1. No category

Pressemeddelelse januar 2014
THE FALLING MAN
”The Falling Man” er poetisk musikteater om tyfoner og konkurs. En nykomponeret og
morbid katastrofefortælling om det virkelige liv, hvor krisen kradser. Ur-premiere den 14.
februar på Københavns Musikteater.
Dramatiker Joan Rang Christensen, komponist Stephan Grabowski og instruktør Erik Pold har
med ”The Falling Man” skabt et stykke poetisk og intenst musikteater, der sætter kikkerten for
øjnene, skuer tilbage i civilisationen og kigger frem mod en ny verden på den anden side af krisen.
Slow jams om grådighed og økonomisk krise
Dramatiker Joan Rang Christensen er drevet af af en trang til at engagere sig i samfundsrelevante
forhold. Dem søger hun altid at få ind på scenen.
”Vores verden er i forandring. Vi står foran et paradigmeskifte både nationalt og på verdensplan.
Grundpillen i vores civilisation, økonomien, er under voldsomt pres. Den vestlige verden kan ikke
vedblive at være, som den er. Den må se sandheden i øjnene; den er nødt til at forandre sig for at
overleve,” fortæller Joan Rang Christensen om kernen i forestillingen.
I et tilbageblik over imperialisme, storpolitiske gamblere, krigene i Irak og Syrien og frygten for det
fremmede i Danmark, fokuserer forestillingen i en collage af dialog, sange og slow jams på,
hvordan vi reagerer, når årtiers overforbrug, grådighed, klimaforandringer og økonomisk krise har
bragt den vestlige verden på randen af kollaps.
Grabowski gør det igen
Lydsporet til ”The Falling Man” er komponeret af den kompromisløse og særegne Stephan
Grabowski. Han søger hele tiden nye veje med sin musik og arbejder sammen med topmusikere
fra andre dele af verden, og det afspejler sig i hans musik.
”The Falling Man" er ikke en teaterkoncert, heller ikke beat’n’poetry, men måske mere noget vi
ikke rigtig har hørt eller set før i dansk teater. Stillistisk afspejler musikken en global verden og
breder sig lige fra et kærlighedsmøde mellem opera og Phil Spector, over neo-folk, til indisk raga
og afrikansk ørken-blues,” fortæller komponist Stephan Grabowski, der sammen med musikerne
Søren Graversen og Jonas Stampe spiller live på scenen, hver aften. Musikken til ”The Falling
Man” udgives også som minialbum. Teksterne er på dansk trods den engelske titel.
”En sang som for eksempel "Den nye verden (1492)" kommer i forestillingen til at blive sunget af
sangerinden Karin Norrinder, og vil lægge sig et sted mellem opera, Phil Spector og Scott Walker,”
uddyber Stephan Grabowski.
”The Falling Man” er produceret af Johns Teater og spiller på Københavns Musikteater,
Kronprinsensgade 7, 1114 Kbh. K. fra den 14. februar til den 1. marts 2014.
For mere info, interviews, anmelderbilletter kontakt venligst presseansvarlig:
Anja Olsen på mobil 40 89 79 10 eller [email protected]. – Pressebilleder kan downloades på
www.kobenhavnsmusikteater.dk/presse/ - Fotograf: Thomas Cato
FAKTA: ”The Falling Man”
Dramatiker: Joan Rang Christensen - Komponist: Stephan Grabowski - Instruktør: Erik Pold
Scenograf: Mona Møller Schmidt - Lysdesign: Mikkel Jensen – Lyddesign: Morten Frank
Medvirkende: Karin Norrinder, Hadi Ka-Koush
Musikere live på scenen: Stephan Grabowski, Søren Graversen og Jonas Stampe
Producent: Johns Teater
Spilleperiode: 14.02. – 01.03. 2014
Spilletidspunkter: man-fre kl. 20 / lør kl. 17 (varighed ca. 75 min.)
Spillested: Københavns Musikteater, Kronprinsensgade 7, 1114 København K
Billetter: www.teaterrabat.dk
Billetpriser: 140 kr. (Voksen). 100 kr. (Voksen gruppe). 80 kr. (+Kunde). 70 kr. (Ung). 40 kr. (Ung
gruppe)
The Falling Man er støttet af: Kunstrådets Musikdramatiske Pulje, Kunstrådets Scenekunstudvalg, Kunstfonds
Tonekunstudvalg for Rytmisk Musik
BAGGRUND:
”The Falling Man” er Johns Teaters første forestilling. Teatret blev stiftet den 15. marts 2013 og er
formelt set koncentreret i særlig grad om at drive teatervirksomhed med udgangspunkt i forfatter
og dramatiker Joan Rang Christensens kunstneriske virke.
Johns Teater skaber forestillinger, der beskæftiger sig med tematikker i spændingsfeltet mellem
det undertrykte og det aktuelle i sin samtid, samtidig med et klart kunstnerisk ønske om at udvikle
scenekunstens udtryk og muligheder.
