinaria: Mi interés es trabajar de forma interdisciplinaria los problemas y posibilidades en el país. Desde la mirada de diferentes disciplinas como por ejemplo el diseño, la psicología y la medicina proponer estrategias de comunicación y educación que logren mejorar las condiciones generales en temas específicos del país. La idea es reinventar problemas en lugar de sólo resolverlos. Cambiar la sociedad por parte del diseño e imaginar escenarios futuros para el diseño y otras disciplinas. Palabras claves: Imagen & Fotografía / Concepto / Tipografía / Diseño de Información / Diseño para la salud Fichas de investigación - Diseño 17 Trabajos destacados Coraje a la confesión. Septiembre de 2012 Annelie Franke investiga en su obra las no amadas y despreciadas condiciones visuales de nosotros mismos de la vida cotidiana. La colección de fotografías de personas recién levantadas muestra imágenes que normalmente son invisibles, pero intensamente privadas con su estética particular. Ella se mueve entre los límites borrosos de lo bello y lo feo, con una forma fotográfica que hace visible lo invisible y lo no presentable literalmente presentable. http://anneliefranke.blogspot.com La Fábrica Es un espacio editorial de divulgación de las diferentes exposiciones, talleres, proyectos y otras actividades del Departamento de Diseño de la Universidad de los Andes. Proyectos en los que participa actualmente La paradoja de la fealdad. Investigacion sobre la apariencia bella de lo feo o la fea apariencia de lo bello Proyecto de investigación visual que tiene como objetivo la creación de imágenes y objetos que examinen la paradoja entre la belleza y la fealdad. Por medio de la fotografía, la gráfica y la instalación se darán una mirada y se estudiarán algunos de los componentes de nuestra cultura visual contemporánea. 18 Fichas de investigación - Diseño Profesor Asistente Camilo Ayala García [email protected] P-202 3382 TÍTULOS ACADÉMICOS Master of Arts in Design, University of Wales, 2008, Reino Unido Diseñador Industrial, Universidad de los Andes, 2005, Colombia Diseñador Textil, Universidad de los Andes, 2005, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Ecosistemas de creación (From economies to ecologies of creation) • Tecnologías ágiles (high-low-tech) Declaración de intereses de investigación Mi interés en la investigación se basa principalmente en la potencialización del producto cualquiera que sea su naturaleza, tangible o intangible, dentro de entornos y contextos locales que permitan el desarrollo de sociedades más igualitarias, que gocen de el pleno deseo del consumo consciente, en pleno respeto con los ecosistemas que los rodean y bajo ciclos de vida acordes a los recursos locales tanto de transformación como de degradación o reutilización. De igual manera me interesa investigar y potencializar las tecnologías locales sin importar su nivel, para la construcción y evolución de la economía enmarcado siempre dentro del respeto de los seres humanos y la naturaleza. Palabras claves: Diseño de Producto / Fabricación Digital / Experimentaciones con Materiales / Investigación Aplicada / Especificación de Producto Fichas de investigación - Diseño 19 Trabajos destacados Diseño de Productos de protección Balística en materiales compuestos Este proyecto se realizó en colaboración con el departamento de Ingeniería mecánica. Se desarrollaron diferentes elementos de protección personal para prevenir eventualidades por impacto o deflagraciones. Adicionalmente el proyecto desarrollo un componente de medición antropométrica de la población colombiana sin precedentes, donde mediante el muestreo y medición de un poco más de 2000 personas de diferentes lugares del territorio nacional, se lograron identificar patrones antropométricos y condiciones físicas indispensables para diseñar productos que brinden el máximo confort. Para el desarrollo de los productos se establecieron protocolos de modelado CAD y validaciones mediante simulaciones así como fabricación de prototipos y montaje de pre-serie de producción mediante transferencia de tecnología. Exploración de materiales como fuente de inspiración para el Diseño Proyecto de investigación mediante el cual se generaron metodologías clave para la experimentación con materiales desde la academia con miras a establecer una librería física de interacción con estos. Actualmente se está desarrollando el material físico mediante la implementación de las metodologías obtenidas en la investigación en un curso de pregrado llamado Proyectos en los que participa actualmente Estudio de la compatibilidad geométrica de sub-sistemas para el diseño de un vehículo híbrido todoterreno. Este trabajo presenta un estudio de la interacción geométrica de los subsistemas de un vehículo en desarrollo. Se parte de los requerimientos de diseño, que en este caso corresponden a los de un vehículo todoterreno que debe operar bajo las condiciones impuestas por los terrenos colombianos y se propulsa mediante un tren de potencia híbrido. Se emplean herramientas tanto del diseño industrial como de la ingeniería. Se estudiaron las características geométricas considerando su impacto sobre diferentes requerimientos de funcionalidad. Como resultado se presenta una propuesta de configuración geométrica del vehículo, generada a partir del desarrollo de la metodología planteada. 20 Fichas de investigación - Diseño Instructora Carolina Rojas Céspedes [email protected] K-118 2086 TÍTULOS ACADÉMICOS Magíster en Bellas Artes, Pratt Institute, 2009, Estados Unidos Especialista en Televisión, Pontificia Universidad Javeriana, 2005, Colombia Maestra en Arte. Concentración: Medios Electrónicos y Artes del Tiempo, Universidad de los Andes, 2004, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Ecosistemas de creación (From economies to ecologies of creation) • Del producto al servicio (From product desire to service envy) Declaración de intereses de investigación Mi interés es fortalecer la investigación en temas fundamentales de ilustración, gráfica, diseño editorial y creación artística. Investigar a través de la creación en diseño y en arte, desde la observación meticulosa, capturando elementos plásticos que puedan materializarse en distintos soportes. Investigar e instruir sobre enfoques metodológicos, conceptualizaciones y mecanismos estratégicos que reúnan propiedades constructivas para ser adoptados en diversos procesos con eficacia, por ser punto de partida sólido para iniciarse en la tarea de dibujar, crear y comunicar. Los procesos de creación basados en la réplica, la apropiación y descontextualización de la imagen permiten experimentar y encontrar expresiones totalmente imprevistas, permitiendo llegar a la construcción total de ilustraciones de una manera más automática, libre y espontánea. Generar una práctica activa tanto en investigación de técnicas de Ilustración (análoga y digital) como en la exploración de métodos de impresión digital y apropiación e intervención de objetos de diseño. Participar los resultados de los proyectos a través de instalaciones y/o exhibiciones, que se compilen en publicaciones, que sirvan como registro y material investigativo para su promoción y difusión. Desarrollar propuestas editoriales y eventos que consoliden y expongan el imaginario colectivo en el amplio campo de la ilustración, que enriquezcan los procesos. Propiciar el encuentro, difusión del trabajo creativo y mantener la dinámica del trabajo artístico, como factor de retroalimentación, participando en convocatorias, exposiciones y eventos que generen ideas, muestren tendencias del arte y el diseño y contribuyan al avance en el conocimiento de los temas de interés para el área. Palabras claves: Arte – Ilustración / Publicaciones / Diseño Editorial / Exposiciones Fichas de investigación - Diseño 21 Trabajos destacados Obra Artistica Memorabilia Persona (2012) - Galería De Arte 12:00 Compilación de dibujos y objetos curiosos que se exhiben a modo de instalación. Se constituye en una serie que pretende mostrar las relaciones que plantea el tiempo y su alegoría con la muerte. Está inspirada en la estética de la fotografía post-mortem de la época del Romanticismo y en el concepto pre-moderno de los gabinetes de curiosidades; busca identificar estéticas particulares con características románticas dentro de los productos culturales contemporáneos. El trabajo de la imagen y el Ilustrados |. Fanzines de colección (2013) La serie ILUSTRADOS, es un conjunto temático y de escenarios gráficos, resultado de la investigación sobre el quehacer en la ilustración, proyecto experimental de las clases de esta disciplina. Los enfoques metodológicos y prácticas aplicadas están fundamentados en importantes referentes, conceptualizaciones y ensayos académicos. contexto busca congelar momentos únicos en el tiempo. La obra parte de la observación meticulosa y captura de elementos plásticos que pueden materializarse tanto en soportes bidimensionales como tridimensionales. Durante el proceso se evidencia cierta conciencia temporal de la imagen original y su actualización por medio de un proceso plástico, en el que se incluyen contenidos que complejizan la representación. Se exponen según el tema, ilustraciones realizadas con técnicas de actualidad y precisión análogas y digitales, concebidas con propósitos de diferente índole (satírico, irónico, crítico, etc.), y exponen un amplio escenario de representaciones que aportan al trabajo creativo y son generadores de ideas para incorporar en proyectos de cualquier nivel de la actualidad contemporánea. Proyectos en los que participa actualmente Publicación: Serie de Fanzines Trabajo de publicación oficial de seis fanzines finalizados que compendia logros de la investigación sobre el quehacer en ilustración. Este conjunto es una muestra de resultados de las clases de Ilustración de la Facultad de Diseño y Arquitectura de la Universidad de los Andes. La colección expone en forma sistemática el conjunto integral de fundamentos, ensayos y experiencias que enriquecen el proceso de enseñanza y aprendizaje y que proporciona a los estudiantes herramientas concretas para incursionar en forma segura y entusiasta, y explorar variables desde diferentes miradas, lo que genera nuevas posibilidades con absoluta aplicabilidad en los diversos medios de expresión contemporánea. 22 Fichas de investigación - Diseño Publicación artículo sobre investigacion: Ilustrados | Procesos Creativos & Experiencias en la Ilustración Este artículo busca compartir hallazgos significativos de la investigación sobre el quehacer de la ilustración realizada mediante su enseñanza y práctica, lo que permite corroborar y materializar importantes iniciativas que enriquecen el conocimiento de los temas, y se constituye en material apreciable para la enseñanza y el aprendizaje en el arte de la generación de imágenes y proyectos afines. Instructor David Patricio de los Reyes [email protected] K-117 3268 TÍTULOS ACADÉMICOS Especialista en Desarrollo Local y Regional, Universidad de los Andes, 2009, Colombia Especialista en Gerencia de Mercadeo, Universidad de los Andes, 2004, Colombia Diseñador Industrial, Universidad de los Andes, 1999, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • • • • Innovación para el cambio social (Social business innovation) Tecnologías ágiles (high-low-tech) Ecosistemas de creación (From economies to ecologies of creation) Del producto al servicio (From product desire to service envy) Declaración de intereses de investigación Epistemología del diseño y la creación: interés por los procesos de conocimiento subyacentes a las prácticas, actores y objetos propios del diseño. En particular, la gestión de conocimiento aplicada a las disciplinas creativas y sus formas distintivas de aprendizaje y colaboración. Diseño y creación para el desarrollo: interés por la inserción efectiva del diseño y la creación en las cadenas de valor social, cultural y económico que soportan el florecimiento de las capacidades humanas y la regeneración de la capacidad vital del planeta. Los campos de acción son tan variados como diseño participativo e innovación social, diseño estratégico, diseño para la competitividad, industrias culturales, dirección y producción creativa. Palabras claves: Epistemología – Desarrollo - Estrategia Fichas de investigación - Diseño 23 Trabajos destacados Proyectos en los que participa actualmente Proyecto de grado: Magíster en Estudios Interdisciplinarios sobre Desarrollo. Título: La transición de la Universidad de los Andes al foco en producción intelectual: El reto de la economía basada en conocimiento. Resumen: El tema de la investigación se inscribe en el problema que sugiere el papel de la universidad en la economía basada en conocimiento, es decir, las implicaciones y retos para la universidad - una institución basada en la formación e investigación-, al ser leída como una organización productiva, con un papel central en el desarrollo económico. Usando dicho marco de referencia, se quiere problematizar el caso particular de la Universidad de los Andes. Ello se hará a partir de la observación de sus prácticas de producción intelectual y la forma en que son soportadas por la dotación institucional que la universidad provee. 24 Fichas de investigación - Diseño Profesor Asociado Freddy Zapata Vanegas [email protected] P-207 2496 TÍTULOS ACADÉMICOS Magíster en Administración, Universidad de los Andes, 2006, Colombia Master of Arts, Royal College of Arts, 1999, Reino Unido Diseñador Industrial, Fundacion Universidad de Bogota-Jorge Tadeo Lozano, 1989, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Innovación para el cambio social (Social business innovation) • Ecosistemas de creación (From economies to ecologies of creation) Declaración de intereses de investigación Los procesos creativos y de innovación a través del Diseño como ejes de mi formación y trabajo de práctica profesional centran mi interés en la práctica docente y de investigación sobre la exploración metodológica aplicada a la creación y desarrollo de nuevos conceptos de productos y servicios. Es así como la interacción con otras disciplinas y sus herramientas de trabajo, convergen con las propias del diseño para realizar una búsqueda de soluciones y oportunidades diferenciadas de acuerdo a la naturaleza de los proyectos. Palabras claves: Innovación / Innovación Social / Diseño De Productos / Diseño De Servicios / Diseño, Estrategia / Negocios Fichas de investigación - Diseño 25 Trabajos destacados Plástica de los medios para el diseño Experiencias significativas en el desarrollo de productos en el medio metal. Mobiliario y accesorios en diversos contextos (2009). Proyecto colaborativo de creación con la empresa para el desarrollo de modelos creativos en la exploración, experimentación y redescubrimiento de materiales y procesos. Línea a la que pertenece: From economies to Ecologies of Creation Profesores Involucrados: Freddy Zapata y Samira Kadamani. Facultad de Arquitectura y Diseño Proyectos en los que participa actualmente 1. Alianza ANSPE-UNIANDES / Proyectos de Sostenibilidad e Innovación Social 2012-2013 ( Estudio 7 Sostenibilidad) 2. Programa Emprende 2012 (Proyecto Fenicia /Uniandes) 26 Fichas de investigación - Diseño Profesor Asociado Henry Alberto Osorio Campillo [email protected] K-114 3381 TÍTULOS ACADÉMICOS Maestría en Diseño Industrial, Escuela de Arquitectura y Diseño de America Latina y el Caribe , 2006, Panamá Arquitecto, Universidad Nacional de Colombia, 1988, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Innovación para el cambio social (Social business innovation) Declaración de intereses de investigación Mis intereses en el campo de la investigación se centran principalmente en el área social urbana incluyendo problemáticas asociadas a las migraciones, desplazamiento y asentamientos humanos. La evolución, crecimiento y necesidades de las comunidades provenientes de las zonas rurales producto del conflicto en Colombia e igualmente los procesos asociados a la memoria y su impacto en las políticas públicas de la ciudad. Palabras claves: Social / Antropología / Cartografía / Territorio / Urbano Fichas de investigación - Diseño 27 Trabajos destacados Sistema transperiferico el andar como movilidad sostenible El artículo expone algunas reflexiones generadas por la investigación Sistema trans-periférico: el andar como movilidad sostenible. Caso Suba Tibabuyes, Bogotá D.C. realizada por la Facultad de Arquitectura y Diseño, Departamento de Diseño de la Universidad de los Andes. Destaca la necesidad de modificar la concepción espacial urbana de movilidad estructural y jerárquica actual que junto con las Tecnologías de información (TIC’s) ocasionan inmovilidad y en consecuencia una ciudad inadecuada para el andar. Propone la adecuación del espacio a partir de la concepción de ciudad compleja, trans-periférica y múltiple, dejando de lado el énfasis en la funcionalidad y el uso. La propuesta y resultados tuvo en cuenta la participación de la percepción del poblador, su habitabilidad y apropiación para consolidar un territorio apto para el andar; genera unas posibles acciones de cambio en la infraestructura, desfuncionaliza la calle, expone el andar como un acto de descubrimiento y el trayecto como recorrido de experimentación y vivencias. Expresiones de territorialidad urbana: migraciones en Bogotá Este artículo examina las migraciones en relación con las prácticas culturales en Latinoamérica; centrándose en Colombia. A partir de la reflexión sobre las nuevas formas de territorialidad que generan, se indaga en las causas comunes de las migraciones, su caracterización y la transformación del territorio. Los conflictos territoriales producen desplazamientos, especialmente internos, de población rural o proveniente de pequeños municipios hacia las principales ciudades, transformando su paisaje urbano y su territorialidad. Estos cambios son enfrentados de diversas maneras por diferentes instituciones y sectores de la población. El interés se dirige a las manifestaciones culturales que, desde la experiencia, dan cuenta del fenómeno, convirtiéndose en huellas y testigos de territorios y territorialidades en transformación. La cartografía como medio investigativo y pedagógico. Este artículo destaca la cartografía como medio para robustecer los procesos de investigación relacionados con la geografía humana en territorios donde es necesario