Alle Johns Teaters forestillinger er skabt og produceret med principper for mangfoldighed for øje,
og teatret mener, at den egentlige inklusion er nået, når farvede, handikappede, aldrende eller
andre minoritetsfortrængte skuespillere og scenekunstnere, kan udeføre deres kunst, uden at den
skal omdøbes til noget med “ghetto” eller “Mohammad” foran.
Johns Teater er opbygget omkring figuren John; en tilsyneladende dansk, midaldrende, hvid,
heteroseksuel mand, - en majoritetsrepræsentant i dansk teater, der dog er evigt bortrejst på
eventyr i en globaliseret verden, søger at følge med tiden og være åben for al det nye.
Johns Teater har forestillinger på tegnebrædtet, der udforsker vores kønssyn
(Calamity/Ulykkesfuglen - et western hørespil om den transseksuelle Calamity Jane, vores syn på
international adoption (The Astounding Adoption Magic Show) og barn-voksenforholdet (Astrid En musikforestilling om Astrid Lindgrens liv).
CV’er for det kunstneriske hold bag
”The Falling Man”
JOAN RANG CHRISTENSEN, f. 1976
Dramatiker
Er uddannet dramatiker fra Dramatikeruddannelsen i 2004 og har siden fået produceret over 25 skuespil og hørespil.
Af væsentligste værker kan nævnes ”Jazz, Love & Henderson” (2012), ”Den hvide mand - en kompliceret
kærlighedserklæring” (2011), ”69 - En rockteaterkoncert” (2008, turne 2009) og ”Den forsvundne fuldmægtig” på
Det Kongelige Teater i 2008.
Har modtaget flere hædersbevisninger blandt andet en Reumert for Bedste Musikteaterforestilling i 2009 for ”69 En rockteaterkoncert”, som hun skrev sammen med Jesper B. Karlsen, Dansk Blindesamfunds Radiospilspris 2006 for
“Blodets Bånd” og en 3. plads ved Prix Nordica i 2006 for ”Verdens Største Faldskærmsudspringer”.
Var medgrundlægger af Danskdansk og var fra 2009-2012 co-kunstnerisk leder på teatret. Grundlagde i 2013 Johns
Teater, hvor hun nu er kunstnerisk leder.
STEPHAN GRABOWSKI, f. 1964
Komponist og musiker
Er komponist, sanger, producer, arrangør og musiker. Har medvirket som komponist/ musiker på
teaterforestillingerne ”The Bollywood Trip”, Republique i 2011, ”Iqbal Farooq”, Det Ny Familieteater i 2010, "Hr.
Nedersen" og "Jesus Christ Superstar" på Østre Gasværk i 2003 og 2002, "Supermax show” og "Lillerød", Dr. Dante i
år 2001 og 2000.
Har gennem de sidste 25 år spillet trommer for blandt andre Lars H.U.G, Caroline Henderson, Pernille Rosendal
Project (med Tim Christensen), Loveshop, RadioUnderholdningsOrkesteret, Peter Belli, Nordkraft teater, Nanna
Lüders og Nina Forsberg. Har derudover medvirket som sessionsmusiker på adskillige album siden 1990, og har
produceret og arrangeret for blandt andre Nanna Lüders, Ali Kazim, Liva Andersson og Channe Nussbaum.
Har som solist stået bag syv albums siden 1993. Senest ”The Bollywood Trip” i 2012. Pladen ”Bombay Feber” fra
2009 fik følgende ord med på vejen af Klaus Lynggaard i Information: ”Sangskrivning på et niveau hvor både
melodier og tekster rager op. Masser af kunstnerisk temperament, dirrende nerve i udførelsen, nysgerrighed og
vovemod som ledestjerner. Et sjældent helstøbt værk.”
ERIK POLD, f. 1971
Instruktør
Erik arbejder som instruktør, koreograf og performer, og har været kunstnerisk leder af Performanceteatret
LiminalDK sammen med Adelaide Bentzon siden 1999. Teatret har stået bag de fleste af hans egenproduktioner, de
vigtigste inkluderer: ”Jagten på et plot” 2011, ”The Great Illusion”, 2010, ”The Reality Game”- 2009 (Co-produktion
med Metropolis festivalen København og Schiller-tage festivalen i Mannheim, Tyskland), ”Mastercopy” 2008 og ”The
End” 2006.
Kunstneriske samarbejder inkluderer: ”Museets historie om familien”(samarbejde med Tomas Lagermand Lundme),
”Tehran mon amour” i samarbejde med Daniel Norback, præmieret af Statens Kunstfond i 2013. ”Lyst” 2007,
produceret af Edison/Betty Nansen teatret og ”Børsen Roadshow” 2004, produceret af Åben Dans Productions.
Erik er i fast gæste-performer hos Gob Squad Arts Collective (Berlin) og medvirker blandt andet i forestillingerne
”Super Night Shot” og ”Kitchen”
Erik var indtil 31/12 2013 medlem af Statens Kunstråds Scenekunstudvalg.