profundizar comportamientos, movilidades y participaciones ciudadanas encaminadas a estructurar relaciones de tipo social que permitan una adecuada lectura de los territorios espacio temporales, que se involucran con los diferentes medios tecnológicos de comunicación. La cartografía como medio Ayuda al investigador y al estudiante a familiarizarse con el trabajo de campo, potenciarlo y planearlo constantemente utilizándolo simultáneamente como guía y método de reflexión constructiva. En el presente artículo se presenta el caso de investigación relacionado con el levantamiento cartográfico de una pequeña zona de la ciudad de Bogotá (Suba Tibabuyes, UPZ 71 Ubicada al nor-occidente de la ciudad). Bajo la perspectiva de la investigación, el registro de los desplazamientos y asentamientos de las diferentes culturas, ha sido tema obligado para la toma de decisiones en la construcción de nuestras sociedades. Proyectos en los que participa actualmente 28 Fichas de investigación - Diseño Profesora Asistente Karen Aune [email protected] K-118 3467 TÍTULOS ACADÉMICOS Diploma de Estudios Avanzados en el Área de Pintura, Universidad de Barcelona, 2005, España Licenciatura en Artes Visuales, Universidad de Montemorelos, 1998, México Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Tecnologías ágiles (high-low-tech) • Ecosistemas de creación (From economies to ecologies of creation) Declaración de intereses de investigación En los últimos años he venido desarrollando la re-interpretación visual de problemáticas relacionadas a los encuentros entre lo virtual, lo orgánico y lo mecánico, los acoplamientos entre lo digital, la biología y las prácticas médicas. Técnicamente he venido trabajando desde la apropiación fotográfica y video gráfica para la construcción de imágenes creadas a partir de herramientas digitales resultando en pinturas híbridas, e intervenciones espaciales que dejan en evidencia las traducciones del trabajo manual a las tecnologías reproductivas de la imagen, de lo inmaterial a lo material, de crear a replicar y podríamos decir, que de la mente a la “inteligencia artificial”. Las piezas pictóricas asimilan procesos “naturales” de repetición y procreación en donde se descomponen en fracciones o fragmentos manipulados y recreados, donde el cuerpo, lo biológico (y lo pictórico) son aparentemente reducidos a ser un recurso de la mente (y la tecnología). Las imágenes están enfocadas en estimular los sentidos y las emociones de manera franca. Representación, Simulación, Realismo, Superficie, Organismo, Fisiología, Sistemas de comunicación, Perfección, Construcción modular, Reproducción y Réplica exacta son algunos de los recursos formales y conceptuales que articulan mi trabajo. Me interesa el cruce de la tecnología con la biología, los conceptos relacionados a los cambios estéticos provocados por un “glitch” derivado del “aparato Technoestético”, el efecto de la construcción digital sobre la naturaleza y la poética que puede ser generada en este marco conceptual. Palabras claves: Arte / Diseño / Ciencia / Tecnología / Botánica Fichas de investigación - Diseño 29 Trabajos destacados Neoptiks Beta – Óleo sobre canvas ( 2,10 x 18,9 m), 20 semiesferas en acrílico termoformado (45, 35, 25 y 15 cm) y pintura fluorescente sobre espacio y MDF en piso (143 m2) – Museo de Arte Moderno de Bogotá. 2010 Neoptiks Alpha – Óleo sobre canvas (1,90 x 6,30 m), 7 semiesferas en acrílico termoformado (45, 30, 20 y 10 cm) y pintura fluorescente sobre espacio y MDF en piso (70 m2) – LA Galería, Bogotá. 2009 El proyecto Neoptiks: Visión Desfragmentada/ Invasión Espacial delimitados por el canvas/pantalla (soporte inicial) dando “vida” a organismos “artificiales”. La idea principal se basa en unir formas dinámicas y fluidas con conceptos de “tecno cultura” y “biotecnología” en donde la máquina y el cuerpo parecen estar unidos en una distinta dimensión formando un nuevo mundo. Consistió en la creación de una instalación pictórica, planeada específicamente para dos espacios físicos distintos, técnicamente realizadas a partir de imágenes digitales, lienzos, pigmentos fluorescentes, objetos en acrílico termo formado e intervenciones en pintura fluorescente aplicadas directamente sobre el espacio. Las imágenes y los elementos que participan en estas instalaciones (pared/piso/techo), reflejan los temas que hacen parte de mi investigación desde los últimos diez años: las tecnologías de la información, la tele presencia, la biotecnología, la ciencia, lo post humano y la fusión de estos universos. Las opciones y decisiones formales del proyecto van de acuerdo al eje conceptual y sus referentes, sumado a los materiales experimentados y escogidos dando coherencia y unidad al proceso creativo como un todo. En esta propuesta el interés estaba puesto en provocar una sensación de expansión “tecno-orgánica” en el espacio pictórico, la relación entre la obra y el espacio, el flujo de una experiencia dinámica, y su paso de lo eminentemente bidimensional a la tridimensionalidad del ambiente/paisaje. Como obra/ambiente, este proyecto opera como un simulacro de un crecimiento invasivo “orgánico y tecnológico” de imágenes y superficies hacia espacios no El proyecto finaliza con las exposiciones de las dos instalaciones realizadas, conferencias sobre la investigación y los procesos creativos, obra registrada en Registro de Autor y dos publicaciones en revistas indexadas: “Neopitks: Visión Desfragmentada/ Invasión Espacial” Artículo de investigación Artística Revista ENSAYOS. Historia y teoría del artes ED No 23 Diciembre 2012 - Instituto de Investigaciones Estéticas de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Colombia Bogotá 2012 ISSN 1692-3502 (pgs.54-73) http:// www.iie.unal.edu.co/revistaensayos.html “Neopitks: Visión Desfragmentada/ Invasión Espacial” Artículo de investigación Artística. Revista CALLE 14 Vol. 5, No 7/ Junio-Diciembre 2011 - Facultad de Artes ASAB Universidad Distrital Francisco José de Caldas Colombia Revista Calle 14, Bogotá 2011, ISSN2011-3757 (pgs.100121). http://200.69.103.48/comunidad/grupos/calle14/ Volumen5-7/Vol5-7/Articulos/Calle14_7.pdf Proyectos en los que participa actualmente El proyecto ““Espacios Tecnoestéticos de Ficción”, pretende dar continuidad a proyectos anteriores, mediante la realización de intervenciones pictóricas en espacios específicos tomándolos como la posibilidad de una experiencia visual de ficción, dejando en evidencia el hecho de que cada nueva tecnología al generar cambios en el aparato “tecnoestético” hace que la relación entre la subjetividad de un proceso creativo y su percepción sufran una nueva configuración. Teniendo como motivación la realización de una obra que tenga como eje principal la investigación en los temas afines a la ciencia, en es30 Fichas de investigación - Diseño pecial la biología y la botánica relacionados en como la tecnología los afecta desde un punto de vista de “ciencia ficción”, técnicamente involucrando procesos digitales en su planeación, realización y procedimientos pictóricos que afectan directamente a un espacio. El proyecto debe concluirse con la exposición de la intervención a ser creada para un espacio específico, conferencias, obra registrada en Registro de Autor y un libro que dé cuenta de la investigación y los procesos creativos de la obra. Profesora Asociada Luz Mariela Gómez Amaya [email protected] K-106 2494 TÍTULOS ACADÉMICOS Magíster en Historia y Teoria del Arte y la Arquitectura, Universidad Nacional de Colombia, 2007, Colombia Diseño de Moda Master, Escuela de Altos Estudios de la Imagen y el Diseño - Idep, 1990, España Maestro en Bellas Artes, Fundacion Universidad de Bogota-Jorge Tadeo Lozano, 1982, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Innovación para el cambio social (Social business innovation) Declaración de intereses de investigación El interés del grupo de investigación de Diseño y Cultura radica en entender el diseño como modelador de vida. A partir de esta idea trabajamos la cultura material y la ciudad; específicamente el vestido. Más adelante, las inquietudes giran alrededor de abordar otros objetos de circulación, asociados a la vida urbana, a lo doméstico y a la ciudad. Palabras claves: Cultura material / Vestido / Vida Social Fichas de investigación - Diseño 31 Trabajos destacados Tres ideas de lo moderno en la concepción del hogar.” Bogotá: años cincuenta. Maneras de verse, de estar y de socializar en la Bogotá de 1920 a 1960, a través del vestido. Universidad Nacional de Colombia. Este libro indaga sobre el objeto doméstico y el habitar en la ciudad de Bogotá en los años 50 del siglo XX. El objetivo fue explorar cómo la modernidad durante el período en mención se expresó de diversas maneras en la casa bogotana racional- funcionalista y en los objetos domésticos de la época. (2008). Ponencia presentada en el Congreso de la Universidad del Valle, Diseño en Sociedad del Departamento de Diseño, Facultad de Artes Integradas. Este texto fue publicado por la revista indexada Nexus de la Universidad del Valle. En el texto se hace un recorrido, grosso modo, por la vida social y el vestido en Bogotá en la época en mención. (2012). Proyectos en los que participa actualmente Representaciones de modernidad a través del vestido Bogotá de 1920 a 1960 tiene como fin realizar una historia cultural del vestido en Bogotá de 1920 a 1960 que aporte a la consolidación de la historia material de nuestro país. 32 Fichas de investigación - Diseño Instructora Margarita María Echavarría Quinchia [email protected] P-102 3005 TÍTULOS ACADÉMICOS Magíster en Diseño, The University of New South Wales, 2010, Australía Diseñadora Industrial, Universidad de los Andes, 2003, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Ecosistemas de creación (From economies to ecologies of creation) • Del producto al servicio (From product desire to service envy) Declaración de intereses de investigación Los oficios y la producción en pequeña escala como formas de producción y comercialización más sostenibles y humanas. Diseño hecho a mano. Las relaciones entre el diseñador, el productor y el usuario. Los límites entre el diseño, el arte, los oficios y la moda. La estética de la forma. La creación de significado y discurso a través de objetos de consumo. Los límites entre la producción industrial y las piezas únicas. La autoría en el diseño. Palabras claves: Crafts - Diseño Emocional - Materiales Fichas de investigación - Diseño 33 Trabajos destacados Bird on a branch El proyecto explora por un lado, el uso de formas preexistentes en la creación de nuevos objetos, trabajando así con formas, proporciones y composiciones ya determinadas o manifestadas por alguien o algo, cuestionando de esta manera la originalidad y la autoría en el diseño. Y por otro, la relación entre la producción masiva y la creación de piezas únicas desde el entorno de los oficios como medio para la creación y el diseño. Publicado en: 2009 Publicación Revista Australian Ceramics, “Everything is possible” 48#3 November 2009, pag. 52-53 2009 Zelli Porcelain Award shortlist. Finalista Zelli Porcelain award 2009 2009 ZELLI GALERY, LONDON, UK Exposición colectiva. LACE IN TRANSLATION: A research process in lace and spirituality El proyecto no pretende cuestionar o sentar ninguna posición acerca de la religión o la espiritualidad, más bien pretende explorar a través de una serie de procesos creativos como la bocetacion digital aleatoria y el trabajo de exploración directa con materiales textiles, el significado y las emociones inherentes en los objetos. Es una manera de entender las conexiones entre la memoria, el significado y los objetos de uso cotidiano. Publicado en: LIBRO DE ARTISTA Lace in Translation: A reaeach process in lace and spirituality Margarita M. Echavarria University of New South Wales. College of Fine artes. Sydney:UNSW/ COFA 2010 Disponible en: Biblioteca College of fine arts CFAAW 096.0924/ECH/1 Proyectos en los que participa actualmente AMARRAME!! El proyecto interroga aspectos sobre la sexualidad, la moralidad religiosa, el género y la libertad individual a través de piezas de vestir. El proyecto costara de una colección de vestidos que desarrollen el concepto de adaptabilidad y libertad. Piezas tejidas a mano donde los diseños han sido adaptados a las condiciones y las habilidades técnicas de un grupo de mujeres tejedoras en Colombia. 34 Fichas de investigación - Diseño Profesora Asociada María de los Ángeles González Pérez [email protected] P-206 2634 TÍTULOS ACADÉMICOS Magíster en Antropología, Universidad de los Andes, 2007, Colombia Diseñador Industrial, Fundacion Universidad de Bogota-Jorge Tadeo Lozano, 1985, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Innovación para el cambio social (Social business innovation) • Del producto al servicio (From product desire to service envy) Declaración de intereses de investigación En este momento estoy interesada en temas y proyectos relacionados con emprendimiento y emprendimiento e innovación social. Además estoy reflexionando en el diálogo que se da entre los oficios artesanales tradicionales (con o sin carácter patrimonial) y la creación a partir de los mismos con nuevas tecnologías. Con relación a mi primer interés, puedo decir que desde el 2010 participo en proyectos vinculados con población vulnerable y propietarios de pequeños negocios, que requieren apoyo para poder competir con otros, constituidos formalmente, además, deben adaptarse a los cambios que desde los planes de desarrollo se dan sobre su territorio. En este ejercicio se une el pensamiento de diseño, en un trabajo conjunto con administración, partiendo de las historias que traen los emprendedores, el diseño de productos, procesos y servicios, propuestas de valor en torno a modelos de negocios sostenibles. Bajo este escenario, el emprendimiento social se relaciona con la apropiación de competencias de emprendimiento, dentro de los talleres creativos y de participación con la comunidad apoyada. Por otro lado, el análisis de la práctica en los oficios artesanales tradicionales y la incorporación de nuevas tecnologías en el desarrollo de objetos, abren un diálogo sobre los intercambios recíprocos, entre cultura tradicional y la moderna. No en los términos dados en su momento con el sincretismo en la artesanía tradicional, sino como modos, en que determinadas formas se van separando de las prácticas tradicionales y dan origen a nuevas formas de hacer. Siendo este el segundo interés de investigación. Palabras claves: Emprendimiento / Emprendimiento e innovación social / Oficios artesanales tradicionales / Nuevas prácticas de hacer / Creación Fichas de investigación - Diseño 35 Trabajos destacados Seized object. Tool to structure the material and social selves. - 8tn international Conference on Design & Emotion. Septembrer 2012. Artículo. Objetos apoderados. Herramientas para estructurar el yo material y el Yo social. Durante la existencia de algunos objetos ocurren representaciones que marcan no solo un tránsito entre diferentes individuos (dominadores, tenedores, prestadores y administradores) en su entorno, sino la creación de vínculos interpersonales dados por recuerdos, sentimientos, deseos, entre otras que dan origen a la prolongación de su vida útil por fuera de las dinámicas económicas, e este fenómeno se le ha llamado reuso. Tres dinámicas se identifican en este estudio: la primera con objetos mudables, representa uno de los tantos escenarios de creación y uso de los objetos en las sociedades en transición; la segunda con objetos situados, inscribe los principios de reproducción social de las familias; y la tercera con objetos apoderados, apoyan la construcción del Yo material y social de los individuos; esta última se convierte en el tema central del artículo. Bajo la dinámica del reuso se visualizan formas de sostenibilidad social y ambiental dada en las redes de intercambio con los objetos. Programa Emprende. Proyecto Fenicia. Universidad de los Andes El programa Emprende contribuye al desarrollo de pequeños negocios comerciales en Bogotá, haciéndolos competitivos e innovadores en productos, procesos y servicios. Así, con metodologías de pensamiento analítico y de diseño se forman emprendedores con habilidades para identificar oportunidades, enfrentar retos y fomentar el trabajo en equipo y redes. Actualmente el programa Emprende está vinculado a Educación continuada y trabaja con emprendedores de los sectores de restauración, servicios de impresión y fotocopias, servicios web y reparación de aparatos, tiendas, carpinterías e inquilinato en la zona de Fenicia. Proyectos en los que participa actualmente Proyecto de investigación, actualmente en concurso. Noviembre 2013. Fondos concursables de proyectos para la salvaguarda del patrimonio cultural inmaterial (PCI) Puesta en valor de la tradición de la talla-calado y otras labores en madera en el municipio de Salamina Caldas Las técnicas artesanales tradicionales representadas en las tallas-calados y otras expresiones elaboradas en madera que han servido para caracterizar, dentro del contexto regional y nacional colombiano, la arquitectura característica de Salamina, están en peligro de extinguirse, dado que los maestros encargados de este legado están desapareciendo paulatinamente y además, la falta de apropiación sobre este legado por parte de la comunidad, separan el dialogo en torno a los valores de autenticidad, originalidad y singularidad que se dio en la obra de uno de 36 Fichas de investigación - Diseño sus maestros, Eliseo Tangarife, quien logró engalanar las grandes casonas con tallas-calados en puertas, ventanas, balcones y canceles de cierre de espacios interiores. Creó un conjunto de expresiones de gran calidad técnica y riqueza compositiva que resultaron en un lenguaje arquitectónico caracterizado. Sus aprendices, a lo largo del siglo XX, se encargaron de continuar y ampliar geográficamente lo aprehendido creando así una tradición, hoy día atributo de Salamina y de la región. Por lo que el objetivo de este proyecto de investigación está dado hacia identificar, reconocer y comunicar la obra del maestro Eliseo Tangarife y discípulos con el fin de contribuir a la reapropiación de las técnicas tradicionales base de la talla-calado como valor patrimonial de la comunidad de Salamina - Caldas en donde se encuentra su obra; así como referente académico y cultural. Profesora Asistente María