MONA MØLLER SCHMIDT, f. 1980
Scenograf
Er uddannet scenograf på Statens Teaterskole i 2009. Har siden skabt scenografi og kostumer til en lang række
forestillinger, en musikvideo og et par kortfilm. Har i 2012 lavet kostumer til " Black Fairytale" (koreografi: Oded Graf
og Yossi Berg) på Dansescenen samt scenografi og kostumer til "Media Machine" og "Jazz, Love and Henderson" på
Østre Gasværk Teater.
Har siden 2005 løst opgaver for blandt andre Grob, Grønnegade Teatret, Skuespillerskolen v. Århus Teater, Teatret
Masken og Odense Teater.
MIKKEL JENSEN, f. 1977
Lysdesigner
Har arbejdet som lysdesigner fra 1999 og har siden år 2000 været fast tilknyttet Københavns Musikteater (det tidl.
Den anden opera og Plex Musikteater). Han har lavet design og afvikling af koncerter og skabt lysdesign til en lang
række teaterforestillinger - senest danseforestillingen ”Polar Bear” i Dansehallerne i 2013. På Københavns
Musikteaters egenproduktioner har han været lysdesigner på blandt andet Vild sjæl, Splinten i øjet og På lånt tid.
Har derudover lavet lys til en række turneforestillinger og har løst opgaver for Livingstones Kabinet, Kanonhallen,
Folketeatret, Landsteatret, Plan B, Prøvehallen, Teater Zeppelin og Café Teatret.
SØREN GRAVERSEN, f. 1960
Musiker
Er cand.phil i musikvidenskab fra Århus Universitet i 1985. Hovedinstrumenter: Piano, hammondorgel,
synth/sampler, vokal. Bi-instrumenter: Harmonika, theremin, percussion, guitar. Arbejder desuden som komponist.
Blandt teateropgaverne ses Maestro (2012), ”Teaterkoncert Bob Dylan” (2011 og 2010), ”Von Scholten” (2010),
”Nick Cave Teaterkoncerten” (arrangør og kapelmester, 2009) og ”Sult” (2008).
Desuden utallige koncerter, turneer, pladeindspilninger samt radio/TV-optrædener i ind- og udland med en lang
række kunstnere. Var fra 1996-2001 keyboardspiller i bandet ”Inside The Whale”.
”Nick Cave Teaterkoncerten” blev præmieret med en Reumert for ”Årets Forestilling 2007”.
JONAS STAMPE, f. i München 1978
Musiker
Studerede antropologi på Aarhus Universitet, men har været professionel musiker siden 1996. Var fra 1998-1999
sitarelev under Pdt. Ravi Shankar i Indien.
Som hyremusiker har Jonas Stampe lavet både teater og filmmusik for Teater Republique (2011), Teater Lampe
(2010), Olafur Eliasson (film, 2009), Sproglaboratoriet (DR, 2009), Mig og Che (film, 2007), Art Rebels (compilation,
2007), Swan Lee (remix, 2004), Anti Gape (film, 2006).
Har været livemusiker for Ravi Shankar (IN), Meher and Sher Ali Qawwal (Pak), Gonga Sain (Pak), Ron Sexsmith (US),
Per Møller (DK), Bjørn Svin (DK), Lost Kids (DK) og Hans Krull (kunstmaler, DK). Har desuden været involveret i
pladeudgivelser med blandt andre I Got You On Tape, Broken Beats og Puddu Varano. Udgav albummet
”Snöleoparden” i 2008.
HADI KA-KOUSH, f. 1983
Skuespiller
Er uddannet skuespiller fra Teaterskolen i 2010. Har siden medvirket i en række teaterforestillinger. Heriblandt
”Ondt blod (2012), ”Tilbage til ørkenen” (2012), ”En kliche” (2012), ”Juleferie i Nøddebo Præstegård” og ”Nordkraft”
(2011).
Har på tv medvirket i ”Rita” og ”Borgen” (2013) og i ”Broen” (2011). Lagde derudover stemme til karakteren Hassan i
DR’s julekalender ”Yallahrup Færgeby” i 2007 og har siden lagt stemme til Alibert i ”Ronal Barberen” (2011).
KARIN NORRINDER, f. 1971
Sanger og skuespiller
Gik på Sankt Annæ Gymnasium og er uddannet på Det Kongelige Klassiske Musikkonservatorium 1996-02.
Medvirkede i blandt andet ”Happy days in the art world” på Det Kongelige Teater i 2012, Schou tour Revy (2011) og
Ole Bornedals film ”Fri os fra det onde” (2009). Har derudover medvirket i flere af Kenneth Kreutzmanns
forestillinger, herunder ”Das”, ”Make up” og ”Reservoir” (2005, 2001, 1998),
Har sunget i flere professionelle kammerkor, senest Mogens Dahls kammerkor. Derudover solist ved en lang række
forskellige events og koncerter - bl.a. i Händels Messias og Carmen. Komponist i sit eget orkester, Beautiful Mary, der
havde sin debutkoncert på Københavns Musikteater i 2010.