del Rosario Restrepo Boada [email protected] P-201 3706 TÍTULOS ACADÉMICOS Maestría en Diseño Comunicacional, Universidad de Buenos Aires, 2011, Argentina Especialización Principal en Teoria del Diseño Comunicacional, Universidad de Buenos Aires, 2009, Argentina Profesional en Diseño Gráfico, Fundacion Universidad de Bogota-Jorge Tadeo Lozano, 1998, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Ecosistemas culturales Declaración de intereses de investigación A mí me interesa investigar temas relacionados a la producción de piezas desde el diseño y cómo tienen un impacto en la cultura y la sociedad. Temas relacionados a texto-imagen, comunicación, enseñanza de diseño gráfico y semiótica. Palabras claves: Diseño gráfico / Comunicación / Cultura / Semiótica / Imagen Fichas de investigación - Diseño 37 Trabajos destacados Textos que se transforman en espacios comunicacionales. Ponencia Lisboa, Portugal 2011 Cuando el texto es entendido más allá de su función visual y comunicativa, y además se encuentra con el espacio, da lugar a la aparición de espacios comunicacionales. Puntos de articulación entre fuerzas culturales y sociales son estudiados en el presente trabajo a partir del caso “Un tipo de realidad”. Un taller de tres días realizado en Bogotá - Colombia en el que participaron estudiantes de diferentes universidades con la tarea de hacer intervenciones tipográficas en espacios determinados. Reflexiones sobre cómo la relación entre los espacios físicos, la gente que de alguna manera los habita, sus interacciones y el mensaje contenido en el texto, convierten a esta experiencia en un fenómeno semiótico, donde los procesos de generación de significado dan paso al nacimiento de historias de individuos, donde al interactuar, ellos mismos se configuran. Además, en este caso particular, por medio del reconocimiento verbal, textual, visual, corporal y proxémico, se revisa cómo los significados varían en el transcurso del tiempo y del espacio. THE GRAPHIC DESIGN PRODUCTION: A SIGN ITSELF Ponencia Aarhus, Dinamarca. 2013 Graphic Design productions are both cognitive and semiotic, therefore they are communicational: a powerful cultural creation platform. In these particular design productions: Graphic Images, the borderline between texts and images blurs in contribution to an effective visual communication. This dialogue that helps to reinforce the significance possibilities, is pointing at potential articulations between the linguistic sign and the visual one by the performance of the Graphic Sign. A new category of semiotic sign as a result of the encounter witin Iconic Sign and the Plastic Sign in an specific category of images. Proyectos en los que participa actualmente Según acuerdo con el director del departamento, aplazo mi proyecto de investigación durante este semestre en el que doy cuatro cursos (170) estudiantes. 38 Fichas de investigación - Diseño Profesora Asistente María Fernanda Olarte Sierra [email protected] P-201 3353 TÍTULOS ACADÉMICOS Doctor en Ciencias Sociales y del Comportamiento, sobre todo en la disciplina de las Ciencias Sociales, University of Amsterdam, 2010, Holanda Master in Medical Anthropology, University of Amsterdam, 2004, Holanda Antropóloga, Universidad de los Andes, 2001, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Ecosistemas culturales • Innovación para el cambio social Declaración de intereses de investigación Mis intereses de investigación giran entorno a como el mundo que habitamos –que es, entre otros, un ensamble de ciencia, tecnología y sociedad– habla de y se constituyen en formas particulares de construcción de ciudadanía y de nación en Colombia. Estas articulaciones las estudio a través del análisis de cuerpos individuales, de experiencias comunitarias y de discursos hegemónicos por medio de perspectivas de propias de los estudios sociales de la ciencia. Palabras claves: Estudios sociales de la ciencia y la tecnología / Tecnologías sociales / Cuerpo y sociedad / Diseño, tecnología y sociedad Fichas de investigación - Diseño 39 Trabajos destacados Investigación doctoral: Achieving the desirable Nation. Abortion and antenatal testing in Colombia. The case of Amniocentesis.. Investigación post-doctoral: Race, genomics and mestizaje (mixture) in Latin America: a comparative approach. Achieving the desirable nation: Abortion and antenatal in Colombia. The case of amniocentesis. En esta investigación estudié cómo el uso y la disponibilidad de tecnologías de diagnóstico prenatal (del tipo de la amniocentesis) en combinación e interacción con la reciente despenalización del aborto selectivo permiten elucidar un imaginario social colombiano de ciudadanos deseados. La investigación combina perspectivas de antropología médica, estudios de discapacidad y estudios sociales de ciencia y tecnología. El proyecto es un análisis comparativo de la manera en que nociones de raza y de etnicidad interactúan con la investigación genómica en México, Colombia y Brasil, donde los genetistas están mapeando los genomas de poblaciones locales, con el fin de combatir enfermedades y descubrir genealogías “raciales”. A través de investigación etnográfica y entrevistas, el proyecto explora cómo las categorías de raza, etnicidad y nación entran en estos esfuerzos científicos, y si las categorías se reproducen o se reformulan, y cuáles son las implicaciones éticas y normativas de esta investigación científica Proyectos en los que participa actualmente Conexiones de cuidado: El teléfono celular en redes informales entorno a la comida. Este estudio está enmarcado en los planteamientos teóricos desarrollados desde las escuelas de pensamiento de Diseñado por la Sociedad (Designed by Society) y de los Estudios Sociales de la Ciencia y la Tecnología (ESCT). La metodología es cualitativa y me baso en el método etnográfico de corte praxiográfico –que es el estudio de las prácticas (Mol 2002). La finalidad de esta investigación es estudiar las interacciones cotidianas que surgen alrededor del teléfono celular como objeto que permite la comunicación, movilidad y conectividad entre personas en el contexto de redes informales creadas entorno a la comida. Propongo estudiar la venta ambulante de comida y comunidades de alimento. La intención de observar redes informales se sustenta en el interés de dar cuenta de cómo se generan procesos asociativos y solidarios en situaciones que se encuentran por fuera de marcos regulatorios y que se constituyen en formas de garantizar la subsistencia de las personas, bien sea por resistencia, por opción de vida o por ideología. 40 Fichas de investigación - Diseño Profesor Asociado Mario Alberto Pinilla Gamboa [email protected] K- 114 2491 TÍTULOS ACADÉMICOS Magíster en Ingeniería Electrónica y de Computadores, Universidad de los Andes, 2005, Colombia Diseñador Industrial, Fundacion Universidad de Bogota-Jorge Tadeo Lozano, 1983, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Tecnologías Ágiles • Plataformas de Valor Declaración de intereses de investigación La flexibilidad de la tecnología hoy en día permite, en el ámbito de diseño, explorar de forma directa procesos de alta y baja tecnología en la creación de modelos y prototipos. Esto brinda escenarios novedosos donde se pueden desarrollar habilidades diferenciadoras que potenciarían el desarrollo de la innovación en diseño. Es un camino para difundir las nuevas perspectivas del diseño tangible que beneficie una tecnología significativa. Las personas le dan sentido a las posibilidades que brindan los artefactos, para que el diseño fluya en busca de manifestaciones que potencien la construcción de valores. De hecho, la humanización de la tecnología como empresa social, ha servido poderosamente al desarrollo de la humanidad, y amplía las posibilidades de cambio en el mundo al permitir al ser humano llegar más lejos con sus sensaciones. Lo que es más, el ser humano se sirve de esta para adaptar el mundo a sus necesidades, las cuales pueden ser tanto de sobrevivencia como de aspiraciones de conocimiento, de arte o de control de su entorno. Palabras claves: Diseño / Significativo / Tecnología / Prototipos / Concepto Fichas de investigación - Diseño 41 Trabajos destacados Publicación como coinvestigador en conjunto con Juan Carlos Bohórquez, Nahir Rodríguez, Sandra Guido, Irma Toro, Mónica González, Álvaro Varela, Yony González, Hugo Macías, Jaime Rivera y Maureen Gutiérrez, del Capitulo “Comunicación aumentativa” del libro “75 maneras de generar conocimiento en Colombia” como caso seleccionado por los programas nacionales de ciencia, tecnología e innovación en el periodo 1990 – 2005. Publicación realizada por Colciencias el año 2006 Los cuestionamientos sobre creatividad y medios para su desarrollo a través del tipo, el boceto, el modelo y el prototipo, la inquietud sobre las características que un sujeto creativo puede tener al realizar una acción o idea dentro de condiciones creativas que deben existir al materializarlas, en especial en el campo del diseño, son los elementos que constituyen el texto del artículo “Prototipo en el diseño: actitud creativa de cambio” en coautoría con la diseñadora Carolina Parra y la profesora Edilsa Rojas, publicado en la revista DEARQ de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Los Andes. Proyectos en los que participa actualmente 1. Proyecto de publicación sobre modelos y prototipos en diseño de producto. Revisión de los procesos de análisis de contenidos y exploración del proceso de edición y publicación para posteriormente aplicar a una convocatoria de publicaciones del Departamento de Diseño. Se concretó la versión de la estructura definitiva de los contenidos de la publicación MODELOS Y PROTOTIPOS PARA EL DISEÑO DE PRODUCTOS: ESCENARIOS DE COMPLEMENTO DE MODELOS FISICOS Y DIGITALES 2. Planeación de proyecto interdisciplinario con ingeniería. Así mismo, la formulación de proyecto conjunto interdisciplinario con distintas disciplinas de la universidad como ingeniería o medicina. Todo con el fin de mantener las conexiones con la facultad de ingeniería de la universidad en el ámbito investigativo para alimentar posibles cursos compartidos. 3. Apoyo y siguiente para el fortalecimiento de cursos relacionados con la fabricación tangible., labor colaborativa con distintos profesores que trabajan en esta temática, como exploración para realizar propuestas futuras de investigación y docencia para el programa de Diseño 42 Fichas de investigación - Diseño Instructor Miguel Navarro Sanint [email protected] P-201 3268 TÍTULOS ACADÉMICOS Magíster en Diseño del Producto, University of Southern Denmark, 2012, Dinamarca Diseñador Industrial, Universidad de los Andes, 2008, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Tecnologías Ágiles • Innovación para el cambio social Declaración de intereses de investigación 1. El diseñador como puente entre los ciudadanos para crear ‘clúster’ de creatividad induciendo dinámicas sociales y creando comunidades sinérgicas en una aproximación bottom-up, usando Innovación Participativa para moldear lo social (social shaping). Aquí la discusión en torno a representaciones tangibles puede ayudar a dos o más partes a tener una percepción clara de la situación permitiéndoles tener una mejor comunicación facilitando la resolución de conflictos; esto quiere decir que puede llevar a discusiones pacíficas y puede ayudar a las comunidades a lograr un entendimiento común y sinergia social. 2. El diseñador trabajando en conjunto con los usuarios, empresas privadas y organizaciones públicas, como el Ministerio de Tecnologías de la Información y las Comunicaciones diseñando productos y servicios que creen oportunidades equitativas para todos, teniendo en cuenta la importancia de involucrar los usuarios en un contexto de desigualdad social. Palabras claves: Innovación participativa / Interacción / Tecnologías de la información / Sostenibilidad / Diseño para comunidades. Fichas de investigación - Diseño 43 Trabajos destacados The Facets of Design Thinking, “Articulating Design Thinking” / Libri Publishers, Oxon, 2012, isbn: 978 1 907471 51 3 Social Participation Through Tangible Interaction, Master Thesis, MSc. IT Product Design, Syddansk Universitet, Sønderborg (Denmark) 2012. The chapter describes different answers for the “making aging more attractive” brief that can be achieved by a design team when applying Design Thinking practices. After a short explanation of the resultant 4 concepts that will give the reader an understanding of the final outcome, and a description of how did we initially faced the brief, we proceed to expose our process describing and analyzing these concepts according to 4 different dimensions. First, the role of design, exposing how did we achieve provocative, proactive or visionary results. Second, the rationale, were we show the reader how we were trying to go beyond expectations with our design process, how it was the answer to an specific interview or how it was a confrontation of our fieldwork. Third, we expose 3 different approximations to the user as a system: the particular scale, as our answer to an specific user, the relational scale, as our answer to identified interaction issues between two or more users, and the societal scale, as our holistic approach to the problem. And last, we describe the outcome of each of the 4 concepts, the goals of our concepts answering to an identified issue, corresponding to increasing awareness, establishing a different social order, creating user self-awareness or materializing memories in a tangible sharing system. The thesis explores how new technologies can contribute to the integration of virtual and real worlds, based on the hypothesis that tangible interaction can help as a facilitator by provoking social participation. Frameworks of tangible interaction from Ullmer and Ishii to Hornecker and Buur, passing by Djajadiningrat, Wensveen, Frens and Overbeeke are exposed; and theories of social participation are exposed, in a process that makes explicit the different levels of participation that could be achieved through tangible interaction. A sequence of study cases is presented to show the theory about tangible interaction in action, and the use of remote interaction in children playful activities. Then a project of remote creation and prototyping of concepts for playful activities with children between 8 and 10 years old is exposed. Those concepts are later tested based on an index created from the observation of the project development, and based on a framework created based on the theory and the different cases of its application. Finally, a comparison is made to show how the use of tangibility in the activity, connectivity, interaction between the participants and engagement of third people, configurability of the space, non-fragmented space, externalization, multi sensorial manipulation, full body interaction, dynamic accessibility, perceived coupling, lightweight interaction, social interaction and collaborative interaction are the way to achieve social participation through tangible interaction. Proyectos en los que participa actualmente Siguiendo un enfoque de innovación participativa, se busca enfrentar dilemas en torno a la explotación minera y la contaminación hídrica de la siguiente forma: 1. Facilitando la gestión de situaciones conflictivas mediante la creación de herramientas que generen un lenguaje común entre las partes interesadas en dinámicas interdisciplinarias destinadas a proponer y analizar propuestas de intervención por medio de la reflexión conjunta. 2. Creando vínculos entre la tecnología y las comunidades mediante co-diseño y sesiones de innovación conjunta entre las partes interesadas para encontrar formas de implementación de tecnologías existentes. 44 Fichas de investigación - Diseño Profesora Asisitente Natalia Lucía Agudelo Álvarez [email protected] P-101 2488 TÍTULOS ACADÉMICOS Master of Science in Integrated Product Design, Delft University of Technology, 2006, Holanda Diseñadora Industrial, Universidad de los Andes, 2001, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Del producto al servicio (From product desire to service envy) Declaración de intereses de investigación Me interesan los proyectos de investigación a través de la práctica en las áreas de innovación centrada en el usuario, diseño de servicios y sostenibilidad. Palabras claves: Servicios – Innovación centrada en el usuario – Sostenibilidad Fichas de investigación - Diseño 45 Trabajos destacados Proyectos en los que participa actualmente Innovación en diseño de servicios: el proyecto busca investigar sobre los conceptos, metodologías y herramientas que actualmente se proponen desde el diseño de servicios, con el objetivo de consolidar este conocimiento al interior del departamento de Diseño. 46 Fichas de investigación - Diseño Profesora Asistente Olga Amparo Quijano de Rincón [email protected] P-205 2637 TÍTULOS ACADÉMICOS Diploma de Estudios Avanzados, Universidad Politecnica de Valencia, 2004, España Especialista en Creación Multimedia, Universidad de los Andes, 2002, Colombia Maestra en Textiles, Universidad de los Andes, 1995, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Tecnologías ágiles • Redes de valor Declaración de intereses de investigación Intereses en Investigación sobre nuevos propuestas y diseño para la creación de nuevos materiales compuestos, amigables con el medio ambiente y que impulsen desarrollo en zonas locales en Colombia. El estudio con colorantes naturales y aplicación en productos bio-amigables. Practicas académicas y Propuestas de juguetes soft con aplicación de nuevos materiales biodegradables. Palabras claves: Fibras naturales / Materiales compuestos / Patrones de color / Color en ecosistemas colombianos / Camuflaje Fichas de investigación - Diseño 47 Trabajos destacados Prototyping experiences with food color Diseño de dinámicas pedagógicas que permitan a los estudiantes de diversas disciplinas (CBU ), prototipar experiencias emotivas al cambiar el color habitual de los alimentos por un color patrón, con el cual se obtienen como resultado nuevas interpretaciones y significados perceptivos. Esta práctica pedagógica ha sido presentada por las profesoras Samira Kadamani y Amparo Quijano en varios Congresos internacionales tales como: IX Congreso de color en Alicante, España 2010. Seventh National Color en el Conference Color and Colorimetry en la versión VII en la Sapienza Universita di Roma, Italia 2011. In color We live: color and Environment en el Congreso Internacional del color en Taipei, Taiwan 2012. Diseño de nuevas propuestas cromáticas y patrones sobre prendas de uso militar Proyecto semilla apoyado por Departamento de Diseño y con la colaboración del Departamento de Ingeniería mecánica. El proyecto parte de exploraciones y experiencias académicas durante varios años y de los ejercicios de reflexión alrededor del color en el curso CBU “Color, color y más color”, de allí surgieron preguntas de investigación acerca de la diversidad de colores presentes en los ecosistemas, y como punto de partida se trabajó sobre el Ecosistemas de Montaña en Colombia a 2600 m.s.n.m. En el proyecto se desarrollaron distintas protocolos y metodologías para el análisis cualitativo de color al igual que la depuración digital de imágenes cuya referencia parte de las establecidas por la OTAN y se aplicaron nuevos protocolos para el registro y captura de imágenes y su posterior análisis pixel a pixel, que alimentan una base de datos en series de 1200 por imagen, con las que se pudo establecer la prevalencia de colores por imagen interpoladas de las imágenes en HD El resultado por tamizaje arrojo frecuencias de componentes y atributos de color a través de Valores medios y máximos que permitieron establecer un patrón de color prevalente dando como resultado un paletas tetra-cromáticas que mejorar la Biomimesis. El procedimiento del proyecto se encuentra en trámite de patente. Proyectos en los que participa actualmente 1. Efecto de los colorantes naturales sobre el desempeño mecánico de láminas compuestas con PLA (ácido Poliláctico) reforzado con Manicaria Fuccífera (Cabecinegro). Proyecto que investiga el efecto mecánico que producen diferentes tipos de colorantes de origen natural sobre la fibra de Cabecinegro, como un medio para caracterizar fenómenos de interface de la fibra con la resina, creando un nuevo material compuesto con resinas naturales en el desarrollo de nuevas propuestas ecológicas que favorezcan el desarrollo productivo a comunidades vulnerables del Departamento del Choco. 48 Fichas de investigación - Diseño 2. Segunda fase de Formulación de proyecto Se propone una segunda fase del proyecto de investigación (Diseño de nuevas propuestas cromáticas y patrones sobre prendas de uso militar) a través del estudio de las formas del ecosistema de montaña en Colombia, en el desarrollo de abstracciones, proyección de retículas y patrones de repetición para posteriormente aplicar la tabla cromática propuesta en la primera fase del proyecto con la que se pretende mejorar el enmascaramiento de la prenda en el entorno natural, , al igual que nuevas oportunidades de exploración y ajustes de las metodologías que quedan abiertas a nuevas generaciones y fases de proyectos de este tipo. Profesor Asociado Rafael Hernando Barragán Romero [email protected] K 110 4961 TÍTULOS ACADÉMICOS Master in Interaction Design, Interaction Design Institute Ivrea, 2004, Italia Ingeniero de Sistemas y Computación, Universidad de los Andes, 1995, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • • • • Innovación para el cambio social (Social business innovation) Tecnologías ágiles (high-low-tech) Ecosistemas de creación (From economies to ecologies of creation) Del producto al servicio (From product desire to service envy) Declaración de intereses de investigación Me interesa crear artefactos y experiencias interactivas con una variedad de colaboradores, que se conviertan en oportunidades para atraer y comprometer audiencias diversas en contextos dinámicos. Me inclino naturalmente a las posibilidades de expresión que las múltiples intersecciones de arte, diseño, arquitectura y tecnología ofrecen para enriquecer de manera única la experiencia de las personas. Palabras claves: Interacción – Espacio – Tecnología - Diseño de información Fichas de investigación - Diseño 49 Trabajos destacados Wiring Es una plataforma abierta que permite a diseñadores, arquitectos, artistas y estudiantes y aficionados crear prototipos y trabajos profesionales con tecnologías interactivas. http://wiring.org.co En.light.en Es una colección de lámparas interactivas que además de funcionar como objetos de iluminación contienen narrativas que pueden ser desencadenadas por el usuario. Entre ellas tenemos: loves me, loves me not: esta lámpara responde el dilema “me quiere o no me quiere”. Basta con pensar en la persona sobre la que se quiere saber y tocar el botón de pregunta. http://barraganstudio.com/b/?p=83 Mis Estrellas Es una pared interactiva que responde a la proximidad de las personas brindado una respuesta luminosa sobre su superficie. Este efecto mágico de acercarse a la pared activa constelaciones conformadas por cientos de puntos de luz blanca que aparecen sobre la superficie translúcida debido a los sensores que detectan su presencia, generando a su vez la impresión de estar dibujando con la luz. La gente puede entonces usar las paredes para expresarse, jugar, comunicarse o realizar creaciones colectivas sobre su superficie usando su cuerpo como instrumento. http://barraganstudio.com/b/?p=100 Votaciones nulas Esta investigación pretende evaluar las causas institucionales y sociodemográficas de la votación nula para el caso colombiano desde el cambio de sistema electoral y tarjetón electoral, especialmente a partir del año 2006. En cuanto a las causas institucionales, se evalúa el efecto que tiene el nivel de complejidad que añaden el número de competidores y circunscripciones a elegir, así como el diseño del tarjetón. Entre las causas sociodemográficas, se busca identificar si existen características del votante (edad y nivel educativo, principalmente) que influyen significativamente en el uso correcto del tarjetón. El propósito final es proponer un diseño alternativo que permita la mejor utilización del instrumento. Videos campaña “En Colombia votar ahora es más fácil”: https://www.youtube.com/watch?v=O40g9cirVuQ https://www.youtube.com/watch?v=14rA3EDox4s https://www.youtube.com/watch?v=AYf90vgoWi8 50 Fichas de investigación - Diseño Proyectos en los que participa actualmente Exhibition Design by Sibylle Kramer (Author) Successful exhibition design is more than the presentation of products, objects and ideas, going beyond the mere conveyance of information related to them. A functioning concept must contribute to a deeper understanding. It must also tell a story. The basic and defining concept is to not only allow but to actually initiate communication and interaction between the exhibit and the observer. The interdisciplinary fusion of architecture, graphic design, digital media, and interior design, occasionally even including scenographic elements gives creativity a very large space to bloom. The permanent and contemporary projects presented in this volume include museums and art exhibitions, installations, as well as the presentation of products at fair booths and in show rooms. Love Design Paperback by DAAB MEDIA (Author) Love Design explores the multifaceted relationship between design and positive feelings such as affection, desire, pleasure and romance. This book presents a selection of unusual products, objects and spaces specifically designed to enhance a pleasurable togetherness in every possible (and impossible) way. Urban Furniture: A New City Life Hardcover – September 1, 2011 by Sophie Barbaux (Author) The book introduces various kinds of urban fixtures in public spaces. Some of them are specially designed for certain contexts, while some, which are outstanding for the embedded innovation and creativity, could be applied in different places. Several themes are included here: the evolution of urban seats, from single stools to benches that have become a landscape element; the preservation of water resources and ways of utilization; urban communication through creative fixtures on walls, floors, and in the air; public playgrounds for children; sanitation of a city; the necessity of bicycles and their development; and new green vision of a city. Fichas de investigación - Diseño 51 Processing: A Programming Handbook for Visual Designers and Artists Hardcover by Casey Reas (Author), Ben Fry (Author), John Maeda (Foreword) It has been more than twenty years since desktop publishing reinvented design, and it’s clear that there is a growing need for designers and artists to learn programming skills to fill the widening gap between their ideas and the capability of their purchased software. This book is an introduction to the concepts of computer programming within the context of the visual arts. It offers a comprehensive reference and text for Processing (www.processing.org), an open-source programming language that can be used by students, artists, designers, architects, researchers, and anyone who wants to program images, animation, and interactivity. The ideas in Processing have been tested in classrooms, workshops, and arts institutions, including UCLA, Carnegie Mellon, New York University, and Harvard University. Tutorial units make up the bulk of the book and introduce the syntax and concepts of software (including variables, functions, and object-oriented programming), cover such topics as photography and drawing in relation to software, and feature many short, prototypical example programs with related images and explanations. More advanced professional projects from such domains as animation, performance, and typography are discussed in interviews with their creators. “Extensions” present concise introductions to further areas of investigation, including computer vision, sound, and electronics. Appendixes, references to additional material, and a glossary contain additional technical details. Processing can be used by reading each unit in order, or by following each category from the beginning of the book to the end. The Processing software and all of the code presented can be downloaded and run for future exploration.Includes essays by Alexander R. Galloway, Golan Levin, R. Luke DuBois, Simon Greenwold, Francis Li, and Hernando Barragán and interviews with Jared Tarbell, Martin Wattenberg, James Paterson, Erik van Blockland, Ed Burton, Josh On, Jürg Lehni, Auriea Harvey and Michaël Samyn, Mathew Cullen and Grady Hall, Bob Sabiston, Jennifer Steinkamp, Ruth Jarman and Joseph Gerhardt, Sue Costabile, Chris Csikszentmihályi, Golan Levin and Zachary Lieberman, and Mark Hansen.Casey Reas is Associate Professor in the Design Media Arts Department at the University of California, Los Angeles. Ben Fry is Nierenburg Chair of Design in the School of Design at Carnegie Mellon University, 2006-2007. 52 Fichas de investigación - Diseño Profesor Asistente Ricardo Sarmiento Gaffurri [email protected] K-102 3228 TÍTULOS ACADÉMICOS Master of Arts With Distinction in Feature Films, University of London, 2006, Reino Unido Director de Arte Dramatico, Scuola D’arte Dramatica, 1989, Italia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Ecosistemas de creación Declaración de intereses de investigación Mi trayectoria profesional se ha desempeñado en el ámbito de la dirección y escritura de guiones: es decir en el quehacer como investigación. Mi labor académica ha transcurrido entre talleres prácticos, cátedras teóricas, dictando conferencias y escribiendo ensayos sobre dramaturgia, dirección y estética. No soy un espectador neutral frente a las dinámicas de la creación y su posibilidad de generar conocimiento. Analizar las dinámicas bajo las cuales suceden estos procesos, sus posibles nodos metodológicos y su desembocar en campos no necesariamente artísticos como les que abarca el Diseño implica generar desplazamientos disciplinares. Es en estos desplazamientos donde me muevo. Palabras claves: Estética / Creación / Fenomenología / Industria creativa / Ciudadanía Fichas de investigación - Diseño 53 Trabajos destacados “El Natalicio de Schumann” Premio Internacional del Ministerio de Cultura y la Embajada de Francia (2010) Más allá de lo Pop más acá del lar: (des) encuentros entre el diseño y lo popular. Ponencia y artículo III Congreso de las Artes, Guanajuato, México (2012). Proyectos en los que participa actualmente Proyecto investigación profesor asistente: “Directores invisibles: hacedores de la imagen ibertópica”. 54 Fichas de investigación - Diseño Profesora Asociada Samira Kadamani Abiyoma [email protected] P-204 3332 TÍTULOS ACADÉMICOS Maestría en Diseño Industrial, Escuela de Arquitectura y Diseño de America Latina y el Caribe, 2008, Panamá Diseñador Industrial, Fundacion Universidad de Bogota-Jorge Tadeo Lozano, 1988, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Redes de Valor (From Product Desire to Service Envy) • Estrategias Sostenibles (Social / Business Innovation) Declaración de intereses de investigación Está relacionado con la percepción y el manejo de los medios de expresión a través de los elementos estructurales y compositivos, donde la forma, el color, la textura y la luz se conjugan para dejar registro de expresiones que cotidianamente se realizan. La emoción expresada desde y en el color se constituye en una herramienta que quiero explorar, experimentar, comprender y aplicar en la constante relación e interacción entre el ser humano y su entorno. El lenguaje de los niños a través del color y la forma. El estudio de nuevos materiales para el diseño y desarrollo de piezas de joyería y accesorios. Palabras claves: Color / Comunicación / Diseño de productos / Emoción / Composición / Percepción Fichas de investigación - Diseño 55 Trabajos destacados Prototyping experiences with food color Diseño de dinámicas pedagógicas que permitan a los estudiantes de diversas disciplinas (CBU ), prototipar experiencias emotivas al cambiar el color habitual de los alimentos por un color patrón, con el cual se obtienen como resultado nuevas interpretaciones y significados perceptivos. Esta práctica pedagógica ha sido presentada por las profesoras Samira Kadamani y Amparo Quijano en varios Congresos internacionales tales como: IX Congreso de color en Alicante, España 2010. Seventh National Color en el Conference Color and Colorimetry en la versión VII en la Sapienza Universita di Roma, Italia 2011. In color We live: color and Environment en el Congreso Internacional del color en Taipei, Taiwan 2012. Diseño de nuevas propuestas cromáticas y patrones sobre prendas de uso militar Proyecto semilla apoyado por Departamento de Diseño y con la colaboración del Departamento de Ingeniería mecánica. El proyecto parte de exploraciones y experiencias académicas durante varios años y de los ejercicios de reflexión alrededor del color en el curso CBU “Color, color y más color”, de allí surgieron preguntas de investigación acerca de la diversidad de colores presentes en los ecosistemas, y como punto de partida se trabajó sobre el Ecosistemas de Montaña en Colombia a 2600 m.s.n.m. En el proyecto se desarrollaron distintas protocolos y metodologías para el análisis cualitativo de color al igual que la depuración digital de imágenes cuya referencia parte de las establecidas por la OTAN y se aplicaron nuevos protocolos para el registro y captura de imágenes y su posterior análisis pixel a pixel, que alimentan una base de datos en series de 1200 por imagen, con las que se pudo establecer la prevalencia de colores por imagen interpoladas de las imágenes en HD El resultado por tamizaje arrojo frecuencias de componentes y atributos de color a través de Valores medios y máximos que permitieron establecer un patrón de color prevalente dando como resultado un paletas tetra-cromáticas que mejorar la Biomimesis. El procedimiento del proyecto se encuentra en trámite de patente. Proyectos en los que participa actualmente Formulación de proyecto Se propone una segunda fase del proyecto de investigación (Diseño de nuevas propuestas cromáticas y patrones sobre prendas de uso militar) a través del estudio de las formas del ecosistema de montaña en Colombia, en el desarrollo de abstracciones, proyección de retículas y patrones de repetición para posteriormente aplicar la tabla cromática propuesta en la primera fase del proyecto con la que se pretende mejorar el enmascaramiento de la prenda en el entorno natural, al igual que nuevas oportunidades de exploración y ajustes de las metodologías que quedan abiertas a nuevas generaciones y fases de proyectos de este tipo. 56 Fichas de investigación - Diseño Instructora Silvia Helena Lleras Echeverri [email protected] K-117 2265 TÍTULOS ACADÉMICOS Maestría en Diseño Estrategico de Producto, Delft University of Technology, 2011, Holanda Diseñadora Industrial, Universidad de los Andes, 2008, Colombia Grupo de Investigación Grupo de Investigación en Diseño Líneas de investigación de interés • Del producto al Servicio • Innovación para el cambio social Declaración de intereses de investigación Áreas asociadas al planteamiento y utilización de herramientas para la práctica del diseño en rutinas organizacionales. Desarrollo de estrategia e inclusión del diseño en la planeación y el desarrollo de nuevos productos y servicios. Procesos de innovación, co-creación y pensamiento de diseño. Palabras claves: Estrategia / Servicios / Co creación / Diseño participativo / Pensamiento de diseño Fichas de investigación - Diseño 57 Trabajos destacados Design at the Service Factory- co-design for service innovation-. TU Delft, The Service Science Factory (School of Management, Maastricht University), 2011 Proyecto de grado para MSc. Strategic Product Design. Mediante un caso de estudio, se quiso explorar la contribución de las metodologías de diseño para el desarrollo de servicios, enfocándose en el proceso de transformación del valor del consumidor a través de los diferentes puntos de contacto. Design education of the 21st Century, Mormedi S.A., 2012 Participación en investigación sobre el futuro de la educación en diseño. Entrevistas con educadores de universidades con programas de diseño en Europa, Estados Unidos, Singapur, China y Australia. Investigación de literatura, apoyo en el desarrollo de material gráfico y escrito para publicación del artículo “Reflections on Design Education in a Changing World” en el Design Management Review. Proyectos en los que participa actualmente 58 Fichas de investigación - Diseño http://design.uniandes.edu.co
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